De stapsgewijze handleiding voor het bewerken van portretten in Lightroom
Deze gids biedt een uitgebreide, stapsgewijze benadering van het bewerken van portretten in Adobe Lightroom. Het gaat ervan uit dat u een basiskennis hebt van de interface van Lightroom. Laten we erin duiken!
Fase 1:eerste beoordeling en organisatie
1. Importeren en organiseren:
* Importeer uw foto's: Gebruik de importfunctie van Lightroom om uw RAW- of JPEG -bestanden naar de bibliotheek te brengen.
* Sleutelwoorden en metadata toepassen: Voeg relevante trefwoorden toe (bijvoorbeeld de naam, de locatie, het evenement van het onderwerp) om u te helpen uw afbeeldingen later te vinden. U kunt ook informatie over auteursrechten toevoegen.
* Culling (het beste selecteren): Gebruik de vlaggen "pick" (p) en "weigeren" (x) om snel uw sterkste afbeeldingen te identificeren. Concentreer u op uw bewerkingsinspanningen op deze.
2. Initiële indruk en doelstelling:
* Vraag jezelf af: Wat is het algemene gevoel dat ik wil overbrengen met dit portret? Warmte? Ernst? Speelsheid?
* Identificeer problemen: Wat moet worden opgelost? Is de belichting weg? Zijn de kleuren raar? Is er afleidende achtergrondrommel? Zijn er vlekken om aan te pakken? Deze fase gaat over het identificeren van * problemen, ze nog niet op te lossen.
Fase 2:basisaanpassingen (globale bewerkingen)
Deze aanpassingen beïnvloeden het hele beeld. We werken in de module "Ontwikkelen".
3. Profielcorrectie en lenscorrecties:
* Ga naar de module ontwikkelen: Klik op het tabblad "Ontwikkelen" bovenaan.
* Lenscorrectionpaneel: Schakel "chromatische aberratie verwijderen" en "Profielcorrecties inschakelen." Lightroom zal automatisch uw lens identificeren en correcties toepassen voor vervorming, vigneting en chromatische aberratie.
4. Blootstelling en witbalans:
* belichting: Pas de schuifregelaar "blootstelling" aan om het algehele beeld op te helderen of donkerder te maken. Streef naar een evenwichtige blootstelling, het vermijden van geknipte hoogtepunten (opgeblazen blanken) of geblokkeerde schaduwen (volledig zwarte gebieden).
* Contrast: Verhoog of verlagen de schuifregelaar "contrast" om het verschil tussen de heldere en donkere gebieden toe te voegen of te verminderen. Spaarzaam gebruiken; Te veel contrast kan er hard uitzien.
* Hoogtepunten en schaduwen: Gebruik deze schuifregelaars om details te herstellen in de helderste en donkerste gebieden. Het verlagen van de schuifregelaar "Hoogtepunten" kan details terugbrengen in een overbelichte hemel of een heldere huid, terwijl het verhogen van de schuifregelaar "schaduwen" details kan onthullen in donkere schaduwen.
* blanken en zwarten: Deze schuifregelaars stellen de absolute witte en zwarte punten in. Houd "Alt/Option" vast tijdens het slepen van deze schuifregelaars om te zien wanneer u begint met het knippen van hoogtepunten (rode overlay) of het blokkeren van schaduwen (blauwe overlay).
* Witbalans: Pas de "temp" (temperatuur) en "tint" schuifregelaars aan om kleurgraden te corrigeren. Als de afbeelding er te cool (blauwachtig) uitziet, verhoog dan de temperatuur. Als het er te warm (oranje) uitziet, verlaag dan de temperatuur. Pas de Tint -schuifregelaar aan om groene of magenta -afgietsels tegen te gaan. U kunt ook het gereedschap "Eyedropper" gebruiken en op een neutraal grijs gebied in de afbeelding klikken om Lightroom de witbalans automatisch aan te passen.
5. tooncurve (optioneel maar krachtig):
* De tooncurve zorgt voor fijnere controle over contrast en helderheid. Experimenteer met verschillende kromme vormen. Een "S-curve" voegt meestal contrast toe, terwijl een omgekeerde "S-curve" het vermindert.
* Gebruik de parametrische tooncurve voor meer geleidelijke aanpassingen.
