i. Inzicht in belangrijke verlichtingsconcepten:
* Hard versus zacht licht:
* hard licht: Direct zonlicht of een kleine, kale lichtbron. Creëert gedefinieerde schaduwen, hoog contrast en benadrukt textuur. Kan hard zijn op de huid.
* zacht licht: Diffuus licht (bijvoorbeeld uit een bewolkte hemel, een grote softbox). Produceert zachte schaduwen, lager contrast en flatteert de huid.
* Lichte falloff: De snelheid waarmee de lichtintensiteit afneemt met afstand. Snellere falloff creëert meer dramatische schaduwen.
* Het belang van richting: Waar het licht voortkomt uit het uiterlijk van het onderwerp dramatisch verandert.
ii. Gemeenschappelijke verlichtingshoeken en hun effecten:
* Voorverlichting (0 graden):
* Beschrijving: Lichtbron direct voor het onderwerp.
* Effect: Afvlakt functies, minimaliseert schaduwen en verbergt textuur. Kan het onderwerp breder laten lijken. Vaak beschouwd als de minst interessante invalshoek.
* Gebruik: Goed voor zelfs verlichting en het verbergen van vlekken, maar wees voorzichtig met het loensen. Kan werken voor slimme, vrolijke portretten.
* zijverlichting (90 graden):
* Beschrijving: Lichtbron geplaatst aan de zijkant van het onderwerp.
* Effect: Creëert sterke schaduwen aan één kant van het gezicht en benadrukt textuur en vorm. Dramatisch en onthult diepte. Kan worden gebruikt om het gezicht te beeldhouwen.
* Gebruik: Ideaal voor het creëren van dramatische portretten, het benadrukken van functies en het toevoegen van een gevoel van mysterie. Overweeg de "beste" kant van het onderwerp. Kan te hard zijn zonder wat vullicht.
* driekwart verlichting (ongeveer 45 graden):
* Beschrijving: Lichtbron gepositioneerd diagonaal voor het onderwerp. Vaak beschouwd als een klassieke portretverlichtingsopstelling.
* Effect: Creëert een balans tussen voor- en zijverlichting. Zachte schaduwen definiëren kenmerken zonder te hard te zijn. Voegt diepte en dimensie toe.
* Gebruik: Een zeer veelzijdige en vleiende hoek voor de meeste gezichten. Biedt een goede balans tussen hoogtepunt en schaduw. Gebruik de varianten "korte verlichting" of "brede verlichting" (zie hieronder).
* Achterverlichting (180 graden):
* Beschrijving: Lichtbron geplaatst achter het onderwerp.
* Effect: Creëert een silhouet of velgverlichting. Kan dramatisch en etherisch zijn.
* Gebruik: Voor artistieke portretten, de nadruk op de vorm van het onderwerp en het creëren van een gevoel van mysterie of isolatie. Vereist vaak de aanpassing van de belichtingscompensatie om onderbelang te voorkomen. Vereist zorgvuldige controle om lensflare te voorkomen.
* Topverlichting:
* Beschrijving: Lichtbron direct boven het onderwerp.
* Effect: Creëert diepe schaduwen onder de ogen, neus en kin. Kan niet flatterend zijn.
* Gebruik: Over het algemeen het best vermeden, tenzij u een specifiek dramatisch effect wilt. Kan nuttig zijn voor het creëren van een stemming van achterdocht of gevaar. Vaak gebruikt voor dramatische filmische scènes.
* bodemverlichting (onderlicht):
* Beschrijving: Lichtbron onder het onderwerp geplaatst.
* Effect: Creëert een onnatuurlijke en vaak griezelige look, die de typische schaduwpatronen omkeert.
* Gebruik: Zelden gebruikt voor vleiende portretten, maar kan effectief zijn voor het maken van dramatische of horrorthema-afbeeldingen.
iii. Subtiliteiten binnen verlichtingshoeken:
* Hoog versus lage zijverlichting:
* Hoge zijverlichting: Lichtbron gepositioneerd hoog en opzij. Benadrukt jukbeenderen en creëert meer dramatische schaduwen.
* Lage zijverlichting: Lichtbron is laag geplaatst en opzij. Kan een subtielere en mysterieuze uitstraling creëren.
