i. Inzicht in de filmlook die je wilt
Voordat je begint, is het cruciaal om een idee te hebben van * welke * filmvoorraad je wilt emuleren. Verschillende films hebben verschillende kenmerken. Overweeg deze aspecten:
* kleurenpalet: Sommige films (bijv. Portra) hebben warme, gedempte kleuren, terwijl andere (bijv. Fuji Velvia) levendig en verzadigd zijn.
* Contrast: Is het high-contrast (bijv. Tri-X) of low-contrast (bijv. Portra)?
* graan: Hoeveel graan wil je? Is het prima of grof?
* Tonale reactie: Hoe gaat de film om met hoogtepunten en schaduwen? Is er een hoogtepunt van de roll -off of maakt u de clip gemakkelijk aan de hoogte?
Door verschillende filmaandelen te onderzoeken, kunt u uw aanpassingen richten. Zoek naar afbeeldingen die zijn gemaakt met de filmvoorraad die u wilt emuleren en gebruik ze als visuele referenties.
ii. De basisaanpassingen in Lightroom's ontwikkelen module
Dit zijn de belangrijkste bedieningselementen die u in een aanbevolen volgorde gebruikt:
1. Profielcorrectie (lenscorrectionpaneel):
* Profielcorrecties inschakelen: Controleer "chromatische aberratie verwijderen" en "Profielcorrecties inschakelen." Dit corrigeert voor lensvervormingen en kleurranding, waardoor een schoner startpunt is.
2. Witbalans:
* Experiment: Film is niet altijd perfect neutraal. Pas de temperatuur- en Tint -schuifregelaars aan om een subtiele warmte of koelte te introduceren, afhankelijk van de film waar je naar streeft. Een lichte warme toon is een goed uitgangspunt voor veel filmlooks.
* Eyedropper -gereedschap (White Balance Selection): * Vertrouw hier niet veel op.* Film heeft zelden perfect neutrale blanken. Gebruik het als een referentiepunt en neem vervolgens handmatig af.
3. belichting:
* Stel de helderheid in: Pas de blootstellingsschuif aan om de gewenste algehele helderheid te bereiken. Film behandelt vaak blootstelling anders dan digitale sensoren, dus u moet mogelijk enigszins overbelicht of onderbelicht zijn in vergelijking met uw initiële digitale instelling.
4. Hoogtepunten, schaduwen, blanken en zwarten:
* Hoogtepunten: Vaak wil je * de hoogtepunten * verminderen om een zachtere, meer filmachtige rol in heldere gebieden te creëren. Dit helpt knippen te voorkomen.
* schaduwen: Je kunt * de schaduwen verhogen om de donkere gebieden te openen en het contrast te verminderen, of * ze verlagen * voor een humeuriger uiterlijk.
* blanken en zwarten: Pas deze schuifregelaars aan om het algemene contrast te regelen en stel de witte en zwarte punten in uw afbeelding in.
5. tooncurve (belangrijk!):
* de S-curve (of het ontbreken daarvan): De tooncurve is * kritisch * voor het bereiken van de filmlook.
* voor een hoger contrastlook: Een zachte S-curve (de schaduwen licht optillen en de hoogtepunten verduisteren) verhoogt het contrast en voegt punch toe.
* voor een lager contrastlook: Maak de curve plat, vooral in de hoogtepunten. Een enigszins omgekeerde S-curve kan voor zeer specifieke looks werken.
* kanalen: Gebruik de rode, groene en blauwe kanalen om de kleurbalans subtiel aan te passen. Het toevoegen van een vleugje rood aan de schaduwen en blauw aan de hoogtepunten kan bijvoorbeeld bepaalde filmkenmerken nabootsen.
6. kleuraanpassingen (HSL/kleurenpaneel):
* tint, verzadiging, luminantie: Dit is waar u de kleuren verfijnt.
* tint: Subtiele verschuivingen in tint kunnen het totale gevoel aanzienlijk veranderen.
* Verzadiging: Veel filmvoorraden hebben gedempte verzadiging. Verminder de verzadiging van specifieke kleuren (bijv. Blues, greens) om een meer vintage gevoel te creëren.
* Luminance: Pas de helderheid van specifieke kleuren aan.
* Kleurgrading (nieuwere Lightroom -versies): Hiermee kunt u kleurencasts toevoegen aan de schaduwen, middentonen en hoogtepunten. Dit is uitstekend voor het nabootsen van de subtiele kleurverschuivingen die in film worden gevonden. Experimenteer met warmere tonen in de schaduw en koelere tonen in de hoogtepunten, of vice versa.
