i. Voorbereiding is de sleutel
* Locatie:
* Duisternis is essentieel: Kies een locatie die zo donker mogelijk kan worden gemaakt. Binnenruimtes met minimale lichtlekkage zijn ideaal (kelders, garages, studio's). Buitenlocaties moeten verre van straatlantaarns zijn en minimaal omgevingslicht hebben.
* Achtergrond: Een eenvoudige, overzichtelijke achtergrond is het beste. Een gewone muur, stoffen achtergrond of zelfs een natuurlijke omgeving met minimale afleidingen zal goed werken.
* ruimte: Zorg ervoor dat je voldoende ruimte hebt om comfortabel rond het onderwerp te bewegen tijdens het licht schilderen.
* apparatuur:
* DSLR of spiegelloze camera: Een camera die handmatige regeling over diafragma, sluitertijd en ISO mogelijk maakt, is een must.
* statief: Absoluut essentieel om de camera stabiel te houden tijdens lange blootstellingen.
* release op afstand (optioneel maar aanbevolen): Minimaliseert de camera -shake bij het starten van de belichting. Een timer op de camera kan ook werken.
* Lichte schildergereedschap:
* zaklampen: Verschillende maten en intensiteiten. Kleine LED -zaklampen, sleutelhangerlichten en grotere, krachtigere.
* Gekleurde gels: Om kleur toe te voegen aan uw lichtbronnen.
* staalwol en garde (voor vonken): (Veiligheidsmaatregelen vereist - Zie hieronder)
* glasvezelstokken: Creëer ingewikkelde lichte paden.
* lichtbuizen (LED of fluorescerend): Voor het creëren van brede lichtstreken.
* Smartphone -scherm: Kan worden gebruikt om kleuren of patronen weer te geven.
* zwarte kleding (voor de kunstenaar): Helpt u op de achtergrond te versmelten en te voorkomen dat u op de foto wordt vastgelegd.
* Model: Een bereid onderwerp dat nog steeds kan blijven voor lange belichtingen.
* Gaffer -tape: Voor het beveiligen van gels of andere aanpassingen aan uw lichtbronnen.
* handschoenen: Om uw handen te beschermen, vooral bij het gebruik van staalwol.
* timer/horloge: Om belichtingstijden bij te houden.
* Veiligheid (vooral voor staalwol):
* brandveiligheid: Staalwolwegen zijn een brandgevaar. altijd Laat een brandblusser of water in de buurt.
* Locatie: Voer staalwollicht schilderen in een open ruimte, weg van brandbare materialen.
* Beschermingsuitrusting: Draag oogbescherming (bril of veiligheidsbril), handschoenen (leer of warmtebestendig) en kleding die uw huid bedekt.
* wind: Let op de wind. Sparks kunnen verder reizen in winderige omstandigheden.
* wettelijke beperkingen: Controleer de lokale voorschriften met betrekking tot open vlammen en vuurwerk.
ii. Camera -instellingen
* modus: Handleiding (M)
* diafragma: Begin met f/8 of f/11. Dit geeft je een goede scherptediepte en laat meer licht de sensor bereiken. Pas indien nodig aan op basis van uw gewenste helderheid.
* sluitertijd: Stel een lange belichtingstijd in. Begin met 10-30 seconden en pas aan op basis van de hoeveelheid licht die u toevoegt. Experimenteren is de sleutel!
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog alleen als het absoluut noodzakelijk is.
* focus:
* autofocus (AF): In het donker kan autofocus worstelen. Gebruik een zaklamp om uw onderwerp kort te verlichten, zich op hun gezicht te concentreren en verander uw lens vervolgens naar handmatige focus (MF) om de focus te vergrendelen.
* Handmatige focus (MF): Als u zich er comfortabel bij voelt, gebruik dan handmatige focus en focus met behulp van de functie Focus Peighting (als uw camera er een heeft) of onderzoek het live -weergavebeeld zorgvuldig.
* Witbalans: Ingesteld op auto of wolfraam, afhankelijk van de kleurtemperatuur van uw lichtbron. U kunt de witbalans altijd aanpassen bij het werken.
* beeldkwaliteit: Schiet in RAW-formaat voor maximale flexibiliteit bij het naverwerking.
iii. Het schot instellen
1. Plaats uw model: Laat uw model staan of zitten in de gewenste pose. Herinner hen eraan om zo stil mogelijk te blijven tijdens de blootstelling.
2. Kader uw opname in: Stel uw afbeelding samen met de camera op het statief.
3. Maak een testschot: Neem met de lichten een testschot om ervoor te zorgen dat uw samenstelling en focus correct zijn. Dit zal overbelicht worden, maar het is alleen voor framing.
4. Schakel de lichten uit: Schakel alle lichten uit in de kamer of locatie. Het moet zo donker mogelijk zijn.
5. Maak je lichte schildergereedschap klaar: Organiseer uw zaklampen, gels en andere lichtbronnen.
iv. Het lichte schilderproces
1. Start de belichting: Gebruik uw externe sluiterafgifte (of de timer van de camera) om de lange belichting te beginnen.
