i. Onderliggende principes van mannelijke poseren
* mannelijkheid is niet slechts één ding: Denk verder dan de stereotiepe "stoere vent." Overweeg verschillende facetten van mannelijkheid:vertrouwen, intellect, creativiteit, gevoeligheid, humor, kwetsbaarheid, kracht. De "juiste" pose hangt af van de look en emotie die je wilt overbrengen.
* Natuurheid is de sleutel: Streef naar poses die authentiek aanvoelen en niet geforceerd. Kleine aanpassingen kunnen een enorm verschil maken tussen een geposeerde look en een ontspannen, natuurlijke.
* Lichaamstaal is belangrijk: Lichaamstaal communiceert meer dan woorden. Houd rekening met handplaatsing, schouderhouding en gezichtsuitdrukkingen.
* driehoek en asymmetrie: Neem driehoeken op in poses. Ze creëren visuele interesse en dynamische energie. Vermijd rechte lijnen en symmetrie, die stijf kunnen lijken. Gebogen ledematen creëren driehoeken.
* Gewichtsverdeling: Hoe een man zijn gewicht verspreidt, beïnvloedt zijn houding en het algemene gevoel van de pose. Het verschuiven van gewicht kan de dynamiek onmiddellijk veranderen.
* hoeken en vliegtuigen: Experimenteer met verschillende hoeken, zowel van het lichaam als de camera. Het lichaam enigszins weg van de camera draaien is vaak meer vleiend. Het gebruik van een lage hoek kan een onderwerp er dominanter uitzien.
* Verbinding met de camera: Oogcontact is krachtig, maar niet altijd nodig. Overweeg om het onderwerp iets weg te laten kijken, of off-camera, om een gevoel van mysterie of introspectie te creëren.
* Beweging: Neem lichte bewegingen op, zoals het aanpassen van kleding, een hand door haar laten lopen of een stap zetten. Dit voegt leven en authenticiteit toe aan de pose.
ii. Belangrijkste elementen en technieken
* Handen: Handen kunnen lastig zijn. Laat ze niet levenloos zijn.
* zakken: Handen in zakken zijn een klassieke en ontspannen look. Overweeg het niveau van zakbetrokkenheid - alleen duimen, gedeeltelijk in, volledig in.
* gekruiste armen: Kan vertrouwen of defensiviteit overbrengen. Wees bewust van de uitdrukking. Het enigszins onkruisen van de armen kan meer benaderbaar lijken.
* Een object vasthouden: Een prop (koffiekopje, boek, camera, gereedschap) kan de handen iets te doen geven en context toevoegen aan de afbeelding.
* grip/ondersteuning: Het gebruik van een object in de buurt (muur, stoel, tafel) voor ondersteuning ziet er natuurlijk uit en biedt een poseerpunt.
* het gezicht aanraken: Een subtiele hand aan de kin, het wang of het voorhoofd kan attentheid of drama toevoegen. Pas op dat u het gezicht niet plat maakt.
* In elkaar grijpende vingers: Rustende handen met verbonden vingers in de schoot of op een oppervlak kunnen ontspanning of contemplatie overbrengen.
* benen:
* Gewichtsverschuiving: Als het onderwerp hun gewicht van het ene been naar het andere wordt verplaatst, creëert een meer ontspannen houding.
* gekruiste benen (staande): Het ene been is enigszins gebogen en gekruist voor het andere, vooral tijdens het leunen, kan een informele aanraking toevoegen.
* zitten: Experimenteer met benenplaatsing - gekruist bij de enkels, één been uitgestrekt, voorover leunend met ellebogen op de knieën.
* schouders:
* vierkant versus hoekig: Vierkante schouders projectkracht. Het lichaam en de schouders hengt een meer dynamisch en afslank effect.
* ontspanning: Vermijd gespannen, haalde schouders. Moedig het onderwerp aan om hun schouders naar beneden en terug te ontspannen.
* kin en kaaklijn:
* vooruit en neer: De kin enigszins kantelen en naar voren duwen (niet overdreven!) Kan de kaaklijn definiëren en dubbele kin elimineren. (Oefen dit zelf in de spiegel!)
* Vermijd "Turtle Neck": Laat het onderwerp hun hoofd niet terug in hun schouders trekken.
iii. Specifieke poseerideeën (met beschrijvingen)
a. Staande poses
1. De mager:
* Beschrijving: Onderwerp leunt tegen een muur, boom of andere steun.
* variaties: Één schouder tegen de muur, beide handen in de zakken; één hand in zak, de andere met een prop (telefoon, boek); het ene been over het andere oversteken; rechtstreeks naar de camera of opzij kijken.
* Sleutelwoorden: Ontspannen, casual, zelfverzekerd.
2. De krachthouding:
* Beschrijving: Voeten iets breder dan schouderbreedte, borst eruit, schouders naar achteren.
* variaties: Handen op heupen, armen gekruist, handen geklemd achter de rug, handen in de zakken.
* Sleutelwoorden: Zelfverzekerd, dominant, gezaghebbend. Gebruik spaarzaam, want het kan als agressief overkomen als het niet goed wordt gedaan.
3. The Walking Shot:
* Beschrijving: Onderwerp loopt naar of weg van de camera.
* variaties: Kijkend naar de camera, vooruit kijkend, naar beneden kijkend (contemplatief). Kleding aanpassen (jas, sjaal).
* Sleutelwoorden: Dynamisch, actief, natuurlijk.
4. De gekruiste poot in de mager:
* Beschrijving: Leunend tegen een muur of object, met het ene been licht over de andere gekruist.
* variaties: Gebruik verschillende handplaatsingen.
* Sleutelwoorden: Casual, ontspannen.
5. De "denker":
* Beschrijving: Hand licht de kin of wang aan.
