De stapsgewijze handleiding voor het bewerken van portretten in Lightroom
Deze gids breekt portretbewerking in Lightroom af in een beheersbare workflow. Vergeet niet dat elk portret anders is, en dit zijn richtlijnen, geen rigide regels. Pas de stappen en instellingen aan om aan uw specifieke afbeelding en gewenste look te passen.
i. Voorbereiding en organisatie
1. Importeren en cull: Importeer uw foto's in Lightroom en begin met het ruimingsproces. Kies de beste afbeeldingen op basis van compositie, scherpte, expressie en algehele kwaliteit. Gebruik vlaggen (P voor gekozen, x voor afgewezen) of sterbeoordelingen om uw selecties te helpen organiseren.
2. Sleutelwoorden en metadata: Voeg relevante zoekwoorden toe (bijv. "Portret", "Outdoor," Family ") en andere metadata (locatie, datum) aan uw afbeeldingen. Dit helpt bij toekomstige zoekopdrachten en organisatie.
ii. Basisaanpassingen (globale bewerkingen)
Deze aanpassingen beïnvloeden het hele beeld. We zullen later verfijnen.
1. Module ontwikkelen: Navigeer naar de ontwikkelmodule in Lightroom.
2. Profielselectie (optioneel):
* Ga naar de Basic Paneel en klik op het -profiel vervolgkeuzemenu.
* Experimenteer met verschillende cameraprofielen (bijv. Adobe Standard, camerasorm, camerastandschap, enz.). Deze profielen interpreteren de onbewerkte gegevens van uw camera en kunnen het eerste uiterlijk van uw afbeelding aanzienlijk beïnvloeden.
* Sommige fotografen beginnen liever met de adobe -kleur Profiel, dat over het algemeen een goed uitgangspunt is.
3. Witbalans:
* Pas de temp aan aan (Temperatuur) en tint schuifregelaars om nauwkeurige huidtinten te bereiken.
* Gebruik de White Balance Selector Tool (Eye Dropper -pictogram) en klik op een neutraal grijs gebied in de afbeelding (indien beschikbaar). Dit geeft vaak een goed uitgangspunt.
* Streef naar een natuurlijke huidskleur, het vermijden van overmatige warmte (oranje) of koelte (blauw).
4. Blootstelling:
* Corrigeer de algehele helderheid met behulp van de blootstelling schuifregelaar. Het doel is om een goed blootgesteld beeld te hebben zonder hoogtepunten (volledig witte gebieden) of schaduwen (volledig zwarte gebieden) te knippen.
* Gebruik het histogram (De grafiek rechtsboven) om u te helpen voorkomen dat u knippen. Idealiter zou het histogram het grootste deel van het bereik moeten overspannen zonder de randen aan te raken.
5. Contrast:
* Verhoog of verlagen het contrast Schuifregelaar om het verschil aan te passen tussen de lichte en donkere gebieden van het beeld. Over het algemeen kan een lichte toename van het contrast punch toevoegen aan een portret. Pas op dat u het niet overdrijft.
6. Hoogtepunten en schaduwen:
* Gebruik de hoogtepunten Schuifregelaar om details te herstellen in heldere gebieden (bijv. Uitgeblazen huid). Het verplaatsen van de schuifregelaar naar links zal de hoogtepunten donkerder maken en meer detail onthullen.
* Gebruik de schaduwen Schuifregelaar om de donkere gebieden van het beeld op te fleuren en meer detail te onthullen. Door de schuifregelaar naar rechts te bewegen, wordt de schaduwen verlicht.
7. Whites &Blacks:
* Deze schuifregelaars passen de * absolute * helderste en donkerste punten in de afbeelding aan.
* Houd de alt/optie ingedrukt sleutel tijdens het slepen van de blanken Schuif rechts totdat je kleine gebieden van puur wit ziet. Ga dan een beetje terug. Dit zorgt ervoor dat u het volledige dynamische bereik gebruikt zonder de afbeelding te veel bloot te stellen.
* Doe hetzelfde met de zwarten schuifregelaar, ingedrukt alt/optie en naar links slepen totdat je kleine gebieden van puur zwart ziet. Ga dan een beetje terug.
8. Paneel aanwezigheid (optioneel):
* Duidelijkheid: Gebruik deze schuifregelaar *spaarzaam *. Het voegt lokaal contrast toe en kan de nadruk leggen op textuur, wat goed kan zijn voor landschappen maar vaak onflatteus voor portretten. Een kleine negatieve aanpassing kan de huid verzachten.
* Dehaze: Handig voor het verwijderen van waas of mist, vooral bij buitenportretten. Wees voorzichtig, omdat het soms een harde uitstraling kan creëren.
* Vibrantie: Past de verzadiging van de minder verzadigde kleuren in de afbeelding aan. Een goede manier om kleuren te stimuleren zonder huidtinten onnatuurlijk te laten lijken.