2. Licht schilderen! Dit is waar het plezier begint! Hier zijn een paar technieken:
* Directe verlichting: Gebruik een zaklamp om licht op uw onderwerp te "schilderen". Verplaats de lichtbron langzaam en gelijkmatig over de gebieden die u wilt verlichten. Zie jezelf als een schilder met een borstel van licht.
* traceren: Gebruik een zaklamp om de contouren van uw onderwerp te traceren of om vormen en patronen eromheen te maken.
* Lichte paden maken: Verplaats een lichtbron (zoals een glasvezelstand of een zaklamp met een gekleurde gel) snel door de lucht om lichtstrepen te creëren.
* ORB -creatie: Gebruik een lichtbron en draai deze in een cirkel om orbs van licht te creëren. Gebruik verschillende gekleurde gels om de bollen interessanter te maken.
* staalwol (met veiligheidsmaatregelen): Bevestig stalen wol aan een garde, steek het in brand en draait het rond om een douche van vonken te maken. Wees uiterst voorzichtig en volg alle veiligheidsrichtlijnen.
3. Verhouden beweeg: Beweeg soepel en opzettelijk rond het onderwerp. Probeer het licht niet te blokkeren om de cameralens te bereiken. Het dragen van donkere kleding helpt je om onzichtbaar te blijven op de foto.
4. Controleer de intensiteit: Varieer de afstand tussen uw lichtbron en het onderwerp om de intensiteit van het licht te regelen. Dichter betekent helderder, verder betekent dimmer.
5. Experiment! Probeer verschillende lichtbronnen, kleuren, patronen en bewegingen om te zien wat het beste werkt. Wees niet bang om creatief te worden.
6. Beëindig de belichting: Zodra u tevreden bent met het lichte schilderij, beëindigt u de belichting door de sluiterknop vrij te geven (of de timer te laten verlopen).
v. Bekijk en aanpas
1. Bekijk de afbeelding: Controleer de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera. Besteed aandacht aan de helderheid, het contrast en het algemene effect.
2. Instellingen aanpassen: Als de afbeelding te donker is, verhoogt u de belichtingstijd, verbreedt u de diafragma of verhoogt u de ISO (maar probeer het te voorkomen dat de ISO te veel wordt verhoogd). Als de afbeelding te helder is, vermindert u de belichtingstijd, verklein u de diafragma of verlaagt u de ISO.
3. Herhaal: Herhaal het proces en maak aanpassingen aan uw camera -instellingen en technieken voor lichte schilderkunst totdat u het gewenste resultaat bereikt.
vi. Post-processing
* Importeer uw onbewerkte bestanden: Importeer de RAW -bestanden in uw favoriete fotobewerkingssoftware (Adobe Lightroom, leg er een, enz.).
* Basisaanpassingen: Pas de blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen en witbalans aan.
* Ruisreductie: Breng geluidsreductie aan om ruis te minimaliseren, vooral als u een hogere ISO moest gebruiken.
* Kleurcorrectie: Stel de kleuren naar wens af. U kunt de witbalans, levendigheid en verzadiging aanpassen.
* Slijpen: Breng slijpen aan om de details in de afbeelding te verbeteren.
* Lokale aanpassingen: Gebruik lokale aanpassingstools (borstels, gradiënten) om selectief specifieke gebieden van de afbeelding aan te passen.
* gewas: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren, indien nodig.
Tips voor unieke portretten:
* Gebruik onconventionele lichtbronnen: Experimenteer met LED -strips, sterretjes (handvat met zorg!), Kerstverlichting of zelfs een aansteker.
* Props opnemen: Gebruik rekwisieten zoals paraplu's, stoffen of reflecterende objecten om interesse toe te voegen aan de scène.
* Speel met schaduwen: Gebruik licht schilderen om dramatische schaduwen over uw onderwerp te creëren.
* Gebruik gels voor creatieve kleuren: Experimenteer met verschillende gekleurde gels om unieke en opvallende lichteffecten te creëren.
* Combineer licht schilderen met natuurlijk licht: Als je buiten schiet bij schemering of zonsopgang, kun je licht schilderen combineren met het omgevingslicht voor een unieke look.
* Abstracte patronen maken: Gebruik licht schilderen om abstracte patronen rond uw onderwerp te creëren en een surrealistisch en artistiek tintje toe te voegen.
* Tekst of tekeningen opnemen: Schrijf of teken de lucht in met een lichtbron om een gepersonaliseerd bericht of ontwerp aan uw portret toe te voegen.
* Gebruik meerdere lichtbronnen: Gebruik meerdere lichtbronnen om meer complexe en gelaagde verlichtingseffecten te creëren.
* Embeer experimenteren: Wees niet bang om te experimenteren en nieuwe dingen te proberen. Licht schilderen draait helemaal om creativiteit en verkenning.
Sleutel tot succes:
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je zult worden bij licht schilderen.
* geduld: Licht schilderen kan tijdrovend zijn, dus wees geduldig en persistent.
* Creativiteit: Laat je verbeelding wild worden en wees niet bang om nieuwe dingen te proberen.
Met een beetje oefening en creativiteit kun je verbluffende en unieke licht geschilderde portretten maken die indruk zullen maken op je vrienden en familie. Veel succes en veel plezier!