1. Inzicht in het concept:
* Langzame sluitertijd: Dit is het "slepen" -gedeelte. Hiermee kan omgevingslicht worden opgenomen, waardoor de bewegingswazing van bewegende onderwerpen of de achtergrond wordt gecreëerd als de camera beweegt.
* flash: Dit bevriest uw onderwerp (of een deel ervan) op het moment van de flits, waardoor scherpte zorgt.
* Het doel: Om het licht van de flits en het omgevingslicht in evenwicht te brengen om een scherp onderwerp te creëren met een wazige omgeving of beweging.
2. Nodig apparatuur:
* DSLR of spiegelloze camera: Met handmatige bedieningselementen voor sluitertijd, diafragma, ISO en flash.
* externe flitser: Een speedlight of stroboscoop is essentieel. In-camera flash kan werken, maar een externe flits geeft u meer controle en betere lichtkwaliteit. Off-camera flash is nog beter voor creatieve opties.
* statief (optioneel, maar sterk aanbevolen): Vooral voor langzamere sluitertijden (bijvoorbeeld onder de 1/30s), helpt een statief helpt de achtergrond scherp te houden als u alleen onderwerpen wilt vervagen.
* diffuser of modificator voor flits: Om het harde licht van de flits te verzachten. Een softbox, paraplu of zelfs een eenvoudige diffuser dop zal werken.
* Neutrale dichtheid (ND) filter (optioneel): Als u in helder daglicht fotografeert, kan een ND -filter u helpen een langzame sluitertijd te gebruiken zonder de afbeelding te veel te besteden.
3. Camera -instellingen:
* opnamemodus: Handmatige (M) -modus wordt over het algemeen aanbevolen voor de meeste controle. Apertuurprioriteit (AV of A) kan ook werken, maar u moet de sluitertijd controleren en aanpassen.
* sluitertijd: Dit is de sleutel. Begin met een relatief langzame sluitertijd (bijv. 1/30S, 1/15S, 1/8s) en experiment. Lagere snelheden creëren meer bewegingsonscherpte. Overweeg omgevingslicht - helderder licht vereist een snellere sluitertijd om overmatige blootstelling te voorkomen.
* diafragma: Kies een diafragma dat de gewenste scherptediepte biedt. Bredelijke openingen (bijv. F/2.8, f/4) creëren een ondiepe scherptediepte en isoleert uw onderwerp. Smallere openingen (bijv. F/8, f/11) geven je meer scherptediepte, waardoor je meer van de scène in focus houdt.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren, meestal ISO 100 of 200. Verhoog deze alleen indien nodig om de juiste blootstelling te bereiken.
* Flash -modus: Achter gordijnsynchronisatie (ook wel tweede-snelkoppeling genoemd) heeft over het algemeen de voorkeur. Dit vuurt de flitser aan het * uiteinde * van de belichting en legt de beweging vervagen * voordat * de flits het onderwerp bevriest. Dit creëert een meer natuurlijk ogend effect. Voorgrenkord synchronisatie vuurt de flits af bij het * begin * van de belichting, die kan leiden tot vreemde vervagingspaden * na * het scherpe beeld van het onderwerp.
* Flash Power: Begin met een laag flitstoestel en pas indien nodig aan. Het flash -vermogen zal bepalen hoe helder en scherp uw onderwerp is. Pas het aan volgens het omgevingslicht en uw gewenste effect. TTL (door de lenzen) meting kan worden gebruikt als uitgangspunt, maar handmatige flash-stroomregeling geeft u meer consistente resultaten.
4. Stappen om te fotograferen:
1. Stel uw scène in: Kies een locatie met interessant omgevingslicht of potentieel voor beweging.
2. Plaats uw onderwerp: Overweeg wat voor soort beweging u wilt vastleggen. Beweging kan van het onderwerp zelf komen, of u kunt de camera verplaatsen om een bewegingsgevoel op de achtergrond te creëren.
