1. Schiet met Rembrandt -verlichting (idealiter):
* De sleutel: Rembrandt -verlichting wordt gekenmerkt door een kleine driehoek van het licht op de wang tegenover de lichtbron. Dit wordt bereikt door uw lichtbron enigszins op de zijkant en boven het onderwerp te positioneren.
* Single Light Bron: Gebruik één hoofdlichtbron. Dit kan een softbox, schoonheidsschotel of zelfs natuurlijk licht zijn dat uit een raam komt.
* Achtergrond: Een donkere achtergrond is cruciaal voor het dramatische effect.
* poseren: Overweeg klassiek portret poses met het onderwerp enigszins afgewend van de camera.
2. Importeren en basisaanpassingen:
* Import in Lightroom: Importeer uw onbewerkte afbeelding in Lightroom.
* Profielcorrectie: Ga naar het paneel "Lenscorrecties" en controleer "Verwijder chromatische aberratie" en "Profielcorrecties inschakelen."
* Basispaneel - Witbalans:
* Pas de witbalans (WB) aan om huidtinten te neutraliseren. Gebruik het "Eyedropper -gereedschap" en klik op een neutraal gebied van de huid (voorhoofd of wang). Mogelijk moet u de temperatuur- en tint-schuifregelaars daarna afstemmen.
* Basispaneel - Blootstelling:
* Verlaag de belichting om een donkerder algemeen beeld te creëren. Rembrandt -verlichting is afhankelijk van diepe schaduwen. Begin door het enigszins te verminderen en pas vervolgens aan op basis van uw afbeelding.
* Basispaneel - Contrast:
* Verhoog het contrast. Dit zal de schaduwen verdiepen en de hoogtepunten opfleuren, waardoor de dramatische uitstraling wordt verbeterd.
* Basispaneel - Hoogtepunten:
* Verlaag de hoogtepunten. U wilt details behouden in de heldere delen van het gezicht.
* basispaneel - schaduwen:
* Verhoog de schaduwen * enigszins * om wat detail in de donkerste gebieden te onthullen, maar wees voorzichtig om het niet te overdrijven. U wilt de humeurigheid behouden.
* Basispaneel - Whites &Blacks:
* wit: Verhoog blanken om de helderste delen van de afbeelding naar voren te brengen. Wees subtiel.
* zwarten: Blacks verlagen om de schaduwen te verdiepen. Dit is de sleutel tot de Rembrandt -look.
* Basispaneel - Duidelijkheid en textuur:
* Duidelijkheid: Verminder de helderheid *enigszins *. Dit zal het algehele beeld verzachten en een meer schilderachtige gevoel creëren. Ga niet overboord, want te veel zal de afbeelding er wazig uitzien.
* textuur: Pas de textuur aan om het detail van de huid textuur toe te voegen of te verminderen. Minder textuur kan vaak bijdragen aan de "klassieke" look, maar vinden een balans die bij uw onderwerp past.
3. Tooncurve -aanpassingen:
* Tone Curve - Point Curve: Schakel over naar de "puntcurve" voor meer controle.
* Maak een S-curve: Maak een subtiele S-curve om het contrast verder te verbeteren.
* Trek het onder linkspunt naar beneden om de schaduwen nog meer donkerder te maken.
* Duw het rechtsboven -punt omhoog om de hoogtepunten enigszins op te helderen. Nogmaals, subtiliteit is de sleutel.
* Individuele kanaalaanpassingen (optioneel): U kunt experimenteren met de rode, groene en blauwe kanalen van de tooncurve voor meer genuanceerde kleuraanpassingen.
4. Kleurafstand:
* HSL/kleurpaneel: Hier verfijn je het kleurenpalet.
* tint: Subtiele aanpassingen aan de tint van verschillende kleuren (vooral rood, sinaasappels en geel) kunnen helpen bij het creëren van een warme en uitnodigende huidskleur.