6. Duidelijkheid, vibrantie en verzadiging:
* Duidelijkheid: Voegt of vermindert het midden van het contrast toe, waardoor texturen en details worden geplukt of gladstrijkt. Gebruik met voorzichtigheid; Te veel duidelijkheid kan een grimmige uitstraling creëren.
* Vibrantie: Past de intensiteit van de meer gedempte kleuren in de afbeelding aan, waardoor de reeds verzadigde kleuren relatief onaangeroerd blijven. Een goede manier om de kleur te stimuleren zonder huidtinten onnatuurlijk te laten lijken.
* Verzadiging: Past de intensiteit van alle kleuren in de afbeelding aan. Gebruik spaarzaam om een oververzadigde of onnatuurlijke look te voorkomen.
Fase 3:gerichte aanpassingen (lokale bewerkingen)
Met deze aanpassingen kunt u wijzigingen aanbrengen in specifieke gebieden van de afbeelding.
7. Spotverwijdering:
* Verwijder vlekken: Gebruik het gereedschap "Spotverwijdering" (snelkoppeling:Q) om vlekken, stofvlekken en andere kleine onvolkomenheden te verwijderen. Pas de "grootte", "veer" en "dekking" van de borstel aan voor natuurlijk ogende resultaten. Lightroom probeert automatisch een goed bronpunt te selecteren, maar u kunt het bronpunt (de tweede cirkel) indien nodig naar een beter gebied slepen.
8. Stelborstel (huid gladmaken, ontwijken en verbranden):
* Gladde huid:
* Selecteer het gereedschap "Aanpassingsborstel" (snelkoppeling:K).
* Maak een nieuwe borstelinstelling met de volgende instellingen (aanpassen aan smaak):
* Blootstelling:-0.10 tot -0,20 (enigszins donkerder, om de hoogte te verminderen van vlekken)
* Duidelijkheid:-15 tot -30 (verzachtte huidtextuur)
* Scherpte:-10 tot -20 (verder verzacht)
* Verzadiging:-5 tot -10 (verminder roodheid)
* Feather:High (ongeveer 70-80) voor een soepele overgang
* Flow:laag (ongeveer 20-30) voor geleidelijke toepassing
* Dichtheid:100 (voor volledig effect in het borstelgebied)
* Verf voorzichtig over de huid, vermijd details zoals ogen, lippen en haar.
* ontwijken en branden (Markeer en schaduwverbetering):
* Maak twee nieuwe borstelinstellingen:een voor ontwijken (ophelderen) en een voor het verbranden (donkerder).
* Dodging -borstel: Blootstelling:+0.10 tot +0.20
* brandende borstel: Blootstelling:-0.10 tot -0.20
* Gebruik deze borstels om de hoogtepunten (ontwijken) en schaduwen (brandend) in gebieden zoals de ogen, jukbeenderen en haar subtiel te verbeteren. Dit kan diepte en dimensie aan het portret toevoegen.
9. Afgestudeerd filter (Achtergrondaanpassing, Sky Enhancement):
* Selecteer het gereedschap "Gradueren filter" (snelkoppeling:M).
* Gebruik deze tool om een geleidelijke aanpassing toe te passen op een specifiek gebied, zoals de achtergrond of hemel.
* Pas de blootstelling, contrast, temperatuur of andere instellingen aan om het totale uiterlijk van de achtergrond of hemel te verbeteren.
* Gebruik de opties "Range Mask" (kleur, luminantie, diepte) voor meer precieze selecties.
10. Radiaal filter (vignetten, isolatie van het onderwerp):
* Selecteer het gereedschap "Radiaal filter" (snelkoppeling:verschuiving+m).
* Maak een elliptisch masker om uw onderwerp te isoleren of een vignet te maken.
* Pas de belichting, duidelijkheid of andere instellingen aan om de aandacht op het onderwerp te vestigen of subtiel de randen van de afbeelding donkerder te maken.
* Keer de maskeroptie om om gebieden buiten de ellips te beïnvloeden in plaats van binnen.
Fase 4:Color Sluiting &Sharping
11. Kleurafstand (creatief kleurenpalet):
* HSL/kleurpaneel: Afmelden individuele kleuren in de afbeelding. Pas de "tint" aan, "verzadiging" en "luminantie" van verschillende kleurenbereiken. U kunt bijvoorbeeld de oranje/gele tinten aanpassen om huidtinten te verfijnen.
