REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Lightroom

5 tips hoe een thuisstudio op te zetten voor dramatische portretten

Oké, hier zijn 5 tips over het opzetten van een thuisstudio voor dramatische portretten, gericht op het creëren van die impactvolle, visueel arresterende look:

1. Omarm een ​​kleine ruimte en regelt uw licht (sleutel is isolatie!)

* klein is goed: Je hebt geen landhuis nodig. Een logeerkamer, garage (indien schoon), of zelfs een afgestemde hoek van een woonkamer kan werken. In feite kunnen kleinere ruimtes gemakkelijker om licht binnen te regelen.

* Lichtblokkering is van cruciaal belang: Het * meest * cruciale element van het maken van dramatische portretten is volledige lichtbesturing. U moet alle omgevingslicht kunnen elimineren.

* black -out gordijnen of stof: Investeer in black -out gordijnen, dikke zwarte stof (zoals duvetyne) of zelfs schuimkern om ramen te bedekken. Gebruik gaffer tape om de randen af ​​te dichten.

* donkere muren helpen: Hoewel u uw hele kamer niet opnieuw hoeft te schilderen, zullen donkere muren meer licht absorberen en ongewenste reflecties verminderen, helpen met contrast. Als je niet kunt schilderen, hang dan donkere achtergronden (stof, papier) aan de muren * achter * je onderwerp en je lichten.

2. Master single-light setups (The Foundation of Drama)

* Eén licht is alles wat je nodig hebt: Dramatische portretten zijn vaak afhankelijk van een enkele, goed geplaatste lichtbron. Het benadrukt schaduwen en creëert een gevoel van diepte en intriges.

* richting is belangrijk:

* zijkantverlichting: Plaats het licht aan de zijkant van uw onderwerp (meestal in een hoek van 45-90 graden). Dit benadrukt gelaatstrekken, creëert diepe schaduwen en voegt een gevoel van mysterie toe.

* lusverlichting: Iets boven en aan één kant, waardoor een kleine lusvormige schaduw van de neus op de wang ontstaat. Een goed uitgangspunt voor algemene portretten.

* Rembrandt -verlichting: Hoog en aan één kant, het creëren van een driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron. Dit is een klassieke, vleiende look.

* Lichtmodificatoren zijn sleutel:

* softbox: Een softbox verspreidt het licht, waardoor zachtere schaduwen en een meer vleiende look ontstaat. Een middelgrote softbox (24x36 inch of vergelijkbaar) is een goede all-round keuze.

* paraplu: Betaalbaarder dan een softbox. Shoot-through paraplu's verzachten het licht, terwijl reflecterende paraplu's meer richting geven.

* snoot: Een conische bevestiging die het licht in een smalle balk richt. Uitstekend voor het markeren van specifieke gebieden, zoals de ogen of lippen.

* rooster: Gebruikt op softboxen of reflectoren om het licht verder te regelen en morsen te verminderen.

3. Omarm schaduwen en negatieve ruimte

* schaduwen vertellen een verhaal: Wees niet bang voor schaduwen! Ze zijn essentieel voor het creëren van dramatische portretten. Let op hoe het licht op uw onderwerp valt en gebruik de schaduwen om hun gezicht te beeldhouwen en dimensie toe te voegen.

* Negatieve ruimte: Het lege gebied rond uw onderwerp. Gebruik het om de aandacht op je onderwerp te vestigen en een gevoel van isolatie, stemming of grandeur te creëren. Een donkere achtergrond helpt dit te bereiken.

* Zwarte achtergrond: Een zwarte achtergrond absorbeert licht en creëert een schone, dramatische achtergrond. U kunt zwarte stof, papier of zelfs een geschilderde muur gebruiken. Dit helpt om uw onderwerp te isoleren en de licht en schaduwen te benadrukken.

* Experimenteer met kleur: Soms kan een diepe, verzadigde kleur toevoegen aan het drama, maar begin met zwart voor de eenvoud.

4. Investeer in de essentie (zonder de bank te breken)

* Lichtbron: U hebt geen high-end stroboscoopsysteem nodig om te starten.

