Hoe omgevingsportretten te maken:verhalen vertellen Beyond the Face
Milieuportretten gaan verder dan het vastleggen van een gelijkenis; Ze vertellen een verhaal over het onderwerp door ze in hun natuurlijke omgeving te presenteren. Ze onthullen wie ze zijn, wat ze doen en wat belangrijk voor hen is. Hier is een uitsplitsing van het creëren van boeiende omgevingsportretten:
i. Inzicht in het doel:
* Vertel een verhaal: Het primaire doel is om context te bieden. De omgeving moet uw begrip van het onderwerp vergroten en diepte en betekenis toevoegen aan het portret.
* show, vertel niet alleen: In plaats van gewoon te zeggen dat iemand een muzikant is, laat ze hem zien met hun instrument in hun oefenruimte.
* Intrigue en Engage: Een goed omgevingsportret trekt de kijker in en zorgt ervoor dat ze meer willen leren over het onderwerp.
ii. Belangrijkste elementen en overwegingen:
* Plaatsing van het onderwerp:
* Regel van derden: Vaak een goed uitgangspunt. Plaats het onderwerp op een kruising van de lijnen voor visueel belang.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* Negatieve ruimte: Laat ruimte rond het onderwerp om te ademen en benadruk hun relatie met het milieu.
* Perspectief: Overweeg om vanuit verschillende hoeken te fotograferen-laag, hoog of oogniveau-om het perspectief en de impact van het beeld te veranderen.
* omgeving:
* relevantie: De omgeving moet relevant zijn voor de identiteit, het beroep, de hobby of passies van het onderwerp. Een chef -kok in een keuken, een schrijver aan hun bureau, een tuinman in hun tuin.
* eenvoud versus complexiteit: Bepaal of u een schone, minimalistische achtergrond of een meer rommelige, detailrijke scène wilt. Te veel rommel kan afleiden van het onderwerp.
* Samenstelling: Let op de algehele samenstelling van de omgeving. Zijn er afleidende elementen die u kunt verwijderen of herformuleren?
* licht: Let op hoe het licht valt op de omgeving en het onderwerp. Gebruik het in uw voordeel.
* verlichting:
* Natuurlijk licht: Vaak de beste en meest vleiende. Let op het tijdstip van de dag (gouden uur!) En de richting van het licht.
* kunstlicht: Gebruik het om natuurlijk licht aan te vullen, schaduwen te vullen of een stemming te creëren. Overweeg om reflectoren, diffusers of speedlights te gebruiken.
* Directioneel licht: Zijverlichting kan dramatische schaduwen creëren en texturen markeren.
* achtergrondverlichting: Kan een silhouet of een zachte, etherische gloed creëren.
* poseren:
* natuurlijk en authentiek: Vermijd stijve of overdreven geposeerde onderwerpen. Moedig hen aan om hun gebruikelijke activiteiten deel te nemen.
* Interactie met de omgeving: Laat het onderwerp communiceren met hun omgeving - het lezen van een boek in een bibliotheek, werken aan een auto in een garage, enz.
* Expressie: Leg een echte uitdrukking vast die de persoonlijkheid van het onderwerp weerspiegelt. Dit vereist vaak het bouwen van een rapport en waardoor ze zich op hun gemak voelen.
* Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een breder diafragma (lager F-nummer zoals f/2.8 of f/4) om de achtergrond te vervagen en het onderwerp te isoleren. Een smaller diafragma (hoger F-nummer zoals f/8 of f/11) zal meer van de omgeving in focus houden. De keuze hangt af van hoeveel u wilt dat de omgeving bijdraagt aan het verhaal.
* sluitertijd: Zorg ervoor dat uw sluitertijd snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen, vooral als het onderwerp beweegt.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Pas indien nodig aan voor de juiste blootstelling.
* brandpuntsafstand: Een middelgrote telelens (bijv. 50 mm, 85 mm) is vaak een goede keuze voor portretten voor het milieu. Het biedt een flatterend perspectief en helpt het onderwerp te isoleren. Bredere lenzen kunnen worden gebruikt om meer van de omgeving vast te leggen, maar let op vervorming.
* Communicatie:
* Build rapport: Praat met je onderwerp voordat je fotografeert. Leer over hun verhaal en wat hun omgeving zinvol maakt.
* Richting geven: Geef duidelijke en beknopte instructies over poseren en wat u wilt dat ze doen.
* Wees geduldig: Haast het proces niet. Neem de tijd om de beste hoeken, verlichting en uitdrukkingen te vinden.
iii. Het proces:van planning tot uitvoering
1. Pre-Shoot Consultation:
* Ontmoet het onderwerp: Bespreek hun verhaal, hun passies en wat ze in het portret willen overbrengen.