7. Detailpaneel (slijpen en ruisreductie):
* Slijpen: Film is niet perfect scherp. Verminder de slijpende hoeveelheid tot ongeveer 20-40 en pas de straal en detailschuifjes aan om het type slijpen te regelen.
* Ruisreductie:
* Luminance -ruisreductie: Breng een kleine hoeveelheid luminantieruisreductie (5-15) aan om de afbeelding glad te strijken.
* kleurruisreductie: Laat dit meestal onaangeroerd, tenzij u aanzienlijke kleurgeluid heeft.
* graan (paneel effecten): *Dit is de sleutel!*
* Bedrag: Begin met een kleine hoeveelheid (ongeveer 10-30) en verhoog deze geleidelijk.
* Grootte: Pas de grootte aan om de grofheid van de korrel te regelen. Kleinere maten creëren fijnere graan.
* Ruwheid: Regelt de willekeur van het graan. Hogere ruwheid maakt het graan meer uitgesproken.
8. Kalibratiepaneel:
* Procesversie: Zorg ervoor dat u de nieuwste procesversie gebruikt voor optimale resultaten (in Lightroom Classic, dit is te vinden onder "Camerakalibratie" dan "proces").
* Shadow Tint en Red, Green, Blue Primary Sliders: Deze zijn krachtig voor het maken van subtiele kleuraanpassingen en het nabootsen van specifieke filmkenmerken. Experimenteer zorgvuldig.
9. effecten (vignet):
* hoeveelheid, middelpunt, rondheid, veer: Subtiele vigneting (het donkerder maken van de randen) kan een vintage gevoel toevoegen en de aandacht vestigen op het midden van de afbeelding. Vaak wordt een * negatief * bedrag gebruikt (waardoor de randen helderder worden), die er ook filmachtig uit kunnen zien, afhankelijk van de film die je probeert na te streven.
iii. Belangrijkste overwegingen en tips
* Begin met een goede afbeelding: Hoe beter het originele beeld (compositie, verlichting, focus), hoe beter het laatste filmachtige resultaat zal zijn.
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd overdrijven met een enkele aanpassing. De filmlook wordt vaak bereikt door een combinatie van subtiele veranderingen.
* Bestudeerfilmvoorbeelden: Analyseer echte filmfoto's van de voorraad die u wilt emuleren. Besteed aandacht aan kleur, contrast, graan en hoe hoogtepunten en schaduwen worden behandeld.
* voorinstellingen: Hoewel presets een goed uitgangspunt kunnen zijn, vertrouw er niet helemaal op. Leer de aanpassingen en pas ze aan in uw eigen stijl en de specifieke afbeelding. Veel fotografen maken hun eigen aangepaste presets.
* voor en na: Gebruik het voor/na vergelijkingstool in Lightroom om uw voortgang te volgen en ervoor te zorgen dat u in de goede richting beweegt.
* Experiment! Wees niet bang om verschillende instellingen te proberen en te zien wat het beste werkt.
* zwart -witfilm: Als je voor een zwart -witfilm -look gaat, let dan speciale aandacht aan de tooncurve, contrast en graan. Overweeg het B &W -paneel te gebruiken voor meer precieze controle over het mengen van kleurenkanalen.
* Bewerkingsstijl: Pas uw opnamestijl aan om bij uw filmdoelen te passen. Schiet op een manier die de juiste basis biedt voor uw bewerkingen.
Voorbeeldworkflow (vereenvoudigd, voor een "portrra-achtige" look):
1. Lenscorrecties.
2. Enigszins warme witbalans.
3. Verminder hoogtepunten.
4. Verhoog de schaduwen enigszins.
5. Maak de tooncurve plat in de hoogtepunten.
6. Verminder de verzadiging van sommige kleuren (blues, greens).
7. Voeg een kleine hoeveelheid fijn korrel toe.
8. Subtiele warme kleurafstort in de schaduw.
Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* over-sharpening: Film is niet vlijmscherp.
* te veel verzadiging: Veel filmvoorraden hebben gedempte kleuren.
* het graan overdrijven: Te veel graan kan er kunstmatig en afleidend uitzien.
* de tooncurve negeren: De tooncurve is cruciaal voor het beheersen van het contrast en het creëren van de juiste tonale respons.
* Niet onderzoek naar filmaandelen: Inzicht in de kenmerken van verschillende filmvoorraden is essentieel voor het bereiken van een realistische look.
Door deze principes te begrijpen en te experimenteren met verschillende instellingen, kunt u uw digitale foto's omzetten in verbluffende filmachtige afbeeldingen in Lightroom. Succes!