* Verzadiging: Past de verzadiging van * alle * kleuren in de afbeelding aan. Gebruik met voorzichtigheid, omdat dit gemakkelijk kan leiden tot oververzadigde huidtinten.
iii. Gerichte aanpassingen (lokale bewerkingen)
Deze aanpassingen worden toegepast op specifieke delen van de afbeelding.
1. Aanpassingsborstel:
* Selecteer de aanpassingsborstel Tool (snelkoppeling:K).
* Pas de borstelgrootte, veer, stroom en dichtheid aan.
* Grootte: Past de diameter van de borstel aan.
* veer: Regelt de zachtheid van de borstelrand. Een hogere veer creëert een geleidelijke overgang tussen het getroffen gebied en de rest van het beeld.
* Flow: Bepaalt de sterkte van de aanpassing die wordt toegepast bij elke borstelslag.
* Dichtheid: Beperkt de maximale sterkte van de aanpassing.
* Gemeenschappelijk gebruik voor de aanpassingsborstel:
* ontwijken en branden: Verlichter of donker wordende specifieke delen van het gezicht om kenmerken te verbeteren of afleidingen te verminderen. Herder de ogen, de brug van de neus en de jukbeenderen enigszins. Donkerder worden onder de kin en langs de kaaklijn.
* Skin Smoothing (wees subtiel!): Verminder de textuur in de huid door de helderheid en scherpte te verminderen met een lage stroom. Laat de huid er plastic uit laten zien.
* Oogverbetering: Verhoog de blootstelling, contrast en scherpte in de ogen om ze te laten knallen.
* Markeer specifieke gebieden: Trek de aandacht op belangrijke elementen door ze selectief op te helderen.
2. Afgestudeerd filter:
* Selecteer het Gradueerfilter Tool (snelkoppeling:m).
* Klik en sleep over de afbeelding om een gradiënt te maken.
* Pas de blootstelling, temperatuur of andere instellingen in het gradiëntgebied aan.
* Gemeenschappelijk gebruik voor het afgestudeerde filter:
* een hemel donkerder: Voeg een afgestudeerd filter toe aan de bovenkant van de afbeelding om een overbelichte hemel donkerder te maken en de wolken naar voren te brengen.
* Warmte toevoegen aan de voorgrond: Voeg een warm-toned afgestudeerd filter toe aan de onderkant van de afbeelding om een meer uitnodigende voorgrond te creëren.
3. Radiaal filter:
* Selecteer het radiale filter Tool (snelkoppeling:verschuiving + m).
* Klik en sleep om een elliptisch aanpassingsgebied te maken.
* Keer het masker om (indien nodig) om het gebied * buiten * de ellips te beïnvloeden.
* Pas de veer aan om de overgang tussen de aangepaste en niet -gecorrigeerde gebieden te regelen.
* Gemeenschappelijk gebruik voor het radiale filter:
* vignetting: Maak de randen van het beeld donkerder om de aandacht te vestigen op het onderwerp in het midden.
* Spotlight -effect: Vel het onderwerp op en verduistert het omliggende gebied.
iv. Detailaanpassingen
Deze aanpassingen regelen scherpte en ruis.
1. Detailpaneel: Ga naar het detail paneel.
2. Slijpen:
* Bedrag: Regelt de mate van slijpen toegepast.
* straal: Bepaalt de grootte van de details die worden aangescherpt. Een kleinere straal is over het algemeen beter voor portretten.
* detail: Regelt de hoeveelheid fijne details die wordt aangescherpt. Verhoog deze schuifregelaar om fijne details aan te scherpen, maar wees voorzichtig om geen geluid te introduceren.
* maskeren: Voorkomt dat slijpen wordt aangebracht op gladde gebieden, zoals de huid, door de 'alt' -sleutel te gebruiken. Dit is erg handig om onnodige ruis te voorkomen en artefacten te slijpen.
3. Ruisreductie:
* Luminance: Vermindert de algehele helderheidsruis in het beeld. Verhoog deze schuifregelaar om korrelige gebieden glad te maken.
* kleur: Vermindert kleurgeluid (gekleurde spikkels). Verhoog deze schuifregelaar om kleurgeluid te verwijderen, maar pas op dat u het beeld niet desatureert.
* detail: (Onder luminantieruisreductie) regelt de hoeveelheid details bewaard tijdens ruisreductie.
* Contrast: (Onder luminantieruisreductie) regelt het contrast van de ruisreductie.
v. Kleuraanpassingen
Deze aanpassingen stellen de kleuren in uw afbeelding aan.
1. HSL/kleurpaneel: Ga naar de hsl/kleur paneel.
2. tint: Past de kleur van elke tint aan (bijv. Schakel rood naar oranje of magenta). Gebruik spaarzaam en doelgericht.
