i. Voordat u begint:overwegingen
* Uw visie: Wat is het * gevoel * U wilt dat het portret oproept? Natuurlijk, dramatisch, zacht, levendig? Als je dit in gedachten hebt, zal je keuzes leiden.
* beeldkwaliteit: Begin met een goed blootgestelde, scherp beeld. Lightroom kan niet op magische wijze ernstige problemen oplossen, maar het kan verbeteren wat er al is.
* Niet-destructieve bewerking: Lightroom brengt wijzigingen aan * zonder * uw oorspronkelijke bestand permanent te wijzigen. U kunt altijd terugkeren naar het origineel.
ii. Importeren en organisatie
1. Importeren: Importeer uw afbeeldingen in Lightroom. Let op de importinstellingen. U kunt:
* Kopieer als DNG (digitaal negatief):Adobe's Open-Source Raw-formaat (aanbevolen).
* Kopieer:verlaat de originele bestanden waar ze zijn en kopieert ze naar een nieuwe locatie.
* Verplaatsing:verplaatst de bestanden van hun oorspronkelijke locatie. (Gebruik met voorzichtigheid!)
* Toevoegen:voegt de afbeeldingen toe aan de Lightroom -catalogus zonder ze te verplaatsen of te kopiëren.
2. Voeg metadata toe: Voeg trefwoorden, bijschriften en andere metadata toe tijdens import. Dit zal u helpen uw afbeeldingen later te vinden. Overweeg trefwoorden zoals "Portret", "Family", "Locatie", enz.
3. organisatie: Gebruik collecties of mappen om uw portretten logisch te organiseren (op datum, klant, gebeurtenis, enz.).
iii. Basisaanpassingen (de basis)
* Locatie: Module ontwikkelen (dit is waar het grootste deel van de bewerking plaatsvindt)
1. Profielcorrectie: In de lenscorrecties Paneel (meestal naar de onderkant), schakel "chromatische aberratie verwijderen" en "profielcorrecties inschakelen." Dit corrigeert lensvervormingen en kleurranding.
2. Witbalans:
* Eyedropper -gereedschap: Klik op het Eyedropper -tool (WB -selector) en klik op een neutraal grijs gebied in de afbeelding (als er een is). Dit is de meest precieze manier om witbalans in te stellen. Een goed referentiepunt is het blanken van de ogen.
* voorinstellingen: Gebruik de vervolgkeuzelijst White Balance om een preset te selecteren (als shot, auto, daglicht, bewolkt, schaduw, wolfraam, fluorescerende, flits). "Auto" kan een goed uitgangspunt zijn, maar het is vaak niet perfect.
* Temp and Tint Sliders: Betaal de kleurtemperatuur (temp) en Tint (Tint) schuifregelaars om een natuurlijke huidskleur te bereiken. Warmer -temperaturen (hogere temperatuur) maken het beeld geel/oranje meer, terwijl koelere temperaturen het blauwer maken. Tint past de groene/magenta -balans aan.
3. belichting: Pas de blootstellingsschuif aan om het algehele beeld op te helderen of donkerder te maken.
4. Contrast: Verhoog of verlagen contrast om de scheiding tussen hoogtepunten en schaduwen toe te voegen of te verminderen. Wees voorzichtig, te veel contrast kan er hard uitzien.
5. Hoogtepunten: Gebruik de schuifregelaar voor hoogtepunten om details te herstellen in overdreven heldere gebieden (zoals de hemel of een heldere huid). Breng de schuifregelaar naar links om die hoogtepunten te herstellen.
6. schaduwen: Gebruik de schuifregelaar in de schaduw om de donkere delen van het beeld op te helderen of donkerder te maken. Het naar rechts brengen van de schuifregelaar kan detail in de schaduw onthullen.
7. blanken: Stel het witte punt in. Houd de optie/alt -toets ingedrukt terwijl u de blanken schuifregelaar naar rechts sleept totdat u een kleine hoeveelheid knippen ziet (pure witte gebieden). Ga het dan een beetje terug.
8. zwarten: Stel het zwarte punt in. Houd de optie/alt -toets ingedrukt terwijl u de schuifregelaar naar links naar links sleept totdat u een kleine hoeveelheid knippen ziet (pure zwarte gebieden). Ga het dan een beetje terug.
9. aanwezigheid:
* Duidelijkheid: Voegt of verwijdert het middentone -contrast toe. Gebruik spaarzaam. Te veel duidelijkheid kan de huid er ruw uitzien. Vaak kan een lichte negatieve helderheidswaarde (-5 tot -15) het beeld verzachten.
* Dehaze: Verwijdert of voegt sfeervolle waas toe. Handig voor buitenportretten, maar over het algemeen niet nodig voor studioportretten.
