REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Advies:waarom Photoshop landschapsfotografie verpest

Oké, hier is een uitsplitsing waarom sommige mensen geloven dat Photoshop landschapsfotografie verpest, gepresenteerd als een opiniestuk met evenwichtige argumenten:

Opinie:smeert Photoshop de ziel van landschapsfotografie?

Landschapsfotografie zou in de kern moeten gaan over het vangen van de rauwe, ongetemde schoonheid van de natuurlijke wereld. Het gaat erom getuige te zijn van een vluchtig moment van licht, compositie en sfeer en het vertalen van die ervaring in een boeiend beeld. Een groeiend koor van stemmen betoogt echter dat het alomtegenwoordige gebruik van Photoshop de essentie van deze kunstvorm eroderen, authenticiteit vervangen door kunstmatigheid en uiteindelijk de waarde van echte vaardigheden en observatie vermindert.

De zaak tegen overmatige Photoshop:

Het kernargument tegen zware Photoshop -gebruikscentra rond het idee van verkeerde voorstelling van zaken. Hoewel kleine aanpassingen voor blootstelling, witbalans en slijpen algemeen worden geaccepteerd als nodig voor het reproduceren van wat het menselijk oog waarneemt, wordt de lijn vaak overschreden.

* Wijziging van de realiteit: De mogelijkheid om de luchten drastisch te veranderen, ongewenste elementen te verwijderen en meerdere blootstellingen te combineren in een HDR -extravaganza kan leiden tot beelden die weinig gelijkenis vertonen met de eigenlijke scène. Het vervangen van een saaie lucht door een dramatische geleende van een andere locatie kan bijvoorbeeld een visueel aantrekkelijk beeld creëren, maar het is aantoonbaar oneerlijk en misleidend. Kijkers kunnen een plaats waarnemen op een manier die niet bestaat.

* Homogenisatie van stijl: Een afhankelijkheid van vooraf ingestelde acties en trendy bewerkingstechnieken kan leiden tot een homogenisatie van stijl. Elke landschapsfoto begint er hetzelfde uit te zien:overdreven verzadigd, met onrealistisch levendige kleuren en een hyper-reale esthetiek. Dit vermindert de unieke visie van de individuele fotograaf en persoonlijke interpretatie van het landschap. Het zorgt er ook voor dat mensen achtervolgen na het bewerken van technieken in plaats van een oog te ontwikkelen voor het zien van interessante composities in het veld.

* Devaluatie van vaardigheden in de camera: Photoshop kan worden gebruikt om fouten in het veld te "repareren". Slechte compositie, onjuiste blootstelling en een gebrek aan aandacht voor detail kunnen allemaal worden gecorrigeerd bij nabewerking. Dit vermindert de stimulans om fundamentele fotografievaardigheden te ontwikkelen, zoals het beheersen van samenstelling, het begrijpen van licht en het effectief gebruiken van filters. Waarom zou je wachten op het "gouden uur" als je later gewoon in het licht kunt schilderen?

* Onrealistische verwachtingen: Zwaar gefotoshoppeerde afbeeldingen kunnen onrealistische verwachtingen creëren bij kijkers, vooral degenen die ernaar streven de afgebeelde locaties te bezoeken. Ze kunnen bij een verbluffende uitzicht komen om teleurgesteld te zijn dat het niet overeenkomt met het hyper-reale beeld dat ze online zagen. Dit creëert een vals gevoel van realiteit en vermindert de waardering voor de natuurlijke wereld zoals het eigenlijk is.

* Ethische zorgen: De druk om het meest indrukwekkende beeld te creëren kan ethische problemen veroorzaken, omdat sommige fotografen scènes kunnen organiseren, elementen in de omgeving kunnen verplaatsen of de kleuren van een locatie in Photoshop drastisch kunnen veranderen.

The Rebuttal:Photoshop als een hulpmiddel, geen kruk

Het is belangrijk om te erkennen dat Photoshop op zichzelf niet inherent slecht is. Het is een krachtig hulpmiddel, en zoals elke tool, hangt de impact ervan af van hoe het wordt gebruikt.

