REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Lightroom

Hoe portretten te bewerken in Lightroom:de stapsgewijze gids

Oké, laten we opsplitsen hoe we portretten in Lightroom kunnen bewerken, stap voor stap. Deze gids gaat ervan uit dat u een basiskennis hebt van de interface van Lightroom.

i. Voorbereiding en import:

1. Importeer uw afbeeldingen: Open Lightroom en importeer de afbeeldingen die u wilt bewerken. Zorg ervoor dat u waar mogelijk een RAW -bestand van goede kwaliteit gebruikt, omdat het meer informatie bevat en een grotere flexibiliteit mogelijk maakt bij het bewerken.

2. organisatie (optioneel maar aanbevolen): Neem even de tijd om uw afbeeldingen te organiseren. Gebruik collecties, trefwoorden en beoordelingen (sterren/vlaggen) om het gemakkelijker te maken om uw portretten te vinden en te beheren. Dit bespaart u op de lange termijn tijd.

3. Kies uw beste afbeeldingen: Ga door uw geïmporteerde foto's en selecteer de beste om te bewerken. Zoek naar scherpe focus, aangename compositie en goede blootstelling.

ii. Basisaanpassingen (globale bewerkingen):

Dit zijn aanpassingen die het hele beeld beïnvloeden. Begin hier voordat u verder gaat met meer gelokaliseerde aanpassingen.

1. Ga naar de ontwikkelmodule: Schakel over naar de "ontwikkel" -module in Lightroom.

2. Profielcorrecties: In de lenscorrecties Paneel, vink het vakje aan voor "Verwijder chromatische aberratie" en "Profielcorrecties inschakelen." Dit corrigeert voor lensvervorming en kleurranding, waardoor uw afbeeldingen scherper en schoner worden. Als u geen lensprofiel hebt, zal Lightroom er een voorstellen, of u kunt er een handmatig selecteren.

3. Witbalans:

* Methode 1 (Eyedropper): Gebruik de White Balance Selector Tool (de Eyedropper) en klik op een neutraal grijs gebied in uw afbeelding. Dit is vaak de blanken van de ogen of een grijze kaart, als je er een hebt gebruikt.

* Methode 2 (voorinstellingen): Gebruik de vervolgkeuzelijst White Balance en probeer enkele van de presets zoals "Auto", "As Shot", "Daylight" of "Cloudy".

* Methode 3 (handmatige schuifregelaars): Pas de temperatuur- en Tint -schuifregelaars aan totdat de kleuren er natuurlijk en aangenaam uitzien. Vertrouw op je oog!

4. Blootstelling: Gebruik de blootstellingsschuif om de algehele helderheid van het beeld aan te passen. Streef naar een goed blootgestelde afbeelding waarbij de hoogtepunten niet worden geknipt (volledig wit) en de schaduwen zijn niet gemalen (volledig zwart). Let op het histogram.

5. Contrast: Pas de contrastschuif aan om het verschil tussen de lichte en donkere gebieden van het beeld te verhogen of te verminderen. Een lichte toename kan meer pop toevoegen aan je foto, maar teveel kan er hard uitzien.

6. Hoogtepunten en schaduwen:

* Hoogtepunten: Gebruik de schuifregelaar voor hoogtepunten om details te herstellen in overdreven heldere gebieden, zoals een uitgeblazen hemel of hoogtepunten op het gezicht. Het verplaatsen van deze schuifregelaar naar links zal het detail terugbrengen.

* schaduwen: Gebruik de schuifregelaar in de schaduw om donkere gebieden op te fleuren en details in de schaduw te onthullen. Het verplaatsen van deze schuifregelaar naar rechts zal de schaduwen opfleuren.

7. blanken en zwarten:

* wit: De blanken schuifregelaar regelt de helderste delen van het beeld. Gebruik het om het "witte punt" in te stellen - het helderste punt dat nog steeds detail heeft. Houd de ALT -toets (optie op MAC) ingedrukt terwijl u de schuifregelaar aanpast om te zien wanneer gebieden beginnen met knippen (massief wit worden).

* zwarten: De schuifregelaar van de zwarten regelt de donkerste delen van het beeld. Gebruik het om het "zwarte punt" in te stellen - het donkerste punt dat nog steeds detail heeft. Houd de ALT -toets (optie op MAC) ingedrukt terwijl u de schuifregelaar aanpast om te zien wanneer gebieden beginnen met knippen (solide zwart worden).

8. aanwezigheid (duidelijkheid, dehaze, vibrantie, verzadiging):

* Duidelijkheid: Voeg duidelijkheid toe om het contrast en scherpte van het middenklasse te verbeteren. Gebruik spaarzaam, omdat te veel duidelijkheid een kunstmatige of zanderige uitstraling kan creëren, vooral op de huid.