* Vibrantie: Past de verzadiging van de minder verzadigde kleuren in de afbeelding aan. Een goed uitgangspunt om de kleuren te verbeteren zonder dat huidtinten er onnatuurlijk uitzien.
* Verzadiging: Past de verzadiging van alle kleuren gelijk. Gebruik met voorzichtigheid, omdat het kleuren gemakkelijk te levendig en onnatuurlijk kan laten lijken.
iv. Lokale aanpassingen (specifieke gebieden verfijnen)
* Locatie: Ontwikkel module, aanpassingsborstel, radiaal filter, afgestudeerd filter.
1. Stelborstel (huid gladmaken, ontwijken/branden):
* Selecteer de borstel: Kies het gereedschap Stelborstel (snelkoppeling:K).
* Instellingen:
* Grootte: Pas de borstelgrootte aan om overeen te komen met het gebied waaraan u werkt.
* veer: Een zachte veer creëert een geleidelijke overgang.
* Flow: Bepaalt hoe snel het effect wordt toegepast. Een lagere stroom geeft u meer controle.
* Dichtheid: Regelt de maximale sterkte van het effect.
* Automasker: Pogingen om binnen de randen van een kleur te blijven. Nuttig voor het selecteren van een specifiek gebied.
* Gladde huid:
* Maak een nieuwe borstel.
* Lagere duidelijkheid:-10 tot -30 (experiment). Dit verzacht de huidtextuur.
* Lagere scherpte:-10 tot -30 (experiment). Dit verzacht de huidtextuur.
* Verf licht over de huid en vermijd ogen, lippen en haar.
* Dodging (opheldering):
* Maak een nieuwe borstel.
* Blootstelling verhogen:+0.10 tot +0.30 (subtiel!).
* Verf over gebieden die u wilt opfleuren (bijv. Catchlights in de ogen, hoogtepunten op de jukbeenderen).
* branden (donkerder):
* Maak een nieuwe borstel.
* Blootstelling verminderen:-0.10 tot -0.30 (subtiel!).
* Verf over gebieden die u wilt donkerder worden (bijvoorbeeld om schaduwen te creëren, functies te definiëren).
2. Radiaal filter (vignetting, Subject nadruk):
* Selecteer het radiale filter: Kies het radiale filtergereedschap (snelkoppeling:M).
* Teken een ellips: Klik en sleep om een ellips te maken over het gebied dat u wilt beïnvloeden.
* omkeren: Het effect is * buiten * de ellips standaard. Controleer het vakje "Kind" om het effect * in de ellips toe te passen.
* Instellingen: Pas de blootstelling, contrast, verzadiging, enz. Pas om het gewenste effect te bereiken.
* veer: Pas de bevedering aan om een soepele overgang te creëren.
* Gebruik:
* vignetting: Creëer een subtiel donker vignet door de blootstelling te verminderen en niet om te keren.
* Onderwerp nadruk: Herder het onderwerp op door de blootstelling, omkeren en schilderen over hen te vergroten.
3. Gradueerderfilter (landschapsportretten, achtergronden):
* Selecteer het afgestudeerde filter: Kies de Graduated Filter Tool (snelkoppeling:G).
* Klik en slepen: Klik en sleep om een gradiënt te maken. De eerste klik is het startpunt en de tweede klik bepaalt de lengte en hoek van de gradiënt.
* Instellingen: Pas de blootstelling, contrast, verzadiging, enz. Pas om het geselecteerde gebied te beïnvloeden.
* Gebruik:
* de lucht donkerder: Gebruik een afgestudeerd filter om een heldere lucht in een landschapsportret te verduisteren.
v. Detailaanpassingen (slijpen en ruisreductie)
* Locatie: Ontwikkel module, detailpaneel.
1. Slijpen:
* Bedrag: Regelt de intensiteit van de slijpen. Begin laag (bijv. 40-60) en neem geleidelijk toe.
* straal: Regelt de grootte van de details die worden geslepen. Een kleinere straal is over het algemeen beter voor portretten (0,5-1,0).
* detail: Bepaalt hoeveel details er worden geslepen.
* maskeren: Dit is de belangrijkste controle. Houd de optie/alt -toets ingedrukt terwijl u de maskeerschuif naar rechts sleept. De witte gebieden zijn waar het slijpen wordt toegepast. Probeer randen te slijpen en vermijd het slijpen van gladde gebieden zoals de huid.
2. Ruisreductie:
* Luminance: Vermindert luminantieruis (korreligheid). Begin laag en neem toe totdat het geluid is verminderd.
