1. Begrijp en gebruik natuurlijk licht:
* Gouden uur (kort na zonsopgang/voor zonsondergang): De klassieke keuze. Zacht, warm licht dat huidtinten flatteert en lange, mooie schaduwen creëert.
* Positionering: Plaats uw onderwerp met de zon * achter hen voor een prachtig randlicht en meter op hun gezicht. U moet blootstellen voor hun huid. Of hoor ze een beetje om het licht op hun gezicht te vangen.
* Open schaduw: Zoek naar grote gebieden in de schaduw van gebouwen, bomen of zelfs wolken. Dit biedt zachte, zelfs lichte, minimalisatie van harde schaduwen.
* het vinden van de sweet spot: Plaats uw onderwerp aan de rand van de schaduw, het dichtst bij het open licht. Dit zal hun gezicht een beetje meer helderheid geven en de "dode oog" -look vermijden die diep in de schaduw kan gebeuren. Pas op dat u geen gevlekt licht (licht en schaduwen) op hun gezicht heeft gevallen.
* bewolkte dagen: Beschouwd als "gigantische softboxes" door veel fotografen. De wolkenkap verspreidt het zonlicht en creëert ongelooflijk zacht en zelfs licht.
* Voordelen: Elimineert harde schaduwen en stelt u in staat in elke richting te schieten.
* Nadelen: Kan een beetje plat zijn, dus zoek naar manieren om interesse toe te voegen door middel van compositie of nabewerking.
* middagzon (de moeilijkste): Vermijd het indien mogelijk! Maar als je * moet schieten in deze tijd:
* Zoek naar schaduw: Haal ze onder een boom (kijk uit voor gevlekt licht!), In een veranda of in de schaduw van een gebouw.
* achtergrondverlichting: Plaats de zon achter hen en stel bloot voor hun gezicht. U moet waarschijnlijk de belichtingscompensatie of HDR in de camera gebruiken om details te behouden in zowel het onderwerp als de achtergrond. Dit kan ook een opgeblazen achtergrond creëren, wat een stilistische keuze kan zijn.
* incidentiehoek: Laat het onderwerp omhoog kijken naar de zon. Dit creëert een minder hard licht over hun gezicht dan wanneer ze er recht naar keken.
2. Camera -instellingen en technieken:
* Meetmodi:
* evaluatieve/matrixmeting: De camera analyseert de hele scène en probeert een gemiddelde blootstelling te geven. Goed uitgangspunt, maar vereist vaak aanpassingen.
* Spotmeting: Meters alleen een heel klein gebied (meestal in het midden). Geweldig om het gezicht precies bloot te stellen in lastige verlichtingssituaties (zoals achtergrondverlichting). Meter op de wang of het voorhoofd.
* Midden-gewogen gemiddelde meting: METERS meestal uit het midden van het frame, waardoor dat gebied meer belang is bij het bepalen van de blootstelling.
* Blootstellingscompensatie: Gebruik dit! Als de afbeelding te donker is, belt u een positieve belichtingscompensatie (+0,3, +0,7, +1, enz.). Als het te helder is, gebruik dan een negatieve belichtingscompensatie (-0.3, -0.7, -1, enz.). Leer uw histogram te lezen.
* diafragma:
* breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert het onderwerp. Geweldig voor portretten.
* smallere diafragma (bijv. F/8, f/11): Houdt meer van de scène in focus. Goed voor omgevingsportretten waar u wilt dat de achtergrond zichtbaar is.
* ISO: Houd het zo laag mogelijk om ruis (korrel) te minimaliseren. Verhoog het alleen wanneer dat nodig is om een goede blootstelling te bereiken. Als u bij weinig licht schiet, moet u mogelijk een compromis sluiten en wat geluid accepteren.
* Witbalans: Stel het op de juiste manier in voor de verlichtingsomstandigheden (bijv. Zonnig, bewolkt, schaduw). Auto White Balance (AWB) doet vaak een fatsoenlijke werk, maar het is beter om nauwkeurige in-camera te zijn.
* vul flash (subtiel gebruik!): Een vleugje flits kan schaduwen tillen, zelfs bij daglicht. Gebruik het op de laagst mogelijke stroominstelling en verspreid het met een weefsel of kleine diffuser. Wees heel voorzichtig, overgebruikte flits ziet er onnatuurlijk uit. Als uw camera Sync (HSS) met hoge snelheid heeft, kunt u Flash gebruiken met een bredere diafragma voor meer ondiepe scherptediepte.
* schiet in raw: Dit geeft u veel meer flexibiliteit bij het werken om blootstelling, witbalans en andere parameters aan te passen.
3. Poseren en compositie:
* poseren:
* Hoek het lichaam: Laat het onderwerp enigszins van de camera wegdraaien. Dit is bijna altijd meer vleiend dan rechtstreeks naar voren te zien.
* buig ledematen: Een lichte bocht in de armen en benen is dynamischer dan rechte lijnen.
* Kin vooruit en omlaag: Klinkt raar, maar het helpt de kaaklijn te definiëren.
* ontspanning: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en natuurlijk te zijn. Geef ze richting, maar plaats ze niet.
* Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp van het centrum.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Achtergrond: Let op wat er achter uw onderwerp is. Vermijd afleidende elementen of overdreven heldere gebieden. Vereenvoudig de achtergrond met behulp van een breder diafragma.
* framing: Gebruik elementen in de scène (bomen, bogen, deuropeningen) om uw onderwerp in te kaderen.
4. Natuurverwerking:
* Blootstellingsaanpassingen: Betaal de helderheid van het beeld.
* Contrastaanpassingen: Voeg het contrast toe of vermindert het beeld.
* schaduw en markeer herstel: Breng detail terug in schaduwen of hoogtepunten.
* Witbalanscorrectie: Pas indien nodig de kleurtemperatuur aan.
* Skin Smoothing (subtiel!): Gebruik een lichte aanraking om vlekken te verminderen.
* ontwijken en branden: Verlicht of donkerder specifieke delen van het beeld om de nadruk te creëren.
Key Takeaways &Reminders:
* oefening maakt perfect: Experimenteer met verschillende verlichtingsomstandigheden en -instellingen.
* Leer "het licht zien": Let op hoe licht omgaat met uw onderwerp.
* communiceer met uw onderwerp: Laat ze weten wat u probeert te bereiken en geef ze duidelijke aanwijzingen.
* Wees niet bang om te bewegen: Pas uw positie en de positie van uw onderwerp aan om het beste licht en compositie te vinden.
* Focus op de ogen: Zorg ervoor dat de ogen scherp en in focus zijn. De ogen zijn het raam naar de ziel.
* achtergrondverlichting is je vriend, maar moet weten hoe je moet worden blootgelegd.
* bewolkte dagen bieden een aantal van de gemakkelijkste en vaak het beste licht om mensen te fotograferen.
* Denk aan de achtergrond: Een wazige, schone achtergrond kan veel beter zijn dan een afleidende drukke.
Door deze technieken te beheersen, kunt u prachtige buitenportretten maken zonder op een reflector te vertrouwen. Succes!