i. Inzicht in het doel:wat maakt een "grunge" look?
Voordat je in de instellingen duikt, is het nuttig om de kerncomponenten van de grunge -esthetiek in fotografie te begrijpen:
* textuur: Het belangrijkste element. Denk aan ruwe oppervlakken, onvolkomenheden, krassen, vuil en stof.
* Hoog contrast: Aanzienlijk verschil tussen lichte en donkere gebieden, vaak met geblazen hoogtepunten en gemalen zwarten.
* desaturatie/gedempte kleuren: Minder levendige, meer ingetogen kleuren, vaak met een vintage of vervaagd gevoel. Soms worden specifieke kleuren selectief gemarkeerd.
* ruis/graan: Het toevoegen van een niveau van imperfectie en textuur.
* vignetting: Het donkerder maken van de randen van het beeld om de focus naar het midden te trekken en een gevoel van leeftijd toe te voegen.
* Imperfectie: Omarm onvolkomenheden, vermijd overdreven schone of gepolijste look.
ii. Key Lightroom -panelen en -instellingen:
Hier is een stapsgewijze handleiding met behulp van Lightroom's ontwikkelmodule:
1. Basispaneelaanpassingen:
* belichting: Pas aan aan de algehele helderheid. Vaak werkt een enigszins onderbelichte afbeelding goed voor grunge, maar het hangt af van uw startafbeelding.
* Contrast: Aanzienlijk toenemen. Dit is cruciaal voor de grunge -look. Probeer rond +30 tot +50 te beginnen en pas indien nodig aan. Wees niet bang om het te pushen!
* Hoogtepunten: Trek de hoogtepunten naar beneden. Dit helpt details terug te brengen en te voorkomen dat ze eruit blazen. Experiment, maar -30 tot -70 is een goed startbereik.
* schaduwen: Breng de schaduwen enigszins op om wat detail in de donkere gebieden te onthullen, maar overdrijf het niet. +10 tot +30 kan een goed startpunt zijn. Het verpletteren van de zwarten kan ook werken voor grunge.
* wit: Verminder de blanken enigszins om heldere plekken te regelen.
* zwarten: Blacks enigszins verminderen (of toenemen voor pletten, afhankelijk van uw stijl).
Voorbeeld: Blootstelling:-0.3, contrast:+45, hoogtepunten:-50, schaduwen:+20, blanken:-10, zwarten:-15. (Dit zijn *startpunten *; aanpassen op basis van uw specifieke afbeelding.)
2. Tooncurve -paneel:
* Hier kun je het contrast en het tonale bereik echt verfijnen. Een klassieke "S-curve" zal het contrast verbeteren.
* puntcurve: Klik op het pictogram Point Curve (ziet eruit als een regel).
* Maak een punt linksboven en sleep het een beetje naar beneden om hoogtepunten te verminderen.
* Maak een punt rechtsonder en sleep het een beetje omhoog om de schaduwen op te tillen.
* Creëer optioneel een punt in het midden en pas u enigszins aan om de curve in evenwicht te brengen. Experiment!
* Kanaalcurve: Voor meer geavanceerde kleuraanpassingen. U kunt experimenteren met het subtiel aanpassen van de rode, groene en blauwe kanalen om unieke kleurentints en effecten te creëren.
3. HSL/kleurpaneel:
* Verzadiging: Verminder de totale verzadiging om een gedempte of onverzadigde look te creëren. Begin met een algemene reductie (bijvoorbeeld -20 tot -40) en neem vervolgens specifieke kleuren op het tabblad "Verzadiging" af. Overweeg selectieve desaturatie, waardoor sommige kleuren (zoals rood of huidtinten) iets levendiger achterlaten.
* Luminance: Pas de helderheid van individuele kleuren aan. Het verlagen van de luminantie van blues en greens verbetert vaak het grunge -gevoel.
* tint: Subtiele verschuivingen in tint kunnen interessante kleurenafgietsels toevoegen. Experimenteer, maar wees voorzichtig om het niet te overdrijven.
4. kleurpaneel (voorheen gesplitste toning):
* Dit is uitstekend voor het toevoegen van kleurcasts aan hoogtepunten en schaduwen, het simuleren van een vintage of cross-verwerkte look.
* Hoogtepunten: Selecteer een gedempte, warme kleur (bijvoorbeeld geel, oranje). Stel een lage verzadiging in (bijv. 5-10).
* schaduwen: Selecteer een koele kleur (bijv. Blauw, cyaan). Stel een lage verzadiging in (bijv. 5-10).
* balans: Pas de balans aan om de voorkeur te geven aan de hoogtepunt of schaduwkleur. Een negatief evenwicht is de voorkeur aan de schaduwkleur.
* Blending: Stel het in op 50-70, afhankelijk van de intensiteit van kleurengietsels die u wilt.
5. Detailpaneel:
* Slijpen: Slijpen kan de textuur verbeteren, maar overschrijden niet. Gebruik de maskeerschuif (houd alt/optie tijdens het aanpassen) om alleen slijpen aan te brengen op de gestructureerde gebieden, waardoor een gladde huid wordt vermeden.
