REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe maak je een Hollywood -film noir -portret

Het creëren van een Hollywood -film noir -portret omvat het begrijpen van de belangrijkste elementen van het genre en het vertalen in je fotografie. Hier is een uitsplitsing van hoe je die klassieke look kunt bereiken:

i. Inzicht in de kenmerken van Film Noir:

Voordat u in de technische aspecten duikt, maak u vertrouwd met de kernthema's en visuele kenmerken van Film Noir:

* duisternis en schaduwen: Dit is de basis. Noir gaat helemaal over het spelen met licht en schaduw om dramatische spanning en een gevoel van mysterie te creëren.

* Hoog contrast: Heldere hoogtepunten naast diepe zwarten en schaduwen.

* hard licht: Sterke, directionele lichtbronnen werpen gedefinieerde schaduwen. Denk aan ruw zonlicht door jaloezieën of een enkele kale lamp.

* sfeer: Regen, mist, rook (sigaret of anderszins) dragen bij aan een gevoel van onbehagen en claustrofobie.

* thema's: Morele dubbelzinnigheid, cynisme, verraad, gevaar en desillusie.

* tekens: De femme fatale, de vermoeide detective, de corrupte ambtenaar.

* locaties: Donkere steegjes, slecht verlichte bars, regenachtige stadsstraten, schaduwrijke appartementen.

* Samenstelling: Nederlandse hoeken (gekantelde horizon), gebruik van sterke diagonalen, framing met architectuur, leidende lijnen.

* Props: Sigaretten, Fedoras, Trench -jassen, wapens, telefoons, reflecterende oppervlakken (spiegels, plassen).

ii. De setup:

1. Locatie, locatie, locatie:

* binnen: Een kamer met sterk raamlicht, een hoek van een bar (zelfs een thuisbar kan werken!), Een gang of een kamer met jaloezieën. Zoek naar mogelijkheden om patronen te creëren met licht en schaduw.

* Outdoor: Een donkere steeg, een regenachtige straat (of simuleren regen), onder een brug of nabij een neonbord.

2. Garderobe:

* voor mannen: Fedora, trenchcoat of pak jas, fris wit shirt, losgemaakte stropdas.

* voor vrouwen: Elegante jurk, bont stal (echt of faux), een hoed met een brede rand, rode lippenstift, dramatische make -up.

* Algemeen: Vermijd felle kleuren. Blijf aan zwarten, grijstinten, blanken en gedempte tonen.

3. verlichting: Dit is het belangrijkste element.

* Single Light Bron: Streef naar een enkele, sterke lichtbron. Dit kan zijn:

* Natuurlijk licht: Direct zonlicht door een raam (vooral op een bewolkte dag om het een beetje te verspreiden).

* kunstlicht:

* Speedlight/Strobe: Gebruik een enkele speedlight of stroboscoop met een roostervlek of snoot om een ​​gerichte lichtstraal te creëren. U kunt modificatoren gebruiken om het licht vorm te geven. Een eenvoudige doe -het -zelf -snoot kan worden gemaakt van karton.

* klemlicht: Een goedkope en effectieve manier om hard licht te creëren. Plaats het zorgvuldig.

* bureaulamp: Een eenvoudige bureaulamp kan in een snuifje werken.

* Barn -deuren: Gebruik schuurdeuren op uw lichtbron om het licht verder vorm te geven.

* plaatsing:

* zijkantverlichting: Licht uw onderwerp van de zijkant aan om dramatische schaduwen over hun gezicht te creëren.

* Achterverlichting: Kan worden gebruikt om een ​​silhouet te maken of om een ​​halo -effect toe te voegen.

* hierboven verlichting: (Iets aan de zijkant) kan diepe schaduwen onder de ogen en jukbeenderen creëren, een klassieke noir -look.

* patronen maken:

* jaloezieën/luiken: Plaats uw onderwerp voor raamblinden of luiken om gestreepte schaduwen over hen te werpen.

* uitsnijdingen: Gebruik een stuk karton met vormen eruit gesneden (bijvoorbeeld een Venetiaans blind patroon) om schaduwen op uw onderwerp te projecteren.

4. Props:

* sigaret/sigaar: Een klassieke noir -prop (let op rookwetten en ethische overwegingen).

* Glas whisky/martini: Draagt ​​bij aan de sfeer.

* pistool: Gebruik een speelgoedpistool of een proppistool en oefen extreme voorzichtigheid. Wijs het nooit op iemand en zorg ervoor dat het gemakkelijk identificeerbaar is als nep. Let op de lokale wetten met betrekking tot replica's.

* telefoon: Een ouderwetse roterende telefoon is ideaal.

* spiegel: Gebruik een spiegel om het onderwerp weer te geven en een gevoel van mysterie of dualiteit te creëren.

iii. Het schot maken:

1. Samenstelling:

* Regel van derden: Gebruik de regel van derden om uw onderwerp in het frame te plaatsen.

* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving (bijvoorbeeld een straat, de rand van een gebouw) om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.

* framing: Omlijst uw onderwerp met deuropeningen, ramen of andere elementen in de scène.

* Nederlandse hoek: Kantel de camera een beetje om een ​​gevoel van onrust of desoriëntatie te creëren. Gebruik het niet te veel.