* Dehaze: Verwijder of voeg waas toe. Gebruik voorzichtig, want te veel kan ongewenste effecten veroorzaken. Het kan soms nuttig zijn om diepte aan een afbeelding toe te voegen.

* Vibrantie: Verhoog de verzadiging van de minder verzadigde kleuren in de afbeelding, waardoor ze levendiger zijn zonder de reeds levendige kleuren (zoals huidtinten) te veel te verzadigen.

* Verzadiging: Verhoog de totale verzadiging van alle kleuren. Gebruik dit met voorzichtigheid, omdat het gemakkelijk kan leiden tot onnatuurlijk ogende kleuren, vooral huidtinten. Vibrantie is meestal een betere keuze.

iii. Lokale aanpassingen (specifieke gebieden):

Dit zijn aanpassingen die alleen geselecteerde delen van de afbeelding beïnvloeden.

1. Spotverwijderingsgereedschap (genezen/kloon): Gebruik het spotverwijderingsgereedschap (ziet eruit als een pleister) om vlekken, zwerfharen of andere afleidingen van de huid te verwijderen. Gebruik de "Heal" -modus voor naadloze blending en de "kloon" -modus voor het kopiëren van specifieke gebieden.

2. Stelborstel (gerichte aanpassingen): De aanpassingsborstel is een krachtig hulpmiddel voor het maken van gelokaliseerde aanpassingen.

* Gladde huid: Gebruik een borstel met een groot formaat, gevederde randen en een * negatieve * helderheidsinstelling (bijvoorbeeld -20 tot -40) om de huid te verzachten. U kunt de scherpte ook enigszins verminderen. Vermijd overgrenzende, omdat het er onnatuurlijk uitziet. Borstel voorzichtig, vermijden ogen, lippen, haar en wenkbrauwen.

* ontwijken en branden: Gebruik afzonderlijke borstels om selectief gebieden van het beeld selectief te verlichten (ontwijken) of donker te maken (verbrand). U kunt bijvoorbeeld de ogen verlichten om ze boeiende of donkerder afleidende gebieden rond het onderwerp te maken. Gebruik een kleine blootstellingsaanpassing (bijv. +0.10 tot +0.30 voor ontwijken, -0.10 tot -0.30 voor het verbranden).

* Oogverbetering: Gebruik een borstel met een klein formaat en gevederde randen om de iris op te fleuren en een vleugje duidelijkheid toe te voegen aan de ogen. U kunt ook een vleugje verzadiging toevoegen aan de oogkleur.

* Lipverbetering: Gebruik een borstel om de verzadiging te vergroten en de lippen enigszins donkerder te maken. Dit kan hen helpen op te vallen. Wees subtiel.

3. Afgestudeerd filter: Het afgestudeerde filter is handig om aanpassingen aan een gradiëntgebied aan te brengen, zoals het donkerder maken van de hemel of het toevoegen van warmte aan een landschap. Hoewel minder gebruikelijk in portretten, kan het worden gebruikt om een ​​subtiel vignet te creëren of de achtergrond donkerder te maken.

4. Radiaal filter: Het radiale filter creëert een cirkelvormige of elliptische selectie die u kunt gebruiken om het gebied binnen of buiten de cirkel aan te passen. Dit is handig voor het creëren van een vignet of de aandacht vestigen op het onderwerp. Je kunt het gebruiken om het gezicht van het onderwerp op te vrolijken terwijl je de omgeving verduistert.

iv. Kleuraanpassingen (HSL/kleurpaneel):

Het HSL/kleurenpaneel geeft u nauwkeurige controle over individuele kleuren.

1. tint: Pas de tint van specifieke kleuren aan. U kunt bijvoorbeeld de kleur van de huidtinten enigszins naar oranje of rood verschuiven. Wees hier heel voorzichtig mee, want het is gemakkelijk om onnatuurlijke kleuren te maken.

2. Verzadiging: Pas de verzadiging van specifieke kleuren aan. Verminder de verzadiging van afleidende kleuren op de achtergrond of verbetert de verzadiging van de kleding van het onderwerp.

3. Luminance: Pas de helderheid van specifieke kleuren aan. Het verhelderen van de luminantie van huidtinten kan een soepelere, meer stralende look creëren. Het donkerder maken van de luminantie van de achtergrond kan het onderwerp helpen op te vallen.

v. Detail &slijpen:

1. Slijpen: Gebruik in het detailpaneel de slijpende schuifregelaars om scherpte aan uw afbeelding toe te voegen.

* Bedrag: Regelt de hoeveelheid slijpen. Begin met een lage waarde (bijvoorbeeld 40-60) en verhoog deze totdat u de details scherper ziet worden.

* straal: Regelt de grootte van de gebieden die worden geslepen. Een kleinere straal is over het algemeen beter voor portretten.