* Verzadiging: Verlaag de verzadiging van de meeste kleuren * behalve * voor die gerelateerd aan huidtinten (rood, sinaasappels, geel). Dit desatureert de omliggende gebieden, waardoor het onderwerp opvalt. U kunt ook subtiel de verzadiging van achtergrondkleuren aanpassen om de algehele stemming te verbeteren. Het verlagen van blues en greens kan helpen een warmere toon te creëren.
* Luminance: Pas de luminantie aan om de helderheid van specifieke kleuren te verfijnen. U kunt bijvoorbeeld de luminantie van blues verlagen om de achtergrond te verduisteren.
* Paneel voor kleurendeclasseren: Hiermee kunt u subtiele kleurencasts toevoegen aan de schaduwen, middentonen en hoogtepunten.
* schaduwen: Voeg een zeer subtiele koele toon (bijvoorbeeld blauw of paars) toe aan de schaduwen.
* Hoogtepunten: Voeg een zeer subtiele warme toon (bijvoorbeeld geel of oranje) toe aan de hoogtepunten. Overdrijf het niet! Houd het heel subtiel. Pas de balansschuif aan om de schaduwen of hoogtepunten te bevoordelen, afhankelijk van het gewenste effect.
* Kalibratiepaneel: Experimenteer met de rode, groene en blauwe primaire schuifregelaars om de algehele kleurencast te beïnvloeden. Subtiele aanpassingen hier kunnen het uiterlijk van de afbeelding aanzienlijk beïnvloeden.
5. Detailscherpen en ruisvermindering:
* Detailpaneel - Slijpen:
* Pas een gematigde hoeveelheid slijpen toe om details naar voren te brengen. Pas op dat u geen te overscherpe-sharpen, die ongewenste artefacten kan introduceren. Gebruik de maskeringsschuifregelaar om de slijpen aan het onderwerp te beperken en de achtergrond of gebieden met ruis niet te scherpen.
* Detailpaneel - Ruisreductie:
* Als uw afbeelding ruis heeft (vooral in de schaduw), breng dan ruisreductie toe. Begin met luminantieruisreductie. Voeg indien nodig alleen kleurruisreductie toe.
6. Vignet:
* Effectenpaneel - Vignetting:
* Voeg een licht negatief vignet (hoeveelheid schuifregelaar naar links) toe om de randen van de afbeelding donkerder te maken en het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken. Pas de middelpunt, veer en rondheid schuifregelaars aan om de vorm en falloff van het vignet te regelen.
7. Lokale aanpassingen (optioneel):
* Stelborstel of radiaal filter:
* Gebruik de aanpassingsborstel of het radiale filter om gelokaliseerde aanpassingen te maken in specifieke gebieden van de afbeelding.
* Dodge and Burn: Dodge (fleuren) de hoogtepunten op het gezicht ontwijken en verbranden (donkerder) de schaduwen om het licht te vormen en het Rembrandt -effect te verbeteren.
* ogen: Verhogen en slijpen de ogen om de aandacht op hen te vestigen.
* Afleidende elementen: Donkerder of desatureerde afleidende elementen op de achtergrond om hun impact te minimaliseren.
Belangrijke overwegingen:
* subtiliteit is de sleutel: Rembrandt -portretten gaan over genuanceerde aanpassingen en een zorgvuldige balans tussen licht en schaduw. Vermijd oververwerking.
* Referentiebeelden: Kijk naar echte Rembrandt -schilderijen voor inspiratie. Let op het verlichting, kleurenpalet en algehele stemming.
* de huidskleur van het onderwerp: Houd rekening met de huidskleur van het onderwerp. De aanpassingen die u maakt, moeten hun natuurlijke schoonheid verbeteren, deze niet drastisch veranderen.
* Experimenteren: Dit zijn richtlijnen, geen strikte regels. Experimenteer met de instellingen om te vinden wat het beste werkt voor uw specifieke beeld en artistieke visie.
* Monitor kalibratie: Zorg ervoor dat uw monitor correct is gekalibreerd om een nauwkeurige kleurrepresentatie te garanderen.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met de instellingen, kunt u prachtige en suggestieve portretten in Rembrandt-stijl in Lightroom maken. Vergeet niet om uw techniek in de loop van de tijd te oefenen en te verfijnen. Succes!