* Locatie Scouting: Bezoek vooraf de omgeving om de verlichting, samenstelling en potentiële uitdagingen te beoordelen.
* Brainstormideeën: Ontwikkel een concept voor het portret op basis van uw gesprek met het onderwerp en uw beoordeling van de locatie.
2. De fotoshoot:
* instellen: Regel de omgeving indien nodig. Pas de verlichting en camera -instellingen aan.
* Verbind met het onderwerp: Laat ze zich comfortabel en ontspannen voelen.
* Schiet meerdere variaties op: Experimenteer met verschillende poses, hoeken en composities.
* Bekijk afbeeldingen: Bekijk uw afbeeldingen periodiek met het onderwerp om ervoor te zorgen dat u op de goede weg bent.
3. Natuurverwerking:
* Basisaanpassingen: Pas blootstelling, contrast en witbalans aan.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.
* Kleurcorrectie: Pas de kleuren aan om een gewenste stemming te creëren.
* retoucheren (optioneel): Verwijder afleidingen of vlekken (subtiel!). Focus op het verbeteren, niet veranderen van het onderwerp.
iv. Voorbeelden en analyse:
Laten we een paar hypothetische voorbeelden analyseren:
* Voorbeeld 1:een violist in haar oefenruimte
* Beschrijving: Een jonge vrouw staat in haar oefenruimte, omringd door bladmuziek, een metronoom en haar viool. Zonlicht stroomt door een raam en verlicht haar gezicht.
* Analyse:
* omgeving: De oefenruimte biedt context voor haar beroep en passie. De bladmuziek en metronoom versterken het idee van toewijding en praktijk.
* verlichting: Natuurlijk licht creëert een zachte en vleiende look.
* poseren: Ze houdt haar viool vast en kijkt rechtstreeks naar de camera met een gerichte uitdrukking.
* verhaal: Het portret vertelt een verhaal over een toegewijde en gepassioneerde muzikant.
* Voorbeeld 2:een imker in zijn bijenstal
* Beschrijving: Een man van middelbare leeftijd die beschermende uitrusting draagt, staat in zijn bijenschiet, omringd door bijenkorven. Hij houdt een honingkader vast.
* Analyse:
* omgeving: De bijenijn is de essentiële context voor zijn beroep. De bijenkorven en honingraat bieden visuele aanwijzingen over zijn werk.
* verlichting: Helder zonlicht verlicht het tafereel.
* poseren: Hij houdt de honingraat vast en toont trots en kennis.
* verhaal: Het portret vertelt een verhaal over een toegewijde en deskundige imker die zorgt voor zijn bijen.
* Voorbeeld 3:een programmeur op hun computer
* Beschrijving: Een programmeur zit aan hun bureau, meerdere monitoren gloeien en coderen weg in een slecht verlichte kamer. Energiedrankblikken zijn verspreid.
* Analyse:
* omgeving: Het bureau en meerdere monitoren zijn cruciaal om hun werkomgeving te begrijpen. De slecht verlichte kamer- en energiedrankwanden wijzen op lange uren en toewijding.
* verlichting: De gloed van de monitoren biedt een specifieke en relevante lichtbron.
* poseren: Gericht op het scherm, verloren in hun werk.
* verhaal: Legt de toegewijde, detailgerichte en soms intense wereld van een programmeur vast.
v. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* Irrelevante achtergronden: Een achtergrond gebruiken die niets met het onderwerp te maken heeft.
* Afleidende elementen: Rommel of andere afleidingen in het frame achterlaten.
* Slechte verlichting: Hard of onflatteus licht gebruiken.
* Stijf poseren: Het onderwerp vragen om op een onnatuurlijke of ongemakkelijke manier te poseren.
* Gebrek aan communicatie: Niet het opbouwen van een rapport met het onderwerp of het geven van duidelijke instructies.
* Overwerking: Het beeld bewerken tot het punt waar het er onnatuurlijk uitziet.
vi. Aan de slag en oefenen:
* Start klein: Oefen met vrienden en familie in hun huizen of werkplekken.
* Studievoorbeelden: Kijk naar omgevingsportretten van professionele fotografen en analyseer wat hen effectief maakt.
* Experiment: Probeer verschillende technieken en benaderingen.
* Krijg feedback: Deel uw werk met anderen en vraag om constructieve kritiek.
* Wees geduldig: Het creëren van geweldige omgevingsportretten kost tijd en oefening.
Door zich te concentreren op het verhaal, zorgvuldig de omgeving te overwegen en aandacht te schenken aan verlichting en poseren, kunt u omgevingsportretten maken die zowel visueel verbluffend als diep zinvol zijn. Succes!