i. Inzicht in de kernprincipes:
* mannelijk versus vrouwelijke lijnen: Over het algemeen (en dit is geen harde en snelle regel, maar een richtlijn), worden rechte lijnen en hoeken vaak geassocieerd met mannelijkheid, terwijl krommen vaak worden geassocieerd met vrouwelijkheid. Denk na over hoe je schouders, armen en benen gebruikt.
* Het belang van driehoeken: Driehoeken zijn je vriend! Ze creëren visuele interesse en dynamische vormen. Zoek naar hen in de negatieve ruimte tussen de armen en het lichaam, de benen, enz. Triangles voorkomen statische, "stijve" poses.
* vertrouwen is de sleutel: Zelfs als het model nerveus is, is het jouw taak om vertrouwen te projecteren en een duidelijke richting te geven. Een zelfverzekerd model vertaalt zich meestal in een betere foto.
* ontspanning: Spanningsshows. Moedig uw model aan om te ademen, hun schouders los te maken en hun kaak te ontspannen. Je kunt ze zelfs hun ledematen laten schudden.
* Natuurlijke beweging: Wees niet bang om beweging vast te leggen. Een lichte verschuiving in gewicht, een handgebaar of een draai van het hoofd kan leven toevoegen aan een foto.
* garderobe is belangrijk: Wat het model draagt, beïnvloedt de stemming en de algehele impact van het beeld enorm. Overweeg de setting en de gewenste uitkomst bij het kiezen van kleding.
* verlichting: Let goed op verlichting. Zijverlichting kan diepte en dimensie toevoegen, terwijl zachtere verlichting een meer benaderbare look kan creëren.
ii. Voordat je begint te fotograferen
* communiceren: Praat van tevoren met uw model. Bespreek de gewenste stijl, stemming en uitkomst van de fotoshoot.
* opwarming: Begin met eenvoudige poses en ga geleidelijk over naar meer complexe. Hierdoor kan het model comfortabeler en ontspannen worden.
* Referentiebeelden: Hebben referentiebeelden bij de hand om inspiratie en begeleiding te bieden.
* Wees specifiek en leg uit waarom: Zeg niet alleen "beweeg je arm". Zeg:"Verplaats je arm iets van je lichaam, zodat we de definitie van je biceps kunnen zien en een betere lijn kunnen maken."
iii. Ideeën en technieken poseren:
a. Staande poses:
* de mager: Leunend tegen een muur, boom of ander object is een klassieker.
* * Hoe te:* Gewicht naar het ene been schakelen, een lichte buiging in het andere. Hoek het lichaam naar de camera. Een hand in een zak, de andere rustend op de muur. Moedig een ontspannen uitdrukking aan.
* * Variaties:* Verander de hoek van de mager, laat hem off-camera kijken, gebruik beide handen in de zakken.
* het kruis: Armen over de borst oversteken.
* * Hoe:* Wees voorzichtig met deze pose. Het kan er defensief of stijf uitzien. Zorg ervoor dat de armen niet te strak zijn. Ontspan de schouders. Lichte slank terug kan helpen.
* * Variaties:* Laat één hand rusten op de tegenoverliggende arm, of een hand in een zak.
* De hand in zak: Een of beide handen in zakken.
* * Hoe:* Dit is een geweldige manier om een ontspannen en natuurlijke uitstraling te creëren. De houding moet natuurlijk zijn, met een lichte bocht in de knieën.
* * Variaties:* Speel met verschillende uitdrukkingen, hoeken en handposities (bijv. Duim gehaakt buiten de zak).
* De "Power Stance": Voeten schouderbreedte uit elkaar, schouders naar achteren, kin omhoog.
* * Hoe:* Vertrouwen en kracht overbrengt. Goed voor portretten bedoeld om autoriteit te projecteren.
* * Variaties:* Lichte variaties in voetplaatsing, handposities of gezichtsuitdrukking kunnen voorkomen dat het er te rigide uitziet.
* Walking/Movement: Leg hem vast om naar de camera te lopen, over zijn schouder te kijken of een natuurlijke activiteit aan te gaan.
* * Hoe te:* Gebruik continue opnamemodus om meerdere frames vast te leggen. Focus op het vastleggen van een natuurlijke pas en expressie.
* * Variaties:* Laat hem in verschillende richtingen, op verschillende snelheden en in verschillende omgevingen lopen.
* De "lichte hoek": Laat hem iets opzij draaien (ongeveer 45 graden) met een voet iets naar voren. Dit is de basis van veel poses.
* *Hoe *:hij moet zijn gewicht naar zijn achterbeen schakelen. Zijn schouders moeten ontspannen zijn. Zorg ervoor dat hij niet te veel leunt of dat de pose er onevenwichtig uitziet.
* *Variaties *:Hij kan een hand in zijn zak stoppen of een jas over zijn schouder houden.
b. Zittende poses:
* De casual zitten: Zittend op een stoel, bank of stappen met een ontspannen houding.