* Korte verlichting versus brede verlichting (met driekwart verlichting):
* Korte verlichting: De zijkant van het gezicht * weg * van de camera is meer verlicht (verkorten). Creëert een slankere look en voegt drama toe. De schaduw bevindt zich van het gezicht dat het dichtst bij de camera ligt.
* brede verlichting: De zijkant van het gezicht * met de weg * De camera is meer verlicht (verbreden). Laat het gezicht voller en meer open lijken. Het hoogtepunt is van de kant van het gezicht dat het dichtst bij de camera ligt.
iv. Hoe deze principes in de praktijk toe te passen:
1. Let op het licht: Voordat u zelfs uw camera oppakt, neemt u even de tijd om het licht te observeren. Let op de richting, intensiteit en kwaliteit (hard of zacht).
2. Plaats uw onderwerp: Verplaats uw onderwerp (of uzelf als de fotograaf) om de lichthoek te veranderen. Zelfs kleine aanpassingen kunnen een groot verschil maken.
3. Gebruik reflectoren en vulflits:
* reflectoren: Stuiter licht terug in de schaduw om ze zacht te maken en hoogtepunten toe te voegen. Een witte reflector creëert zachte, subtiele vulling; Een zilveren reflector creëert een betere, meer spiegelende vulling. Een gouden reflector voegt warmte toe.
* vul flash: Gebruik een flits op een lage stroomomgeving om schaduwen in te vullen, vooral bij het fotograferen in fel zonlicht. Gebruik een diffuser om de flits te verzachten.
4. Experimenteer met raamlicht: Raamlicht is een fantastische natuurlijke lichtbron. Experimenteer met verschillende hoeken door uw onderwerp in de buurt van het raam te plaatsen en hun positie aan te passen.
5. Controleer het licht:
* diffusers: Verzacht hard licht. U kunt een scrim, een wit vel of zelfs traceringspapier gebruiken.
* vlaggen (blokkers): Blokkeer licht om schaduwen te creëren en het contrast te besturen.
6. Bekijk de vanglichten: De kleine reflecties van licht in de ogen van het onderwerp. Ze voegen leven en schittering toe. Plaats het licht zodat vanglichten zichtbaar zijn.
7. Beschouw de achtergrond: De achtergrond moet het onderwerp aanvullen en niet van hen afleiden. Een donkere achtergrond kan het drama van zijverlichting verbeteren.
8. Gebruik poseren in uw voordeel: Het aanpassen van de pose van het onderwerp ten opzichte van het licht kan het gewenste effect verder verbeteren. Bijvoorbeeld, hen vragen om hun hoofd iets in of weg van het licht te veranderen.
9. Oefen en experiment: De beste manier om verlichting te beheersen, is te oefenen. Experimenteer met verschillende invalshoeken, reflectoren en flash -instellingen om te zien wat het beste werkt voor u en uw onderwerp. Analyseer de portretten van fotografen die u bewondert om te leren van hun verlichtingskeuzes.
v. Voorbeeldscenario's:
* Felle zonnige dag: Vermijd schieten 's middags wanneer de zon direct boven het hoofd staat. Zoek schaduw, gebruik een reflector om licht in de schaduw te stuiteren of gebruik een vulflits. Vroege ochtend en late namiddag bieden het beste licht.
* bewolkte dag: Het zachte, diffuse licht is ideaal voor flatterende portretten met zelfs verlichting.
* binnenportret met een venster: Plaats uw onderwerp in de buurt van een raam en experimenteer met verschillende hoeken. Gebruik een reflector om schaduwen aan de andere kant van het gezicht in te vullen.
* dramatisch studioportret: Gebruik een enkele lichtbron met een softbox of paraplu om geregeld, directioneel licht te maken.
Key Takeaways:
* Verlichting is een cruciaal element van portretfotografie.
* Inzicht in verschillende verlichtingshoeken en hun effecten is essentieel voor het maken van boeiende beelden.
* Experimenteer met verschillende hoeken, modificatoren en technieken om uw eigen stijl te vinden.
* Let op de details:schaduwen, hoogtepunten, vanglichten en achtergrond.
* Oefen consequent om uw verlichtingsvaardigheden te verbeteren.
Door de hoek van het licht te beheersen, kunt u de fotografie van uw mensen dramatisch verbeteren en portretten maken die zowel visueel verbluffend als emotioneel resonerend zijn.