* detail: Bepaalt hoeveel details er worden geslepen.

* maskeren: Houd de Alt -toets (optie op Mac) ingedrukt terwijl u de maskeerschuifregelaar aanpast. Dit zal je laten zien welke gebieden worden geslepen. Gebruik maskering om slijpen te voorkomen in gebieden zoals een gladde huid of de achtergrond. Over het algemeen wilt u alleen de randen en details slijpen.

2. Ruisreductie: Als uw afbeelding ruis (korreligheid) heeft, vooral in de schaduwen, gebruikt u de schuifregelaars voor geluidsreductie om deze te verminderen.

* Luminance: Vermindert luminantieruis (korreligheid).

* kleur: Vermindert kleurgeluid (verkleuring).

* * Gebruik deze spaarzaam, omdat te veel geluidsreductie het beeld er zacht en onnatuurlijk uit kan zien. *

vi. Effecten en camerakalibratie (optioneel):

1. Vignetting: In het paneel Effecten kunt u een vignet toevoegen om de randen van de afbeelding donkerder te maken en de aandacht op het onderwerp te vestigen.

2. graan: U kunt kunstmatige graan aan de afbeelding toevoegen in het paneel Effecten. Dit kan je imago een meer filmachtige look geven.

3. Camerakalibratie: (Geavanceerd) Met het camerakalibratiepaneel kunt u de profielen van uw camera en lens aanpassen. Dit kan worden gebruikt om de kleuren in uw afbeelding te verfijnen. Experimenteren met de rode, groene en blauwe primaire schuifregelaars kunnen subtiel de algehele kleurtoon verschuiven.

vii. Voor en na &exporteren:

1. voor en na: Gebruik de "\" -toets om te schakelen tussen de voor en na versies van uw afbeelding om de impact van uw bewerkingen te zien. Dit is cruciaal om ervoor te zorgen dat u verbeteringen aanbrengt en niet te veel bewerken.

2. Exporteren: Zodra u tevreden bent met uw bewerkingen, exporteert u de afbeelding in het gewenste formaat (JPEG voor web, TIFF voor afdrukken) en resolutie. Let op de kleurruimte (SRGB voor web) en bestandsgrootte.

Algemene tips voor portretbewerking:

* Wees subtiel: Minder is vaak meer. Vermijd overbevestiging, wat kan leiden tot onnatuurlijk ogende resultaten.

* Skin -textuur behouden: Overgrenkt de huid niet. Laat wat textuur achter om een ​​natuurlijke uitstraling te behouden.

* Let op de ogen: De ogen zijn het belangrijkste onderdeel van een portret. Zorg ervoor dat ze scherp, helder en boeiend zijn.

* Beschouw de persoonlijkheid van het onderwerp: Uw bewerking moet de persoonlijkheid en stemming van het onderwerp aanvullen.

* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je bewerkt, hoe beter je erin wordt. Experimenteer met verschillende technieken en ontdek wat het beste voor u werkt.

* Opslaan voorinstellingen: Als u een stijl ontwikkelt die u leuk vindt, sla deze dan op als een vooraf ingestelde om deze gemakkelijk op andere foto's toe te passen.

Belangrijkste overwegingen:

* Raw vs. JPEG: Schiet altijd in RAW indien mogelijk voor de meeste flexibiliteit.

* Monitor kalibratie: Zorg ervoor dat uw monitor is gekalibreerd voor een nauwkeurige kleurrepresentatie.

* persoonlijke stijl: Dit zijn richtlijnen, geen regels. Ontwikkel uw eigen stijl en voorkeuren.

* Doel van de afbeelding: Overweeg het uiteindelijke gebruik van de afbeelding. Een portret voor een professionele headshot zal waarschijnlijk anders worden bewerkt dan één voor een creatief kunstproject.

Door deze stappen te volgen, kunt u uw portretten effectief bewerken in Lightroom en professioneel ogende resultaten bereiken. Succes!

  1. Hoe een portret te retoucheren met de aanpassingsborstel in Lightroom

  2. Een zwart-wit landschapsfoto verwerken met Lightroom

  3. Hoe u uw Lightroom-werkruimte kunt aanpassen voor een betere workflow

  4. Hoe u een kleine softbox kunt gebruiken met uw flash -transformatieportretten

  5. Hoe maak je een donker en humeurig portret in Rembrandt-stijl in Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

  2. Mijn 3 Go-To-aanpassingslagen in Photoshop

  3. Hoe u een grunge -effect toevoegt uw portretten met Lightroom

  4. Afbeeldingen corrigeren met contrastmaskers in Photoshop

  5. Hoe u een grunge -effect toevoegt uw portretten met Lightroom

  6. 5 foto's om te maken met de automatische modus

  7. Een low-key portret maken (stap voor stap)