i. Inzicht in de basis
* Licht is de sleutel: De kwaliteit en de richting van het licht zijn de belangrijkste factoren in portretfotografie. Je streeft naar flatterend licht dat het gezicht beeldhouwt en diepte creëert.
* Flash Power and Distance: Hoe dichter de flits naar uw onderwerp, hoe zachter en helderder het licht. Omgekeerd betekent verder weg harder en minder fel licht. U moet leren hoe u Flash Power kunt aanpassen om de algehele belichting te regelen.
* omgevingslicht vs. flash: U kunt omgevingslicht creatief gebruiken in combinatie met uw flits. Omgevingslicht kan schaduwen vullen of een specifieke stemming creëren, maar onthoud dat uw flitser over het algemeen uw primaire lichtbron zal zijn.
* omgekeerde vierkante wet: Begrijp dat de lichtintensiteit snel afneemt naarmate de afstand toeneemt. Het verdubbelen van de afstand tot de lichtbron vermindert de lichtintensiteit tot 1/4e. Dit is cruciaal voor het begrijpen van lichte falloff en het beheren van schaduwen.
ii. Essentiële apparatuur
* camera: Elke DSLR of spiegelloze camera met handmatige modusmogelijkheden.
* lens: Een portretvriendelijke lens is ideaal (bijv. 35 mm, 50 mm, 85 mm). Overweeg de gewasfactor van uw camerasensor.
* flash (speedlight/strobbe): Een speedlight (op de camera flits) is een goed uitgangspunt. Een krachtigere stroboscoop kan u meer flexibiliteit geven.
* Flash Trigger (optioneel maar aanbevolen): Met een draadloze flash-trigger kunt u de flash off-camera verplaatsen, waardoor meer creatieve verlichtingsopties worden geboden. Overweeg een trigger die TTL (door-de-lens) meting ondersteunt voor een gemakkelijkere initiële opstelling.
* Light Stand (bij gebruik van off-camera flash): Om uw flits te positioneren.
* Modifier (essentieel): Dit verspreidt of vormt het flitslicht. Populaire opties zijn onder meer:
* softbox: Creëert zacht, zelfs licht met geleidelijke falloff.
* paraplu (shoot-through of reflecterend): Betaalbaar en veelzijdig voor het verzachten van licht.
* schoonheidsgerecht: Creëert een stooter licht met een subtiele wrap.
* kale lamp: Strenmer licht, maar kan nuttig zijn voor creatieve effecten of voor het stuiteren van licht.
* reflector (sterk aanbevolen): Een reflector stuitert licht terug op het onderwerp, vult schaduwen en voegt helderheid toe. Een eenvoudig wit schuimbord of een 5-in-1 reflector werkt goed.
iii. Flash-technieken op de camera
* Direct Flash (in het algemeen vermijden): Direct Flash gericht recht op het onderwerp is meestal niet flatterend. Het creëert harde schaduwen, rode ogen en een platte, tweedimensionale look. Vermijd dit tenzij je opzettelijk voor een specifieke look gaat.
* stuiterende flitser: Het stuiteren van de flits van een plafond of muur verspreidt het licht en creëert een zachtere, meer natuurlijke uitstraling. Het plafond of de muur fungeert als een gigantische reflector.
* hoek: Hoek de flitskop omhoog en iets naar de muur of het plafond.
* kleur: Houd rekening met de kleur van het plafond/de muur. Gekleurde oppervlakken kunnen het licht tint. Wit is ideaal.
* Afstand: Hoge plafonds vereisen mogelijk meer flashvermogen.
* ingebouwde bounce-kaart: Sommige flitsen hebben een kleine witte bounce -kaart die je eruit kunt trekken om een beetje licht naar voren te richten en schaduwen onder de ogen te vullen.
* TTL -meting: Gebruik de TTL -modus op uw flits om de flash -stroom automatisch aan te passen voor de juiste belichting. Dit is handig voor beginners, maar leer handmatige flash power -instellingen te gebruiken voor meer controle.
iv. Off-camera flash-technieken (de sleutel tot geweldige portretten)
Off-camera flash opent een wereld van mogelijkheden voor creatieve portretverlichting.
* Key Light -plaatsing (het belangrijkste): Het belangrijkste licht is uw belangrijkste lichtbron. Veel voorkomende plaatsingen zijn:
* Hoek van 45 graden: Plaats de flits in een hoek van 45 graden in het gezicht van het onderwerp en iets boven ooghoogte. Dit creëert flatterende schaduwen en diepte. Experimenteer met het verplaatsen van het iets meer naar de zijkant of meer naar voren om te zien hoe de schaduwen veranderen.
* Rembrandt -verlichting: Plaats het licht onder een scherpere hoek zodat een kleine driehoek van licht verschijnt op de wang tegenover de lichtbron. Dit is een klassiek en dramatisch verlichtingspatroon.
* Korte verlichting: De zijkant van het gezicht dat het dichtst bij de camera ligt, is in de schaduw, waardoor het gezicht slanker lijkt.
* brede verlichting: De zijkant van het gezicht het verst van de camera is in schaduw, waardoor het gezicht breder lijkt.
* Modifier is cruciaal: Gebruik een softbox of paraplu om het licht van de flits te verspreiden. Dit creëert zachtere schaduwen en een meer aangename algehele look. De grootte van de modificator bepaalt de zachtheid van het licht. Grotere modificatoren creëren zachter licht.
