Landschapsfotografie van achtergrondverlichting:waarom je in de zon moet schieten (en hoe het goed te doen)
Schieten in de zon lijkt misschien contra-intuïtief, een recept voor geblazen hoogtepunten en onbruikbare beelden. Maar het verlichte landschapsfotografie kan, wanneer goed gedaan, verbluffende, etherische en boeiende scènes creëren. Omarm het in plaats van weg te schaden van de zon!
Waarom in de zon schieten?
* dramatisch licht en sfeer: Achtergrondverlichting creëert een prachtig randlicht rond onderwerpen, het scheiden van de achtergrond en het toevoegen van een gevoel van diepte. Het verbetert ook het atmosferische perspectief, waardoor mist, mist en waas zichtbaarder en impact is.
* silhouetten: Achtergrondverlichting is perfect voor het creëren van krachtige silhouetten van bomen, bergen of andere landschapselementen. Dit vereenvoudigt de scène en vestigt de aandacht op de vorm en vorm.
* Sunstars: Door uw diafragma (hoog F-nummer) te stoppen, kunt u verbluffende Sunstars maken, een visueel brandpunt en een vleugje magie aan uw afbeeldingen toevoegen.
* Gouden uur versterkt: Het gouden uur is al magisch, maar achtergrondverlichting versterkt in deze tijd de warmte en rijkdom van het licht, waardoor ongelooflijk levendige en uitnodigende scènes ontstaan.
* zacht, diffuus licht (soms): Onder bepaalde omstandigheden, zoals schieten door mist of waas, kan achtergrondverlichting eigenlijk een zeer zacht en diffuus licht creëren, ideaal voor het vastleggen van delicate details en een dromerige sfeer.
* Uniek perspectief: De meeste landschapsfoto's worden gemaakt met de zon bij de rug van de fotograaf. Schieten in de zon biedt onmiddellijk een meer uniek en interessant perspectief.
Tips voor succesvol verlichte landschapsfotografie:
1. Bescherm uw ogen (en uw uitrusting):
* Staar niet rechtstreeks naar de zon door uw zoeker voor langere periodes. Dit kan je ogen beschadigen. Gebruik indien mogelijk live -weergave.
* Gebruik een lenskap: Een lenskap helpt lensflare te verminderen en beschermt uw lens tegen verdwaalde licht.
2. Meetmodi:beheersen de kunst van belichting
* Spotmeting: Meet het licht op een specifiek gebied, meestal een middenklasse onderwerp (zoals de grond of een boom). Dit geeft je een betere algehele blootstelling, maar kan leiden tot geblazen hoogtepunten rond de zon.
* evaluatieve/matrixmeting: De camera analyseert de hele scène. Dit kan goed werken als er een goede balans is tussen licht en schaduw, maar het kan voor de gek worden gehouden door de felle zon.
* Middengewogen meting: De camera richt zich op het midden van het frame. Dit kan een goed compromis zijn, maar experimenteer met verschillende instellingen.
* Handmatige modus is sleutel: Handmatige modus geeft u de meeste controle over uw diafragma, sluitertijd en ISO. Experimenteer en pas aan totdat u de gewenste uitstraling krijgt. Gebruik uw histogram om ervoor te zorgen dat u geen hoogtepunten of schaduwen te veel knipt.
3. Apertuur:controleren van Sunstars en Field -diepte
* voor Sunstars:gebruik een smal diafragma (f/11, f/16, f/22). Hoe kleiner het diafragma, hoe meer uitgesproken de Sunstar. Experimenteer om te vinden wat het beste werkt voor uw lens.
* voor ondiepe scherptediepte (wazige achtergrond): Gebruik een breder diafragma (f/2.8, f/4, f/5.6). Dit komt minder vaak voor in het landschap, maar kan creatief worden gebruikt voor selectieve focus.
* Overweeg diffractie: Te ver stoppen kan diffractie introduceren, die uw afbeeldingen kan verzachten. Test je lens om zijn sweet spot te vinden.
