i. Inzicht in uw visie en stijl
* Definieer uw esthetiek: Wat voor soort portretten wil je maken?
* stemming: Warm en uitnodigend, koel en humeurig, helder en luchtig, donker en dramatisch?
* stijl: Natuurlijk, klassiek, vintage, modern, filmisch, artistiek?
* Huidtonen: Realistisch, verbeterd, gestileerd (bijv. Warm, cool, onverzadigd)?
* Verzamel inspiratie: Kijk naar portretten die je bewondert. Analyseren:
* Kleurafstand: Hoe worden de kleuren verschoven en in balans?
* Contrast: Is het hoog, laag of ergens daartussenin?
* Details: Hoe scherp zijn de afbeeldingen? Hoeveel textuur wordt behouden?
* verlichting: Wat voor soort verlichting wordt gebruikt? Is het zacht of moeilijk?
* Beschouw uw typische schietomstandigheden: Schiet je vaak in:
* Natuurlijk licht: Gouden uur, bewolkte dagen, hard zonlicht?
* Studio -verlichting: Gecontroleerde omgevingen met kunstlicht?
* binneninstellingen: Huizen, kantoren, enz. Met gemengde verlichting?
ii. Key Lightroom ontwikkelen paneeltools voor portretpresets
* basispaneel:
* Witbalans: Past de kleurtemperatuur (warm/koel) en tint (groen/magenta) aan om huidtinten nauwkeurig weer te geven of een gewenste stemming te creëren. Experimenteer met verschillende WB -presets om te beginnen.
* belichting: Regelt de algehele helderheid. Begin hier om een goed basisniveau te krijgen.
* Contrast: Bepaalt het verschil tussen de heldere en donkere gebieden. Subtiele aanpassingen zijn de sleutel voor portretten.
* Hoogtepunten: Beïnvloedt de helderste delen van de afbeelding (bijv. Bright Skies, Specular Highlights). Het verminderen van hoogtepunten kunnen details herstellen.
* schaduwen: Beïnvloedt de donkerste delen van de afbeelding. Het tillen van schaduwen kunnen meer detail onthullen en het algehele beeld opfleuren.
* wit: Stelt het punt in voor puur wit in de afbeelding.
* zwarten: Stelt het punt in voor puur zwart.
* aanwezigheid (duidelijkheid, vibrantie, verzadiging):
* Duidelijkheid: Voegt of verwijdert gelokaliseerd contrast toe, wat de scherpte en textuur beïnvloedt. Gebruik spaarzaam op portretten, omdat het rimpels kan accentueren.
* Vibrantie: Past de intensiteit van gedempte kleuren aan en beschermt huidtinten tegen oververzadiging.
* Verzadiging: Past de intensiteit van alle kleuren aan.
* tooncurve: Biedt fijnere controle over contrast en tonaal bereik.
* puntcurve: Hiermee kunt u aangepaste curven maken voor precieze aanpassingen. (De klassieke "S" -curve verhoogt het contrast). Experimenteer met verschillende krommen om uw gewenste effect te bereiken. Probeer een "S" -curve voor contrast, of een "gedempte" curve om hoogtepunten/schaduwen te verminderen.
* HSL/kleurpaneel: Cruciaal voor portretvoorinstellingen.
* tint: Verandert de kleur langs het kleurspectrum (bijvoorbeeld het veranderen van de tint van rood naar oranje of magenta). Subtiele aanpassingen aan oranje en gele tinten beïnvloeden huidtinten.
* Verzadiging: Past de intensiteit van specifieke kleuren aan. Desaturerende blues kan een humeurige, onverzadigde look creëren.
* Luminance: Past de helderheid van specifieke kleuren aan. Brightening sinaasappel kan de huidtinten opfleuren.
* Kleurafstand: Hiermee kunt u kleurencasts toevoegen aan de schaduwen, middentonen en hoogtepunten.
* Geweldig voor het creëren van een samenhangende en gestileerde look.
* Experimenteer met subtiele kleurentinten in elk bereik. (bijvoorbeeld een vleugje oranje toevoegen aan de hoogtepunten en groenblauw aan de schaduwen voor een filmische look)
* Detailpaneel:
* Slijpen: Verbetert de scherpte van het beeld. Gebruik het spaarzaam en zorgvuldig op portretten om overdekte en onthullende huidimperfecties te voorkomen. Focus op randen.