* Verbetering, niet uitvinden: Photoshop kan op verantwoorde wijze worden gebruikt om de natuurlijke schoonheid van een scène te verbeteren en details naar voren te brengen die anders verloren kunnen gaan in de vertaling van de realiteit naar digitaal beeld. Subtiele aanpassingen aan kleur en contrast kunnen helpen om de emotionele impact van de scène effectiever over te brengen.

* Artistieke expressie: Fotografie is een kunstvorm en kunstenaars moeten vrij zijn om hun visie uit te drukken, zelfs als dit betekent dat het de grenzen van de realiteit verlegt. Met Photoshop kunnen fotografen surrealistische, dromerige afbeeldingen maken die het landschap op nieuwe en fantasierijke manieren verkennen. Zolang de fotograaf transparant is over hun proces, is er niets inherent mis met het gebruik van Photoshop om een ​​persoonlijke en unieke artistieke verklaring te maken.

* Technische beperkingen overwinnen: Digitale sensoren hebben nog steeds beperkingen in dynamisch bereik in vergelijking met menselijke visie. Photoshop kan worden gebruikt om deze beperkingen te overwinnen, waardoor fotografen afbeeldingen kunnen maken die het volledige bereik van licht en schaduw in een scène vastleggen. Technieken zoals blootstellingsblending kunnen worden gebruikt om een ​​meer accurate weergave te creëren van wat de fotograaf daadwerkelijk zag.

* Toegankelijkheid: Software zoals Photoshop heeft de kunst van fotografie toegankelijk gemaakt voor meer mensen. Mensen kunnen hun passie nastreven, ongeacht hun vaardigheidsniveau met camera's.

Conclusie:

Het debat over de rol van Photoshop in landschapsfotografie is een complexe zonder gemakkelijke antwoorden. Hoewel overmatige manipulatie ongetwijfeld afbreuk kan doen aan de authenticiteit en integriteit van de kunstvorm, kan een verantwoord gebruik van Photoshop de schoonheid van de natuurlijke wereld verbeteren en fotografen in staat stellen hun unieke visie uit te drukken.

Uiteindelijk ligt de sleutel in het vinden van een evenwicht tussen technische vaardigheden, artistieke expressie en ethische overwegingen. Fotografen moeten ernaar streven om zoveel mogelijk in de camera vast te leggen, het gebruik van Photoshop als een hulpmiddel om hun visie te verbeteren, niet als een kruk om een ​​gebrek aan vaardigheid of een verlangen te creëren om iets te creëren dat er gewoon niet is. Kijkers moeten kritisch zijn over de afbeeldingen die ze zien, gezien het potentieel voor manipulatie en het waarderen van de waarde van authenticiteit en echte observatie. Alleen dan kunnen we ervoor zorgen dat landschapsfotografie blijft inspireren en boeien, zonder de ziel op te offeren.

  1. Hoe portret te maken met luminar

  2. Hoe u geweldige achtergronden kunt vinden voor buitenportretten

  3. 50 mm versus 85 mm:wat is het beste voor portretfotografie?

  4. Mensen fotograferen:om gestileerde portretten te doen of niet?

  5. Vijf veel voorkomende fouten op macro -fotografie en hoe ze te repareren

Fotografietips
  1. Hoe u stedelijke landschappen kiest voor portretfotografie

  2. De lens van 50 mm beheersen:waarom je foto's eraf voelen

  3. Hoe u een zelfportret kunt fotograferen, ondersteunt uw merkidentiteit

  4. Mensen fotograferen:om gestileerde portretten te doen of niet?

  5. Hoe u unieke portretten maakt met behulp van licht schilderen

  6. Wees niet bang voor nabewerking van foto's - fotograferen is slechts het eerste deel van het proces voor het maken van afbeeldingen

  7. Beste gratis online video-editor Geen watermerk [Top 6]