4. Samenstelling is de sleutel:
* voorgrond interesse: Gebruik elementen op de voorgrond om diepte te creëren en het felle licht in evenwicht te brengen. Rotsen, bomen of zelfs kleine planten kunnen goed werken.
* Toonaangevende lijnen: Leid het oog van de kijker in het toneel en trek ze naar de zon.
* Regel van derden: Plaats de zon off-center voor een meer evenwichtige en visueel aantrekkelijke compositie.
* silhouetten: Plaats uw silhouetted onderwerpen strategisch om een boeiend verhaal te creëren.
5. Filters:Neutrale dichtheid (ND) en Gradueerde Neutral Density (GND)
* ND -filters: Verminder de hoeveelheid licht die de lens binnengaat, zodat u lagere sluitertijden kunt gebruiken voor bewegingsscherpte of bredere openingen voor een ondiepere scherptediepte, zelfs in fel zonlicht.
* GND -filters: Maak de heldere hemel donkerder terwijl de voorgrond onaangeroerd laat. Deze zijn cruciaal voor het in evenwicht brengen van de blootstelling in scènes met achtergrondverlichting, waardoor geblazen luchten worden voorkomen. Soft-edge GND-filters hebben vaak de voorkeur voor landschappen.
6. Omarm lensflare (of minimaliseer het):
* Lensflare kan een creatief element zijn, een dromerig of vintage gevoel toevoegen aan uw afbeeldingen. Experimenteer met verschillende hoeken en posities om de flare te regelen.
* Als u de flare wilt minimaliseren, gebruik dan een lenskap, reinig uw lens grondig en pas uw schiethoek enigszins aan.
7. Schiet in RAW:
* RAW-bestanden bevatten veel meer informatie dan JPEG's, waardoor u een grotere flexibiliteit hebt in de nabewerking. Dit is essentieel voor het herstellen van details in de hoogtepunten en schaduwen.
8. Natuurverwerking is essentieel:
* Blootstelling en contrast aanpassen: Betaal de algehele helderheid en contrast van uw beeld.
* Hoogte- en schaduwherstel: Gebruik uw bewerkingssoftware om details terug te brengen in de uitgeblazen hoogtepunten en verduisterde schaduwen.
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans, de levendigheid en de verzadiging aan om de gewenste stemming te creëren.
* Lokale aanpassingen: Gebruik borstels of gradiënten om selectief specifieke gebieden van de afbeelding aan te passen. U kunt bijvoorbeeld de lucht donkerder maken of de voorgrond opvrolijken.
* Duidelijkheid en scherpte: Voeg een vleugje duidelijkheid en scherpte toe om details te verbeteren.
9. Locatie en timing zijn cruciaal:
* verken uw locatie van tevoren om de beste hoek en compositie te bepalen.
* Gouden uur (het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang) is de beste tijd voor het verlichte landschapsfotografie. Het licht is warm en zacht.
* Zoek naar interessante weersomstandigheden, zoals mist, mist of wolken, om drama en sfeer toe te voegen.
10. Experimenteren en leer:
* Wees niet bang om te experimenteren met verschillende instellingen en technieken.
* Bekijk uw afbeeldingen en leer van uw fouten.
* oefening maakt perfect!
Voorbeeldscenario's en -instellingen:
* Silhouet van een boom bij zonsondergang: Handmatige modus, f/8-f/11, ISO 100, sluitertijd aangepast om de lucht bloot te leggen (onder de structuur te stoten).
* Sunstar over een bergketen: Handmatige modus, F/16-F/22, ISO 100, sluitertijd aangepast om de belichting, GND-filter indien nodig in evenwicht te brengen.
* Foggy Forest van achtergrondverlichting: Handmatige modus, f/5.6-f/8, ISO 400, sluitertijd aangepast voor zacht licht, focus op voorgrondelementen.
Het verlichte landschapsfotografie kan een uitdaging zijn, maar de resultaten zijn de moeite waard. Door de principes van licht en blootstelling te begrijpen, en door uw camera -instellingen te beheersen, kunt u verbluffende beelden vastleggen die de schoonheid van de natuurlijke wereld op een unieke en boeiende manier laten zien. Veel succes en gelukkig schieten!