* Ruisreductie: Vermindert ongewenste korreligheid. Belangrijk voor afbeeldingen die zijn opgenomen op hoge ISO's. Kan het beeld verzachten, dus gebruik oordeelkundig.
* Lenscorrecties:
* Profielcorrecties inschakelen: Corrigeert lensvervorming en vigneting. Meestal een goed uitgangspunt.
* Verwijder chromatische aberratie: Elimineert kleurranding.
* transformeren:
* verticale/horizontale schuifregelaars: Corrigeert perspectiefproblemen indien nodig. Meestal niet vereist voor portretten, maar kan in bepaalde situaties nuttig zijn.
* Effectenpaneel:
* graan: Voegt kunstgraan toe voor een filmachtige look.
* vignetting: Wordt de randen van de afbeelding donkerder of verlicht.
* Dehaze: Voegt of verwijdert Haze toe of verwijdert. Gebruik spaarzaam om onnatuurlijke resultaten te voorkomen.
* Kalibratiepaneel: (Vaak over het hoofd gezien maar krachtig)
* rood/groen/blauwe primaire tint/verzadiging: De algehele kleur vertolking van uw afbeelding verfijnt de algehele kleur. Handig voor het richten van specifieke kleurenafgietsels of het bereiken van een meer specifieke look.
iii. De preset -creatieworkflow
1. Begin met een goede ruwe afbeelding: Kies een goed blootgesteld en goed gecomponeerd portret als uw basis. Dit zal u helpen om het effect van uw aanpassingen nauwkeuriger te beoordelen.
2. Correcte belichting en witbalans: Begin met het instellen van de juiste belichting en witbalans. Dit vormt de basis van uw bewerking. Gebruik de white balans selector op een neutraal grijs of wit gebied indien mogelijk.
3. Adres eerst huidtinten: Focus op het bereiken van natuurlijke en aangename huidtinten met behulp van het HSL/kleurenpaneel.
* oranje en gele luminantie: Deze schuifregelaars zijn je beste vrienden voor de huid. Pas ze aan om de huid op te helderen of donkerder te maken zonder andere kleuren te beïnvloeden.
* Oranje en gele verzadiging: Pas deze aan voor het gewenste niveau van huidskleur.
* oranje en gele tint: Subtiele aanpassingen hiervan kunnen de huid verwarmen of afkoelen.
4. Pas het contrast en de toon aan: Gebruik het basispaneel, de tooncurve en de kleurafstand om de algehele look en feel vorm te geven.
5. verfijnde kleuren: Gebruik het HSL/kleurenpaneel om specifieke kleuren aan te passen en maak het gewenste kleurenpalet. Overweeg om afleidende kleuren af te leiden.
6. Breng slijpen en geluidsreductie aan: Voeg indien nodig slijpen en geluidsreductie toe en zorg ervoor dat u het niet overdrijft.
7. Test en itereren: Breng de preset aan op verschillende portretten met verschillende verlichting en huidtinten. Maak aanpassingen indien nodig. Wees niet bang om veranderingen ongedaan te maken en opnieuw te beginnen.
8. Naam en opslaan: Als je eenmaal tevreden bent met de resultaten, geef je vooraf ingestelde een beschrijvende naam en sla deze op. Gebruik een consistente naamgevingsconventie (bijv. "Portret - natuurlijk warm", "portret - Moody B&W").
9. Variaties maken: Overweeg het creëren van variaties van uw preset voor verschillende lichtomstandigheden of huidtinten. Bijvoorbeeld, een "portret - bewolkte dag" -versie die schaduwen meer optilt.
iv. Creatieve technieken en ideeën voor unieke presets
* Matte look: Verlaag het contrast, til de zwarten op en desatureerde lichtjes.
* Filmemulatie: Onderzoek de kenmerken van verschillende filmvoorraden (bijv. Kodak Portra, Fuji Velvia) en probeer ze opnieuw te creëren. Overweeg om graan toe te voegen.
* zwart en wit met een draai: Converteer naar zwart en wit en voeg vervolgens een subtiele kleurentint toe aan het kleurproefpaneel (bijv. Sepia, blauw, groenblauw).
* High-Key: Helder en luchtig met uitgeblazen hoogtepunten en zachte schaduwen.
* Low-key: Donker en dramatisch met diepe schaduwen en beperkte hoogtepunten.