* speedlight (flash): Betaalbaar en veelzijdig. Koop er een met handmatige stroomregeling.

* Continu LED -licht: Gemakkelijker om de effecten van het licht in realtime te zien, wat geweldig is voor beginners. Zoek naar een met verstelbaar vermogen en kleurtemperatuur. Zorg ervoor dat het krachtig genoeg is (minstens 100 W equivalent).

* Light Stand: Essentieel voor het positioneren van uw licht.

* trigger (voor speedlights): Hiermee kunt u de flits off-camera afvuren.

* reflector (optioneel): Kan worden gebruikt om licht te stuiteren en schaduwen in te vullen, maar voor * dramatische * portretten, zul je vaak * die schaduwen willen * willen. Een zwarte kant op een reflector kan ook fungeren als een vlag om * licht * te blokkeren.

* Achtergrond: Zoals gezegd is een zwarte achtergrond een goed uitgangspunt.

* statief (belangrijk!): Essentieel voor scherpe afbeeldingen, vooral bij het gebruik van langzamere sluitertijden.

* Vergeet de gaffer -tape niet: Voor het beveiligen van kabels, modificatoren en het in het algemeen oplossen van problemen.

5. Pose &Direct with Purpose (vertel een verhaal)

* communicatie is sleutel: Praat met uw onderwerp en leg uw visie uit. Help hen de stemming te begrijpen die u probeert te creëren.

* hoeken en expressie: Licht hoekige poses creëren vaak meer dynamische portretten. Let op de uitdrukking van het onderwerp. Een subtiele blik, een hint van een glimlach of een gefronste wenkbrauw kan allemaal toevoegen aan het drama.

* Jawline Matters: Kantel het hoofd naar voren en naar beneden om de kaaklijn te definiëren.

* Oogcontact (of gebrek daaraan): Direct oogcontact kan krachtig zijn, maar enigszins off-camera kijken kan een meer introspectieve en mysterieuze stemming creëren.

* Handen: Wees rekening met handplaatsing. Onhandige handen kunnen afleiden van het algemene portret. Laat het onderwerp hun handen op hun gezicht laten rusten, in hun haar, of gewoon ontspannen aan hun zij.

* Oefen, oefen, oefen: De beste manier om te leren is om te experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen, poses en uitdrukkingen. Maak veel foto's en bekijk ze kritisch.

bonustip:postverwerking

* Omhels contrast: Verhoog het contrast in de nabewerking om het drama verder te verbeteren.

* Dodge and Burn: Gebruik Dodge and Burn Tools om de hoogtepunten en het donkerder te maken van schaduwen subtiel verlichten.

* Selectieve slijpen: Scherp de ogen en andere belangrijke gebieden om de aandacht te trekken.

* zwart -witte conversie: Kan zeer effectief zijn voor dramatische portretten, waarbij de texturen en tonen worden benadrukt.

Door deze tips te volgen, kunt u een kleine ruimte transformeren in een krachtige studio voor het maken van dramatische portretten die de essentie van uw onderwerpen vastleggen. Succes!

  1. Een diepgaande blik op het bereikmasker in Lightroom Classic CC

  2. Een vignet maken in Lightroom (of verwijderen!)

  3. Hoe u een kleine softbox kunt gebruiken met uw flash -transformatieportretten

  4. Hoe portretten te bewerken in Lightroom:de stapsgewijze gids

  5. Hoe maak je een vooraf ingestelde "zacht portret" in Lightroom 4

Adobe Lightroom
  1. 15 Lightroom-sneltoetsen om uw workflow aanzienlijk te versnellen

  2. Hoe Milky Way -foto's te bewerken met Lightroom 2021

  3. Hoe maak je een donker en humeurig portret in Rembrandt-stijl in Lightroom

  4. Hoe de Photoshop Patch Tool te gebruiken (eenvoudig stap voor stap!)

  5. HDR voor zwart-wit:een stapsgewijze handleiding

  6. Basic Photoshop -zelfstudie Hoe u creatieve overlays uw portretten kunt toevoegen

  7. Sepia getinte afbeeldingen maken in GIMP