* * Hoe:* Leun naar voren of een beetje naar achteren. Kruis het ene been over het andere. Rust armen op de benen of de achterkant van de stoel.
* * Variaties:* Verander de hoek van het lichaam, laat hem naar de camera of weg kijken en gebruik verschillende handposities.
* De gehurkte zit: Hurken of gehurkt met handen die op de knieën rusten.
* * Hoe:* Goed voor meer edgy of stedelijke omgevingen. Zorg ervoor dat de knieën niet worden vergrendeld.
* * Variaties:* Varieer de hoek van het lichaam, laat hem omhoog kijken, naar beneden of opzij kijken.
* De vloer zit: Zittend op de vloer met benen gekruist of uitgestrekt.
* * Hoe:* tegen een muur leunen voor ondersteuning. Varieer de positie van de benen en armen.
* * Variaties:* Gebruik verschillende rekwisieten, zoals een boek of een gitaar.
c. Actie poseert:
* de atleet: Het vastleggen van hem sporten, sporten of andere fysieke activiteiten uitvoeren.
* * Hoe:* Focus op het vastleggen van dynamische bewegingen en uitdrukkingen. Gebruik een snelle sluitertijd om de actie te bevriezen.
* * Variaties:* Experimenteer met verschillende hoeken, composities en verlichting.
* de professional: Het vastleggen van hem in zijn vakgebied, zoals een kunstenaar schilderen, een muzikant die speelt of een chef -kok kookt.
* * Hoe:* Focus op het vastleggen van natuurlijke bewegingen en uitdrukkingen met betrekking tot de taak.
* * Variaties:* Let op de omgeving en rekwisieten om het verhaal te verbeteren.
iv. Gezichtsuitdrukkingen en lichaamstaal:
* The Smirk: Een subtiele, zelfverzekerde glimlach.
* * Hoe:* een lichte opleving van de lippen, vaak met een vleugje amusement in de ogen.
* De intense blik: Rechtstreeks naar de camera kijken met een gerichte en krachtige uitdrukking.
* * Hoe:* Ontspan het voorhoofd en de kaak om te voorkomen dat ze er gespannen uitzien.
* De ontspannen glimlach: Een echte, warme glimlach die de ogen bereikt.
* * Hoe:* Jokes aanmoedigen door grappen te vertellen of een gesprek te voeren.
* De look "off-camera": Wegkijken van de camera, een gevoel van mysterie of introspectie creëren.
* * Hoe te:* Experimenteer met verschillende richtingen en hoeken.
* Let op handen: Handen kunnen nervositeit verraden. Moedig uw model aan om hun handen te ontspannen, in hun zakken te leggen of gebruik ze om te communiceren met de omgeving.
v. Tips voor het regisseren van mannelijke modellen:
* Wees duidelijk en beknopt: Geef specifieke instructies. Vermijd vage aanwijzingen.
* Gebruik beeldtaal: Beschrijf de pose die u wilt bereiken in termen van vormen en lijnen.
* Bied aanmoediging: Positieve versterking kan het vertrouwen helpen vergroten.
* Toon voorbeelden: Gebruik referentiebeelden om uw ideeën te illustreren.
* Luister naar feedback: Sta open voor suggesties van uw model.
* Wees geduldig: Sta tijd toe voor het model om te ontspannen en comfortabel te worden.
vi. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* Stijve en onnatuurlijke poses: Moedig beweging en ontspanning aan.
* "T-Rex Arms": Armen die te dicht bij het lichaam worden gehouden en er ongemakkelijk uitzien.
* Dubbele kin: Pas de hoofdhoek aan om ze te elimineren.
* Gedwongen glimlachen: Moedig echte uitdrukkingen aan.
* Lichaamstaal negeren: Besteed aandacht aan de algehele houding van het model.
* niet op de hoogte van details: Dingen zoals zwerfharen, gerimpelde kleding of afleidende achtergrondelementen kunnen een anders goede foto verpesten.
vii. Aanpassing aan verschillende lichaamstypes:
* langere mannen: Gebruik poses die de nadruk leggen op hun lengte en aanwezigheid.
* Kortere mannen: Focus op het creëren van een gevoel van macht en vertrouwen.
* atletische mannen: Toon hun lichaamsbouw met poses die hun spieren benadrukken.
* Mannen met grotere builds: Gebruik flatterende hoeken en kleding om een afslankeffect te creëren.
Samenvattend:
Het effectief poseren van mannen gaat over het vinden van de balans tussen kracht, vertrouwen en natuurlijkheid. Experimenteer met verschillende poses, uitdrukkingen en omgevingen om te ontdekken wat het beste werkt voor elk individueel model. Wees niet bang om creatief te worden en plezier te hebben! De sleutel is om goed te communiceren, een duidelijke richting te geven en uw model te helpen zich comfortabel en zelfverzekerd te voelen voor de camera. Succes!