* Verzadiging: Past de intensiteit van elke kleur aan.
* Luminance: Past de helderheid van elke kleur aan.
3. Gemeenschappelijke portretkleuraanpassingen:
* oranje tint: Pas de oranje tint aan om de gewenste huidskleur te bereiken (bijv. Schakel iets naar rood naar rood voor warmere huid).
* oranje/rode verzadiging: Pas de verzadiging van sinaasappels en rood aan om de intensiteit van huidtinten te regelen.
* oranje/rode luminantie: Pas de luminantie van sinaasappels en rood aan om huidtinten op te helderen of donkerder te maken.
vi. Optioneel:aanpassingen van de tooncurve
De tooncurve biedt fijnere controle over contrast en tonaal bereik.
1. Tooncurve -paneel: Ga naar de tooncurve paneel.
2. puntcurve (geavanceerd): U kunt de puntcurve gebruiken om aangepaste contrastaanpassingen te maken. De meest voorkomende techniek is om een "S-curve" te creëren voor meer contrast of een omgekeerde S-curve voor minder contrast. Wees subtiel.
vii. Lenscorrecties en transformaties
Deze aanpassingen corrigeren voor lensvervormingen en perspectiefkwesties.
1. Lenscorrectionpaneel: Ga naar de lenscorrecties paneel.
2. Profielcorrecties inschakelen: Vink het vakje aan om automatisch te corrigeren voor lensvervorming en chromatische aberratie op basis van de lens die worden gebruikt om de foto te maken. Lightroom zal proberen dit automatisch te detecteren, maar zo niet, dan kunt u het juiste profiel selecteren.
3. Handmatige aanpassingen (indien nodig): Als de automatische correcties niet voldoende zijn, kunt u de vervorming, vignet en chromatische aberratie handmatig aanpassen.
4. Paneel Transformaties (perspectiefkwesties): Als uw afbeelding aanzienlijke perspectiefvervorming heeft (bijvoorbeeld leunende gebouwen), gebruikt u het transformatiepaneel om het te corrigeren. Opties zoals "auto" of "begeleid" kunnen vaak een goed uitgangspunt bieden.
viii. Voor en na vergelijking
* Druk op de backslash (\) Sleutel om te schakelen tussen de "vóór" en "na" weergaven.
* Dit helpt u om de impact van uw bewerkingen te zien en oververwerking te voorkomen.
ix. Exporteren
1. Bestand> Exporteren ...
2. Instellingen exporteren:
* Locatie exporteren: Kies waar de bewerkte afbeelding op te slaan.
* Bestandsnaamgeving: Geef uw bestanden beschrijvende namen.
* Bestandsinstellingen:
* Afbeeldingsformaat: jpeg komt het meest voor op internet en algemeen gebruik. tiff is beter voor archiveringsdoeleinden en verder bewerken in andere programma's.
* Kwaliteit: Stel de JPEG-kwaliteit in op een hoge waarde (bijvoorbeeld 80-100) om compressieartefacten te minimaliseren.
* kleurruimte: SRGB wordt aanbevolen voor webgebruik. Adobe RGB is beter voor afdrukken, maar wordt mogelijk niet nauwkeurig weergegeven op alle apparaten.
* Afbeeldingsafmeting:
* Wijzig het formaat van te passen: Vink dit vakje aan als u de bestandsgrootte voor webgebruik moet verminderen. Geef de gewenste dimensies op.
* Slijper voor: Kies "scherm" voor web of "mat papier" of "glanzend papier" voor afdrukken.
Tips voor natuurlijk ogende portretten:
* minder is meer: Vermijd oververwerking. Het doel is om de natuurlijke schoonheid van het onderwerp te verbeteren, niet om een volledig kunstmatige look te creëren.
* Focus op huidtinten: Let goed op huidtinten en zorg ervoor dat ze er natuurlijk en gezond uitzien.
* Subtiele ontwijken en branden: Gebruik ontwijken en branden om de gelaatstrekken subtiel te verbeteren en diepte te creëren.
* Vermijd overmatig gladmaken: Overgrenzende huid kan het er plastic en onnatuurlijk uitzien.
* Textuur behouden: Houd wat textuur in de huid om een realistisch uiterlijk te behouden.
* match de stemming: Pas de bewerkingsstijl aan die overeenkomt met de stemming en stijl van het portret. Helder en luchtig voor gelukkige portretten, donkerder en humeuriger voor serieuze portretten.
* Oefen en experimenteren: De beste manier om portretbewerking te leren is door te oefenen en te experimenteren met verschillende technieken en instellingen.
* Gebruik voorinstellingen als startpunt: Wees niet bang om presets te gebruiken, maar vergeet niet om ze aan te passen aan uw specifieke afbeelding.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende instellingen, kunt u prachtige en boeiende portretten in Lightroom maken. Succes!