* Paneel voor kleurendeclasseren: Hiermee kunt u kleurentints toevoegen aan de schaduwen, middentonen en hoogtepunten. Experimenteer met subtiele kleurencombinaties om een unieke look te creëren. Dit is waar u uw specifieke doelen voor kleurenpalet kunt toepassen.
12. Detail (slijpen en ruisreductie):
* Slijpen: Verhoog de schuifregelaar "hoeveelheid" om het beeld te slijpen. Pas de "straal" aan om de grootte van het slijpeffect te regelen. Gebruik de schuifregelaar "Detail" om de randen te verfijnen die worden geslepen. Gebruik de schuifregelaar "maskeren" (houd alt/optie tijdens het aanpassen) om te voorkomen dat slijpen in gladde gebieden zoals de huid. Slijpen zou de * laatste * stap in uw bewerkingsworkflow moeten zijn.
* Ruisreductie: Als u overmatige ruis in uw afbeelding opmerkt, vooral in de schaduw, gebruikt u de schuifregelaar "Luminance" om deze te verminderen. Pas op dat u de afbeelding niet overgrendt, omdat dit kan leiden tot een verlies van detail. De schuifregelaar "kleur" -ruisreductie behandelt kleurgeluid.
Fase 5:Final Touches &Export
13. Voor/na vergelijking:
* Druk op de toets "\\" om snel te schakelen tussen de originele en bewerkte versies van de afbeelding. Dit helpt u de algehele impact van uw bewerkingen te beoordelen.
14. Crop &Straighten:
* Gebruik de tool "Crop Overlay" (snelkoppeling:R) om het beeld bij te knippen en eventuele gekantelde horizon of verticale lijnen recht te maken. Overweeg de regel van derden of andere samenstellingsrichtlijnen.
15. Exporteren:
* Bestand> Exporteren: Kies de gewenste exportinstellingen.
* bestandsindeling: JPEG is geschikt voor de meeste webgebruik. TIFF is beter voor archivering en verder bewerken.
* kleurruimte: SRGB wordt aanbevolen voor webgebruik. Adobe RGB is beter om af te drukken.
* Afbeeldingsafmeting: Kies de juiste resolutie en afmetingen voor uw beoogde gebruik.
* Kwaliteit: Voor JPEG's is een kwaliteitsinstelling van 80-90% meestal voldoende.
* Slijper voor: Kies "scherm" voor webafbeeldingen en "matpapier" of "glanzend papier" voor afdrukken.
Tips voor mooie portretbewerkingen:
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd overdreven bewerken. Het doel is om de natuurlijke schoonheid van het onderwerp te verbeteren, niet om een kunstmatige look te creëren.
* Begrijp huidtinten: Besteed aandacht aan huidtinten. Ze moeten er natuurlijk en gezond uitzien. Vermijd overdreven oranje of rode huidtinten.
* Let op de ogen: De ogen zijn het raam naar de ziel. Zorg ervoor dat ze scherp, helder en boeiend zijn.
* oefening maakt perfect: Hoe meer je portretten bewerkt, hoe beter je wordt. Experimenteer met verschillende technieken en ontdek wat het beste voor u werkt.
* Gebruik voorinstellingen als startpunt: Voorinstellingen kunnen nuttig zijn om uw workflow te versnellen, maar vertrouw er niet helemaal op. Pas de instellingen aan om aan de specifieke afbeelding te passen.
* Kalibreer uw monitor: Een goed gekalibreerde monitor is essentieel voor een nauwkeurige kleuruitgifte.
Belangrijke overwegingen:
* Raw vs. JPEG: Schieten in RAW -formaat biedt meer flexibiliteit voor bewerken.
* Back -up van uw foto's: Maak altijd een back -up van uw originele en bewerkte foto's.
* Respect uw onderwerp: Houd rekening met de gevoelens van uw onderwerp bij het bewerken van hun portretten.
* Ethische overwegingen: Het is een goede gewoonte om transparant te zijn over het toegepaste niveau van toegepaste bewerking, vooral voor commercieel werk.
Deze stapsgewijze handleiding biedt een solide basis voor het bewerken van portretten in Lightroom. Vergeet niet om te experimenteren en je eigen stijl te vinden. Gelukkige bewerking!