* kleur: Vermindert kleurgeluid (kleurvlekken). Gewoonlijk is een lagere waarde voldoende voor kleurruisreductie.
vi. Kleurafstorting (een stemming creëren)
* Locatie: Ontwikkel module, kleurenafnamepaneel (of split -tonen in oudere versies).
1. schaduwen: Pas de tint en verzadiging van de schaduwen aan. Het toevoegen van een vleugje blauw aan de schaduwen kan bijvoorbeeld een koelere stemming creëren.
2. Midtones: Pas de tint en verzadiging van de midtonen aan.
3. Hoogtepunten: Pas de tint en verzadiging van de hoogtepunten aan. Het toevoegen van een vleugje geel aan de hoogtepunten kan een warmere stemming creëren.
4. Blending: Pas de blendingschuif aan om te regelen hoe soepel de kleuren samengaan.
5. Balans: Pas de balansschuif aan om de schaduwen of hoogtepunten te bevoordelen.
vii. Camerakalibratie (optioneel, alleen voor RAW -bestanden)
* Locatie: Ontwikkel module, camerakalibratiepaneel (meestal onderaan).
1. profiel: Experimenteer met verschillende cameraprofielen om te zien welke je het leukst vindt. Adobe Standard is de standaard. Camera -matchingprofielen proberen het uiterlijk van de JPEG's van uw camera na te bootsen.
2. Shadow Tint, Red Primary, Green Primary, Blue Primary: Deze schuifregelaars kunnen worden gebruikt om de algehele kleur te verfijnen. Gebruik spaarzaam.
viii. Exporteren
1. Bestand> Exporteren: Open het exportdialoogvenster.
2. Exportlocatie: Kies waar u het geëxporteerde bestand wilt opslaan.
3. Bestandsnaamgeving: Geef uw geëxporteerde bestanden beschrijvende namen.
4. Bestandsinstellingen:
* Afbeeldingsformaat: JPEG is het meest gebruikelijk om online te delen. TIFF is beter voor print of verder bewerken.
* Kwaliteit: Stel de kwaliteit van de JPEG in. Voor webgebruik is een kwaliteit van 70-80 meestal voldoende. Gebruik voor afdrukken een kwaliteit van 90-100.
* kleurruimte: SRGB is de standaard voor webgebruik. Adobe RGB is beter voor afdrukken, maar alleen als u een brede gamut-monitor hebt.
5. Afbeelding formaat:
* Wijzig het formaat van te passen: Vink dit vakje aan als u de afbeelding moet wijzigen voor een specifiek doel (bijvoorbeeld voor een website).
* breedte en hoogte: Stel de maximale breedte en hoogte van de afbeelding in.
* resolutie: Stel de resolutie in (PPI). 300 PPI is standaard voor afdrukken. 72 PPI is standaard voor webgebruik.
6. Uitgangsscherpen: Breng slijpen aan voor scherm of mat papier aan. Laag is meestal voldoende.
7. metadata: Kies welke metadata u moet opnemen in het geëxporteerde bestand (auteursrechteninformatie, enz.).
8. Watermerk: Voeg indien gewenst een watermerk toe aan uw geëxporteerde afbeeldingen.
Key -tips en overwegingen:
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd overdreven bewerken. Natuurlijk ogende portretten zijn vaak aantrekkelijker.
* Match de stijl: Stem uw bewerkingsstijl aan op het onderwerp en het doel van de afbeelding.
* Gebruik verstandig voorinstellingen: Voorinstellingen kunnen een goed uitgangspunt zijn, maar pas ze altijd aan om aan het specifieke beeld te passen. Vertrouw niet blindelings op hen.
* Batchbewerking: Gebruik de functie "Synchronisatie" om dezelfde aanpassingen toe te passen op meerdere afbeeldingen.
* Experiment! Wees niet bang om verschillende dingen te proberen en te zien wat het beste werkt.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het bewerken van portretten in Lightroom.
* Let op de huidtinten: Streef naar natuurlijke, gezond ogende huidtinten. Vermijd overdreven oranje of overdreven bleke huid.
Voorbeeldworkflow:
1. Importeren en organiseren.
2. Lenscorrecties.
3. witbalans.
4. Blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken, zwarten.
5. Duidelijkheid (kleine negatieve waarde indien gewenst).
6. Vibrance.
7. Stelborstel (huid gladmaken, ontwijken/branden).
8. slijpen (met maskeren).
9. Ruisreductie (indien nodig).
10. Kleurgrading (subtiele aanpassingen).
11. Exporteren.
Dit is een algemene gids en de specifieke stappen die u neemt, zijn afhankelijk van het individuele beeld en uw gewenste resultaat. Veel succes en gelukkige bewerking!