* vintage: Voeg een vleugje graan, desaturate kleuren toe en voeg een door vintage geïnspireerde kleurcast toe. Overweeg het split -toningpaneel te gebruiken (oudere versies van Lightroom) of het kleurenafnamepaneel.
* Focus op specifieke kleuren: Maak een vooraf ingestelde die een bepaalde kleur benadrukt (bijvoorbeeld greens in landschappen, blues in portretten met blauwe kleding).
* Experimenteer met gradiënten: Gebruik het afgestudeerde filter of het radiale filter om verschillende instellingen toe te passen op verschillende delen van de afbeelding. Sla deze op als een lokale aanpassing vooraf ingesteld.
v. Tips voor het maken van bruikbare presets
* Houd het subtiel: Vermijd extreme aanpassingen die er onnatuurlijk of niet flatterend uitzien.
* Maak het veelzijdig: Streef naar presets die goed werken op verschillende afbeeldingen, of maak afzonderlijke presets voor specifieke situaties.
* Documenteer uw voorinstellingen: Houd een record bij van de instellingen die u hebt gebruikt om elke vooraf ingestelde te maken. Dit zal je helpen herinneren wat je hebt gedaan en het gemakkelijker maken om ze in de toekomst aan te passen.
* Test op verschillende schermen: Bekijk uw afbeeldingen op verschillende monitoren en apparaten om ervoor te zorgen dat de kleuren er consistent uitzien.
* Update uw voorinstellingen: Naarmate je meer leert en je stijl evolueert, werk je je voorinstellingen bij om je huidige esthetiek weer te geven.
* Gebruik aanpassingslagen in Photoshop: Overweeg voor meer complexe bewerkingen die gelokaliseerde aanpassingen vereisen, om Photoshop te gebruiken in combinatie met Lightroom.
vi. Veel voorkomende fouten om te voorkomen
* over-sharpening: Leidt tot onnatuurlijk ogende huid en artefacten.
* Overmatige ruisvermindering: Kan de huid er plasticachtig uit laten zien en detail verwijderen.
* oververzadiging: Creëert onnatuurlijk ogende kleuren.
* Hard contrast: Kan onflatteus zijn op de huid.
* Witbalans negeren: Onjuiste witbalans kunnen huidtinten verpesten.
* voorinstellingen maken die slechts op één afbeelding werken: Test uw voorinstellingen op verschillende afbeeldingen om ervoor te zorgen dat ze veelzijdig zijn.
* Niet begrijpen hoe presets verschillende afbeeldingen beïnvloeden: Voorinstellingen zijn een startpunt, geen magische kogel. U moet vaak aanpassingen maken na het toepassen van een vooraf ingestelde.
vii. Geavanceerde technieken
* Camerakalibratie gebruiken: Het camerakalibratiepaneel kan de kleurweergave van uw afbeeldingen drastisch veranderen, vaak op een manier die natuurlijker is dan alleen het verplaatsen van tinten en verzadigingen. Experimenteer met de rode, groene en blauwe primaire schuifregelaars met unieke kleureffecten.
* gerichte aanpassingen met bereikmaskering: Gebruik de luminantie- en kleurbereikmaskers in de aanpassingsborstel, afgestudeerd filter en radiale filtergereedschap. Hiermee kunt u selectief aanpassingen toepassen op specifieke gebieden op basis van hun luminantie of kleur. U kunt bijvoorbeeld de huidtinten opvrolijken terwijl u de achtergrond onaangeroerd laat.
* batchverwerking met voorinstellingen: Na het voltooien van een vooraf ingestelde, pas deze toe op een hele reeks vergelijkbare foto's om uw workflow te stroomlijnen. Zorg ervoor dat u de nodige aanpassingen aan individuele afbeeldingen beoordeelt en maakt.
* "stapelbare" voorinstellingen maken: Ontwerpvoorinstellingen die zich richten op specifieke aspecten zoals kleurenafname of tonale aanpassingen, waardoor ze gemakkelijk worden gecombineerd voor een meer aangepaste look.
Door deze richtlijnen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u uw eigen unieke en effectieve Lightroom creëren die voorinstellingen ontwikkelt voor portretten die uw persoonlijke stijl weerspiegelen en u helpen verbluffende resultaten te bereiken. Vergeet niet om geduldig, persistent en vooral te zijn, veel plezier!