Landschapsfotografie van achtergrondverlichting:waarom je in de zon moet schieten (en hoe het goed te doen)
Schieten in de zon in landschapsfotografie lijkt misschien contra -intuïtief. Moet je de zon niet achter je houden? Nou, niet noodzakelijk! Achtergrondverlichting kan verbluffende en dramatische afbeeldingen creëren, die unieke visuele elementen en een duidelijke stemming bieden.
Waarom in de zon schieten?
* dramatische silhouetten: Achtergrondverlichting gooit onderwerpen in silhouet, waardoor een sterk grafisch element ontstaat tegen een helder verlichte achtergrond. Dit is perfect om de vorm van bomen, bergen of interessante rotsformaties te benadrukken.
* Golden Hour Magic &Sfeer: Achtergrondverlichting tijdens gouden uur (het uur na zonsopgang en vóór zonsondergang) intensiveert de warme, gouden tonen, waardoor een zachte, etherische gloed ontstaat. Mist-, mist- of stofdeeltjes worden zichtbaar en voegt diepte en atmosfeer toe aan de scène.
* Sunstars &Lens Flares: Achtergrondverlichting is de sleutel tot het creëren van prachtige Sunstars en opzettelijke lensfakkels. Deze kunnen een vleugje eigenzinnigheid of drama aan je afbeelding toevoegen, het oog van de kijker regisseren en een creatieve flair toevoegen.
* RIM -verlichting en randdefinitie: Licht dat rond de randen van uw onderwerp wordt gewikkeld, randverlichting genoemd, kan het scheiden van de achtergrond en een 3D -effect creëren. Dit is vooral effectief bij texturen zoals gebladerte of waterdruppeltjes.
* Markeer texturen: De lage hoek van de zon wanneer erin schieten, accentueert texturen in het landschap, waardoor ze meer uitgesproken en gedetailleerd lijken.
* Unieke perspectieven: Schieten in de zon dwingt je om creatief na te denken over compositie en blootstelling. Het moedigt je aan om te zoeken naar interessante vormen en patronen en verschillende perspectieven te verkennen.
Tips voor succesvol verlichte landschapsfotografie:
1. Bescherm uw ogen en apparatuur:
* Staar niet rechtstreeks naar de zon! Gebruik de live weergave van uw camera of de zoeker alleen voor korte periodes.
* Gebruik een lenskap: Dit helpt om verdwaalde licht te blokkeren en ongewenste lensfakkels te verminderen.
* Bescherm uw sensor: Vermijd lange blootstellingen met de zon die direct op uw lens raakt, omdat dit * uw sensor * mogelijk kan beschadigen, hoewel moderne sensoren over het algemeen vrij veerkrachtig zijn. Korte bursts zijn meestal prima.
2. Master -belichting:
* Gebruik spotmeting: Meter van een mid-tone gebied in de scène, zoals een rots of stuk gras. Dit voorkomt dat de camera de hele afbeelding onder de felle zon ondermijnt.
* Pas uw belichtingscompensatie aan: Experimenteer met positieve of negatieve belichtingscompensatie om de gewenste look te bereiken. Als uw onderwerp te donker is, voegt u compensatie toe (+); Als de achtergrond te helder is, trek de compensatie (-) af.
* schiet in de handmatige modus: Handmatige modus geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO, waardoor u uw belichting kunt verfijnen voor het gewenste effect.
* Gebruik histogrammen: Raadpleeg het histogram van uw camera om ervoor te zorgen dat u geen hoogtepunten of schaduwen knipt. Streef naar een histogram dat in evenwicht is en binnen het dynamische bereik van uw camera is.
3. Samenstelling is de sleutel:
* voorgrond interesse: Een sterk voorgrondelement is cruciaal voor het toevoegen van diepte en schaal aan uw verlichte landschap. Zoek naar interessante rotsen, bomen of waterlichamen om op de voorgrond te plaatsen.
* Regel van derden: Overweeg om uw hoofdonderwerp (bijv. Een silhouetted boom) off-center te plaatsen, volgens de regel van derden voor een meer visueel aantrekkelijke compositie.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik natuurlijke lijnen in het landschap (bijv. Een rivier, een pad) om het oog van de kijker naar het toneel te leiden en naar de zon.
* Symmetrie en patronen: Zoek naar symmetrische elementen of herhalende patronen in het landschap die kunnen worden benadrukt door achtergrondverlichting.
4. Controlerende Sunstars en Lens Flare:
* diafragma: Een kleiner diafragma (hoger F-nummer, bijvoorbeeld f/16 of f/22) produceert in het algemeen meer gedefinieerde Sunstars. Experimenteer om te zien welke diafragma het beste werkt met uw lens.
* Reinig uw lens: Stof en vlekken op uw lens kunnen lensflare lens verergeren, dus zorg ervoor dat uw lens schoon is.
* Positionering: De positie van de zon ten opzichte van objecten in de scène zal de vorm en intensiteit van de Sunstar beïnvloeden. Experimenteer met het enigszins aanpassen van uw positie om de sweet spot te vinden.
* Omarm of minimaliseer flare: Bepaal of u lensflare als een creatief element wilt omarmen of het wilt minimaliseren. Als u het wilt minimaliseren, probeer dan uw hand of een stuk karton te gebruiken om het directe zonlicht dat de lens raakt te blokkeren.
5. Gebruik filters (zorgvuldig):
* Afgestudeerde neutrale dichtheid (GND) Filters: Deze filters kunnen helpen de blootstelling tussen de heldere hemel en de donkere voorgrond in evenwicht te brengen. Gebruik een zacht GND -filter voor een geleidelijke overgang.
* Polarisatiefilter: Hoewel een polariserend filter schittering en waas kan verminderen, kan het ook de hemel donkerder maken en het contrast vergroten, waardoor de voorgrond mogelijk te donker wordt in een achtergrondverlichting. Gebruik het oordeelkundig.
6. Schiet in RAW: Schieten in RAW -formaat geeft u de meeste flexibiliteit bij het bewerken van uw afbeeldingen. U kunt details herstellen in de hoogtepunten en schaduwen en meer precieze aanpassingen aan de blootstelling en kleurbalans maken.
7. Natuurverwerking:
* Blootstellingsaanpassingen: Betaal de blootstelling om het gewenste niveau van helderheid te bereiken.
* Contrastaanpassingen: Verhoog het contrast om een dramatischer effect te creëren of het contrast te verminderen voor een zachtere, meer etherische uitstraling.
* Hoogte- en schaduwherstel: Gebruik hoogte- en schaduwschuifregelaars om details te herstellen in de heldere en donkere gebieden van het beeld.
* kleuraanpassingen: Pas de witbalans, de levendigheid en de verzadiging aan om de kleuren te verbeteren en de gewenste stemming te creëren.
* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken en brandende technieken om selectief specifieke delen van de afbeelding te verlichten of donkerder te maken om het oog van de kijker te trekken naar belangrijke elementen.
Samenvattend: Wees niet bang om je camera naar de zon te wijzen! Met zorgvuldige planning, aandacht voor blootstelling en creatieve compositie kunt u verbluffende en memorabele achterligingslandschapsfoto's vastleggen die de schoonheid en het drama van de natuurlijke wereld laten zien. Vergeet niet om te oefenen en te experimenteren om uw eigen unieke stijl te vinden. Succes!