* variaties: Leunend tegen een muur, uitkijkend van de camera, zachte expressie.
* Sleutelwoorden: Attent, introspectief.
b. Zittende poses
1. De armleuning mager:
* Beschrijving: Zittend op een stoel of bank, leunend op een armleuning.
* variaties: Benen gekruist, één been uitgestrekt, kijkend naar de camera of opzij.
* Sleutelwoorden: Ontspannen, comfortabel, aanspreekbaar.
2. De voorwaartse mager:
* Beschrijving: Zittend op de rand van een stoel, voorover leunend met ellebogen op de knieën.
* variaties: Handen geklemd, naar beneden kijken, intense blik naar de camera.
* Sleutelwoorden: Betrokken, attent, intens.
3. De ontspannen situ:
* Beschrijving: Comfortabel zitten in een stoel of bank, achterover leunend.
* variaties: Benen gekruist bij de enkels, de ene arm op de armleuning, de andere rustend in de schoot.
* Sleutelwoorden: Ontspannen, op zijn gemak, zelfverzekerd.
4. De vloer zit:
* Beschrijving: Zittend op de vloer, benen gekruist of uitgestrekt.
* variaties: Achterover leunend op handen, interactie met rekwisieten, er peinzend uitzien.
* Sleutelwoorden: Casual, creatief, kwetsbaar.
c. Actie/dynamische poses
1. De aanpassing:
* Beschrijving: Onderwerp aanpassen een stropdas, jas of manchet.
* variaties: Kijkend naar de camera, kijkend in een spiegel, openhartige opname.
* Sleutelwoorden: Stijlvol, verfijnd, detailgericht.
2. De stap:
* Beschrijving: Onderwerp neemt een stap vooruit of een trap op.
* variaties: Vooruitkijkend, terug kijken, gerichte uitdrukking.
* Sleutelwoorden: Bepaald, actief, doelgericht.
3. De "werkende" pose:
* Beschrijving: Onderwerp dat zich bezighoudt met een activiteit (bijv. Schrijven, met behulp van een laptop, houtbewerking).
* variaties: Candide schot, opkijkend van het werk, gericht op de taak.
* Sleutelwoorden: Productief, betrokken, bekwaam.
iv. Essentiële mannelijke fotografietips
* communicatie is sleutel: Praat met uw onderwerp. Leg uit wat u probeert te bereiken en geeft duidelijke, specifieke aanwijzingen. Zeg niet alleen "Kijk natuurlijk." Zeg "ontspan je schouders", "verschuift je gewicht enigszins naar je linkerbeen", of "verzacht je blik."
* Build rapport: Laat uw onderwerp zich op zijn gemak voelen. Chat, vertel grappen en maak een ontspannen sfeer. Hoe comfortabeler ze zijn, hoe natuurlijker hun poses zullen zijn.
* Observeer en aanpassen: Let op de details. Kleine aanpassingen aan houding, handplaatsing of gezichtsuitdrukking kunnen een groot verschil maken.
* Beschouw de verlichting: Verlichting speelt een cruciale rol bij het vormgeven van de stemming en het benadrukken van functies. Experimenteer met verschillende verlichtingsopstellingen om te vinden wat het beste werkt voor uw onderwerp. Sterkere verlichting kan mannelijke kenmerken verbeteren.
* Kies de juiste locatie en achtergrond: De achtergrond moet het onderwerp en het algemene thema van de shoot aanvullen.
* garderobe is belangrijk: De kleding moet goed passen en geschikt zijn voor de stijl van de shoot. Solide kleuren en klassieke stijlen werken vaak goed voor mannen.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent dat ze mannen poseren, hoe comfortabeler en vertrouwen dat je zult worden. Bestudeer afbeeldingen die je bewondert en probeer de poses opnieuw te creëren.
* Laat het onderwerp de afbeeldingen zien: Tijdens de shoot laat het onderwerp enkele foto's zien. Hierdoor kunnen ze zien hoe ze eruit zien en aanpassingen aan hun poses aan te brengen. Het kan ook hun zelfvertrouwen opbouwen en hen helpen zich meer betrokken te voelen bij het proces.
* Gebruik referenties: Breng referentiebeelden mee naar de shoot om uw visie naar het onderwerp te communiceren.
* Wees voorbereid om zich aan te passen: Niet elke pose werkt voor elke man. Wees voorbereid om uw ideeën aan te passen op basis van het lichaamstype, persoonlijkheid en comfortniveau van het onderwerp.
* Natuurverwerking: Subtiele aanpassingen bij nabewerking kunnen de afbeelding verbeteren, maar overdreven bewerken voorkomen. Houd een natuurlijke en authentieke uitstraling.
v. Dingen om te vermijden:
* Poses forceren: Probeer geen pose te forceren die niet natuurlijk aanvoelt voor het onderwerp.
* Over-Positie: Te veel poseren kan het onderwerp er stijf en onnatuurlijk uitzien.
* Lichaamstaal negeren: Houd rekening met het bericht dat de pose verzendt.
* Slechte verlichting: Slechte verlichting kan zelfs de beste pose verpesten.
* niet -flatterende hoeken: Vermijd hoeken die de kenmerken van het onderwerp vervormen.
vi. Inspiratie vinden:
* tijdschriften: Kijk naar modetijdschriften voor heren, lifestyle -tijdschriften en advertentiecampagnes.
* online platforms: Verken Pinterest, Instagram en fotografie websites.
* boeken: Fotografieboeken hebben vaak secties over poseren.
Door deze principes te begrijpen en deze technieken te oefenen, kunt u met vertrouwen mannen stellen voor boeiende en zinvolle foto's. Vergeet niet om uw aanpak aan elk individu aan te passen en naar authenticiteit te streven in elk schot. Succes!