3. Stel uw camera in op de handmatige modus (of diafragma prioriteit): Voer de instellingen in punt #3 hierboven in.
4. Stel uw flitser in op achterloopsnel synchronisatie: Raadpleeg uw Flash -handleiding om deze instelling te vinden.
5. Maak een testschot: Evalueer de belichting en bewegingsonscherpte. Pas de sluitertijd en de flitsvermogen indien nodig aan.
6. Verstel de sluitertijd:
* meer vervaging: Vertrek de sluitertijd (bijv. Van 1/15s tot 1/8s).
* minder vervaging: Versnelling van de sluitertijd (bijv. Van 1/30s tot 1/15s).
7. Stel de flitsvermogen aan:
* helderder onderwerp: Verhoog flash power.
* donkerder onderwerp: Vlikvermogen verminderen.
8. Beschouw onderwerpsbeweging:
* Onderwerp bewegen: Als uw onderwerp beweegt, is timing cruciaal. Probeer de piek van de beweging vast te leggen.
* camera bewegen: Als u de camera beweegt (pannen), probeer het onderwerp in dezelfde relatieve positie in het frame te houden.
9. Blijf fotograferen en experimenteren: Deze techniek vereist oefening. Wees niet bang om verschillende sluitertijden, openingen en flash power -instellingen te proberen om te zien wat het beste werkt voor je scène en het gewenste effect.
10. Natuurverwerking: U kunt het effect bij de nabewerking verder verbeteren door contrast, kleur en scherpte aan te passen.
5. Creatieve ideeën en tips:
* Panning: Volg een bewegend onderwerp (bijv. Iemand die loopt of danst) met uw camera om ze relatief scherp te houden terwijl u de achtergrond vervaagt. Een statief met een vloeistofkop kan nuttig zijn om te pannen.
* Onderwerpbeweging: Laat uw onderwerp bewegen terwijl u de foto maakt. Dit kan interessante bewegingswazing van hun armen, benen of haar creëren.
* Achtergrondbeweging: Gebruik een langzame sluitertijd om een bewegende achtergrond te vervagen, zoals autolichten 's nachts of water dat in een rivier stroomt.
* zoom burst: Zoom in of uit tijdens de blootstelling om een radiaal vervagingeffect te creëren.
* Licht schilderen: Gebruik een lichtbron (bijvoorbeeld zaklamp, telefoonscherm) om tijdens de lange belichting in de scène te "schilderen".
* Milieuportretten: Gebruik het slepen van de sluiter om de energie van een plek te tonen als een concertlocatie of een drukke straat.
* silhouetten: Licht voor de achtergrond en gebruik de flitser om een vleugje licht aan het onderwerp toe te voegen, waardoor een silhoueteffect ontstaat.
* Oefening en geduld: Deze techniek is praktijk. Word niet ontmoedigd als je eerste pogingen niet perfect zijn.
6. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* overbelichting: Pas op dat u het beeld niet overbelicht, vooral in fel licht. Gebruik een kleiner diafragma, lagere ISO of een ND -filter.
* Motion vervaging op onderwerp (onbedoeld): Zorg ervoor dat uw flash -power hoog genoeg is om het onderwerp te bevriezen.
* HARSH FLASH LICHT: Gebruik een diffuser of modificator om het licht van de flits te verzachten.
* Inconsistente resultaten: Handmatige flash -stroomregeling is over het algemeen consistenter dan TTL, vooral wanneer de verlichting van de scène verandert.
* Synchronisatie achterste gordijn: Deze instelling is cruciaal voor de meest natuurlijk ogende bewegingsonscherpte.
Door de principes te begrijpen achter het slepen van de sluiter en het experimenteren met verschillende instellingen, kunt u verbluffende en creatieve portretten creëren die een gevoel van beweging en sfeer vastleggen. Veel succes en veel plezier!