* Negatieve ruimte: Laat veel lege ruimte achter in het frame om een ​​gevoel van isolatie of spanning te creëren.

* Let op de achtergrond: Zorg ervoor dat het het noir -thema aanvult en niet afleidt van het onderwerp.

2. poseren:

* intense blik: Laat uw onderwerp rechtstreeks in de camera kijken met een doordringende blik.

* Wereldverkleurige expressie: Een enigszins trieste of cynische uitdrukking werkt goed.

* schaduwrijke figuren: Laat het onderwerp gedeeltelijk verdoezelen door schaduwen.

* Gebruik handen en gebaren: Een hand met een sigaret, het aanpassen van een hoed of het aangrijpen van een glas kan toevoegen aan het verhaal.

* Beschouw het karakter: Is uw onderwerp een femme fatale, een detective of een slachtoffer? Hun houding zou dat moeten weerspiegelen.

3. Camera -instellingen:

* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om de gewenste blootstelling te bereiken.

* diafragma: Kies een diafragma dat de gewenste scherptediepte biedt. Een breder diafragma (bijv. F/2.8 of f/4) zal een ondiepe veldveld creëren, de achtergrond vervagen en het onderwerp benadrukken. Een smaller diafragma (bijv. F/8 of f/11) zal meer van de scène in focus houden.

* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken.

* meting: Gebruik spotmeting om het gezicht van het onderwerp af te sporen, vooral als het goed verlicht is.

* schiet in raw: Dit geeft je meer flexibiliteit in de nabewerking.

* Witbalans: Stel het witbalans in op "daglicht" of "wolfraam", afhankelijk van uw lichtbron. U kunt het altijd aanpassen bij het werken.

iv. Natuurverwerking:

Hier verfijnt u de afbeelding en geeft het die laatste noir aanraking.

1. Zwart -witte conversie: Converteer de afbeelding naar zwart -wit. Er zijn veel manieren om dit te doen, dus experimenteer met verschillende methoden om degene te vinden die je het leukst vindt.

2. Contrast: Verhoog het contrast aanzienlijk. Dit is de sleutel tot de noir -look.

3. niveaus/curven: Pas de niveaus of krommen aan om het contrast verder te verbeteren en diepe zwarten en heldere blanken te creëren.

4. Ontduiken en verbranden: Gebruik ontwijken (bliksem) en verbranding (donkerder) om de blootstelling in verschillende delen van het beeld selectief aan te passen. Dit kan worden gebruikt om hoogtepunten en schaduwen te benadrukken en de aandacht te vestigen op specifieke delen van het frame.

5. Slijpen: Verscherp het beeld om details te verbeteren. Pas op dat u niet te sharpen.

6. graan (optioneel): Het toevoegen van een subtiele hoeveelheid filmkorrel kan het beeld een meer vintage look geven.

7. vignetting (optioneel): Voeg een licht vignet toe om de randen van het frame donkerder te maken en trek het oog van de kijker naar het midden.

8. Kleurtoning (optioneel): Hoewel het zwart en wit is, kan subtiele kleur tonering diepte toevoegen. Overweeg sepia -tonen of een lichte koele blauwe tint.

v. Tips en trucs:

* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen, poses en postverwerkingstechnieken.

* Studiefilm noir: Bekijk klassieke film noir -films om inspiratie te krijgen. Let op de verlichting, compositie en stemming.

* Gebruik referenties: Verzamel referentiebeelden om uw shoot en nabewerking te begeleiden.

* Omarm imperfectie: Film noir heeft een zanderige, onvolmaakte kwaliteit. Wees niet bang om wat fouten in uw afbeeldingen achter te laten. Een klein beetje geluid of een lichte vervaging kan toevoegen aan de atmosfeer.

* Vertel een verhaal: Denk na over het verhaal dat je met je portret wilt vertellen. Wat heeft uw onderwerp gevoel? Wat verbergen ze?

* oefening maakt perfect: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het maken van film noir -portretten.

Door de essentie van film noir te begrijpen en deze technieken toe te passen, kunt u verbluffende portretten maken die de donkere en mysterieuze sfeer van dit iconische genre vastleggen. Succes!

  1. 50 mm versus 85 mm:wat is het beste voor portretfotografie?

  2. Welke lens van 50 mm is het beste voor portretten?

  3. Portretten op een bewolkte dag? Gebruik een reflector

  4. Wat iedereen zou moeten weten over poseren voor portretten

  5. Hoe u omgevingsportretten kunt maken (tips en voorbeelden)

Fotografietips
  1. Tips voor het werken met dieren op de set

  2. Hoe te bepalen wanneer u klaar bent met Color Grading Video

  3. Maak kennis met het Dynamic Master Editing Duo achter je favoriete films

  4. Audioruis elimineren met Adobe Audition en Premiere Pro

  5. Facebook vindt opnieuw uit hoe we de tijd zelf meten om visuele effecten gemakkelijker te maken

  6. Voorlooplijnen gebruiken voor betere foto's

  7. Wilt u uw fotografie -evenement gefinancierd? Een miljoen dollar klaar moet worden geclaimd