Hier is een uitsplitsing van de reden waarom portretopmaak vaak wordt gebruikt en wanneer het landschap misschien beter is:
WAAROM Portret (verticaal) Opmaak is gebruikelijk voor portretten:
* Biedt menselijke vorm na: De verticale oriëntatie sluit natuurlijk aan bij de rechtopstaande houding van een persoon.
* Focus op het onderwerp: Hiermee kunt u het frame vullen met het gezicht en het bovenlichaam van het onderwerp, waardoor afleidende elementen worden geminimaliseerd.
* Traditioneel: Het is de historische norm voor portretten, die onze verwachtingen beïnvloeden.
* Overwegingen op sociale media/afdrukken: Veel platforms en afdrukindelingen (zoals boekomslagen) zijn inherent verticaal, waardoor het gemakkelijker wordt om portretgerichte afbeeldingen aan te passen.
Wanneer het landschap (horizontaal) formatteren beter kan zijn:
* Milieuportretten: Wanneer je het onderwerp in hun omgeving wilt laten zien om een verhaal te vertellen over hun leven, werk of persoonlijkheid. Een landschapsformaat biedt meer ruimte om contextuele details op te nemen.
* Groepsportretten: Hoewel u * portretindeling voor kleine groepen kunt gebruiken, werkt landschap vaak beter voor grotere groepen, waardoor iedereen comfortabel kan passen zonder te strak gepakt te zijn.
* Actieschoten: Als het onderwerp bezig is met een activiteit die horizontaal beweegt (rennen, dansen, een muurschildering schilderen), kan landschap het bewegingsgevoel effectiever vastleggen.
* Landschap als karakter: Wanneer het achtergrondlandschap een belangrijk element in het portret is, wat bijdraagt aan de stemming of boodschap. Denk aan epische vergezichten of dramatisch weer.
* de mal breken: Soms, gewoon het kiezen van een landschapsoriëntatie wanneer mensen verwachten dat portret een opvallend en onverwacht beeld kan creëren. Het kan een opzettelijke artistieke keuze zijn.
* framing/compositie: Soms werkt een landschapsoriëntatie gewoon beter met het bestaande licht, de schaduwen en de compositie.
Belangrijkste overwegingen bij het kiezen van:
* Het verhaal dat je wilt vertellen: Wat is het doel van het portret? Wat wil je dat de kijker het onderwerp voelt of begrijpt?
* De omgeving: Is de achtergrond belangrijk?
* de pose en actie van het onderwerp: Wat doet het onderwerp?
* Samenstelling: Hoe kunt u de elementen in het frame het beste rangschikken om een visueel aantrekkelijk en impactvol beeld te creëren?
* beoogd gebruik: Waar wordt het portret weergegeven of gebruikt?
Samenvattend hangt het "beste" formaat volledig af van de specifieke situatie en uw artistieke visie. Wees niet bang om te experimenteren met zowel portret- als landschapsoriëntaties om te zien welke het beste werkt voor je onderwerp en het verhaal dat je wilt vertellen. Er zijn geen harde en snelle regels, alleen richtlijnen en overwegingen.