* Reflector voor vulling: Plaats een reflector tegenover de flits om licht terug in de schaduwen te stuiteren. Dit verzacht de schaduwen en voegt helderheid toe.
* zilveren reflector: Creëert een helderder, meer spiegelend (reflecterend) licht.
* Witte reflector: Creëert een zachter, meer diffuus licht.
* Gold Reflector: Voegt warmte toe aan de huidtinten.
* Power -instellingen: Begin met een lage flash -stroominstelling (bijv. 1/16 of 1/32) en verhoog deze geleidelijk totdat u de gewenste blootstelling bereikt. Gebruik het histogram van uw camera om de belichting te evalueren.
* Afstand: Pas de afstand van de flits van het onderwerp aan om de helderheid en zachtheid van het licht te regelen. Dichter is helderder en zachter.
* het licht bevredigen: "Firding" Het licht betekent dat het de * rand * van het licht naar het onderwerp richt, in plaats van het midden. Dit creëert een zachtere overgang en voorkomt hotspots.
* Experiment! De sleutel is om te experimenteren met verschillende lichtplaatsingen, modificatietypen en stroominstellingen om te zien wat het beste werkt voor uw onderwerp en uw stijl.
v. Gemeenschappelijke verlichtingsopstellingen met één flits
* Eenvoudige verlichting van 45 graden:
1. Plaats de flits (met modificator) in een hoek van 45 graden ten opzichte van het onderwerp en iets boven oogniveau.
2. Plaats een reflector aan de andere kant om de schaduwen te vullen.
* Rembrandt -verlichting:
1. Plaats de flits in een steilere hoek naar de zijkant van het onderwerp.
2. Kijk uit voor de driehoek van het licht op de wang tegenover de flits.
3. Gebruik een reflector om de schaduwen te vullen en het contrast te regelen.
* stuitert van een muur:
1. Plaats de flits op de zijkant en iets achter het onderwerp.
2. Richt de flitskop aan de muur om het licht terug op het onderwerp te stuiteren.
3. Experimenteer met de hoek en afstand van de flits om het licht te regelen.
* Clamshell Lighting (vereist reflector hierboven gehouden):
1. Sleutellicht direct boven het onderwerp geplaatst, wijzend naar beneden.
2. Grote reflector direct onder het onderwerp, wijzend naar boven. Creëert zachte, zelfs verlichting en minimaliseert schaduwen.
vi. Schietproces
1. Stel de camera in op de handmatige modus: Dit geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO.
2. Kies Apertuur: Een breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4) creëert een ondiepe velddiepte, die de achtergrond vervaagt en het onderwerp isoleert. Een kleiner diafragma (bijv. F/8, f/11) houdt meer van de scène in focus.
3. Sluit de sluitertijd in: Uw sluitertijd moet op of onder de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera zijn (meestal ongeveer 1/200ste of 1/20e van een seconde). Dit zorgt ervoor dat de flits de scène goed verlicht.
4. Set ISO: Begin met een lage ISO (bijv. 100, 200) om ruis te minimaliseren.
5. Stel de flitsvermogen aan: Gebruik in eerste instantie de TTL -modus en schakel vervolgens over naar handmatig en pas de flash -stroom aan totdat u de gewenste belichting bereikt. Gebruik het histogram van uw camera om u te begeleiden. Het histogram moet een goed bereik van tonen vertonen zonder te knippen (details verliezen in de hoogtepunten of schaduwen).
6. Focus: Concentreer u voorzichtig op de ogen van het onderwerp.
7. Maak testopnames: Bekijk uw testfoto's op het LCD -scherm van de camera en maak aanpassingen aan de flash power, positie en reflector indien nodig.
8. Schieten en aanpassen: Blijf fotograferen en aanpassingen maken totdat u de gewenste resultaten bereikt.
vii. Post-processing
* Witbalans: Pas de witbalans aan om een nauwkeurige kleur weer te geven.
* belichting: De algehele blootstelling aan.
* Contrast: Pas het contrast aan om het dynamische bereik toe te voegen of te verminderen.
* schaduwen en hoogtepunten: Pas de schaduwen en hoogtepunten aan om details te herstellen.
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om details te verbeteren.
* retoucheren: Verwijder vlekken en onvolkomenheden.
viii. Tips voor succes
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het beheersen van licht en het creëren van prachtige portretten.
* Licht observeren: Let op hoe licht in verschillende situaties over uw onderwerp valt.
* Leer van anderen: Bestudeer het werk van andere portretfotografen en probeer hun verlichtingstechnieken te repliceren.
* communiceer met uw onderwerp: Een ontspannen en comfortabel onderwerp zal altijd resulteren in een beter portret.
* Wees niet bang om te experimenteren: Probeer nieuwe dingen en overtreden de regels. Je weet nooit wat je zou kunnen ontdekken.
* investeren in een goede modificator: Een goede modificator is essentieel voor het creëren van zacht, vleiend licht.
* Gebruik een grijze kaart (optioneel): Een grijze kaart kan u helpen een nauwkeurige witbalans te bereiken.
Door deze tips te volgen, kunt u prachtige portretten maken met slechts één flits. Vergeet niet geduldig te zijn, te experimenteren en plezier te hebben! Succes!