* Ruisreductie: Verminder de kleurgeluid indien nodig, vooral als u de ISO verhoogt of de schaduwen duwt. Lumiance -geluid is vaak gewenst voor de "korrelige" look.
6. Effectenpaneel:
* textuur: Voeg textuur toe om de onvolkomenheden nog verder naar voren te brengen. Experimenteer met positieve en negatieve waarden.
* Duidelijkheid: Experimenteer met positieve en negatieve duidelijkheid. Negatieve helderheid creëert vaak een dromeriger, vintage gevoel. Positieve duidelijkheid benadrukt textuur. Begin rond -15 tot +15.
* Dehaze: Verhoog Dehaze enigszins om een stemming en duidelijkheid aan het beeld toe te voegen. Begin met een waarde rond +10 tot +20.
* vignetting: Voeg een subtiel vignet toe (positief of negatief, afhankelijk van je smaak) om de randen van de afbeelding donkerder te maken en focus te trekken. Gebruik de schuifregelaar. Pas het middelpunt, de rondheid en de veer aan om het uiterlijk van het vignet aan te passen.
7. graan:
* Voeg graan toe om film of een meer ruwe, onvolmaakte look te simuleren. Pas de hoeveelheid, grootte en ruwheid naar wens aan. Begin met een kleine hoeveelheid (bijvoorbeeld 20-40) en verhoog deze geleidelijk. Experimenteer met grootte en ruwheid om de juiste balans te vinden.
8. Kalibratiepaneel (optioneel):
* Met dit paneel kunt u subtiele aanpassingen aanbrengen in de primaire kleuren (rood, groen, blauw). Experimenteer met de tint- en verzadigingsschuifjes om interessante kleurencasts en stemmingen te creëren.
iii. Tips en overwegingen:
* Begin met een sterke afbeelding: De kwaliteit van uw startafbeelding is belangrijk. Portretten met interessante verlichting, texturen op de achtergrond of een uniek onderwerp zullen zich goed lenen voor het grunge -effect.
* Subtiliteit is belangrijk (soms): Terwijl grunge imperfectie omarmt, vermijd het overdrijven van een enkele instelling. Het doel is om een samenhangend en visueel aantrekkelijk beeld te creëren.
* voorinstellingen: Verken de voorinstellingen van de Lightroom met grunge-thema. Ze kunnen een startpunt bieden, maar ze altijd aanpassen aan uw specifieke afbeelding. Er zijn veel gratis en betaalde presets online beschikbaar.
* Experiment! De beste manier om te leren is om te experimenteren met verschillende instellingen en te zien hoe deze uw afbeelding beïnvloeden. Wees niet bang om onconventionele combinaties te proberen.
* maskeren: Gebruik aanpassingsborstels (lokale aanpassingen) om selectief effecten toe te passen. U kunt bijvoorbeeld extra textuur aan de achtergrond toevoegen of bepaalde gebieden selectief donkerder maken.
* voor en na: Gebruik Lightroom's voor/na de weergave (druk op '\') om uw bewerkte afbeelding te vergelijken met het origineel. Dit helpt u de impact van uw veranderingen te zien.
* Niet-destructieve bewerking: Vergeet niet dat de bewerking van Lightroom niet-destructief is. U kunt altijd terugkeren naar de originele afbeelding of uw instellingen later aanpassen.
* Beschouw het onderwerp: Is het grunge -effect geschikt voor uw onderwerp? Een zanderige, rauwe look kan goed werken voor een opstandig karakter, maar het is misschien niet geschikt voor een delicaat, etherisch portret.
* Softwarebeperkingen: Hoewel Lightroom krachtig is, kunt u voor echt geavanceerde textuuroverlays en manipulatie overwegen Photoshop te gebruiken in combinatie met Lightroom. U kunt grunge -texturen rechtstreeks toevoegen als lagen in Photoshop.
Voorbeeld Workflow Samenvatting:
1. Begin met het basispaneel: Pas blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken en zwarten aan.
2. Tooncurve: Maak een S-curve om het contrast te stimuleren.
3. HSL/kleur: Verminder de verzadiging in het algemeen en pas selectief individuele kleuren aan.
4. Kleurafstand: Voeg kleurencasts toe aan hoogtepunten en schaduwen.
5. Detail: Selectief slijpen en het geluid verminderen indien nodig.
6. Effecten: Voeg textuur, duidelijkheid en vignetting toe.
7. graan: Voeg graan toe om een filmlook te simuleren.
8. Kalibratie: (Optioneel) Pas de primaire kleuren aan voor kleurenafname.
9. Lokale aanpassingen (borstel): Breng specifieke aanpassingen aan op gerichte gebieden met behulp van het borstelgereedschap (bijv. Donkering van randen, het toevoegen van textuur aan kleding).
Door deze technieken te beheersen, kunt u een meeslepend grunge -effect toevoegen aan uw portretten, waardoor een unieke en artistieke stijl wordt gecreëerd. Vergeet niet om te oefenen en te experimenteren om de instellingen te vinden die het beste werken voor uw visie en uw specifieke afbeeldingen. Succes!