Er is een oud gezegde dat zegt dat regels er zijn om overtreden te worden. En in de wereld van film en video is dit dubbel waar. Elke harde waarheid of regel over cinema is op dit moment waarschijnlijk gebroken, gekruist of uit het raam gegooid. Elke regel, behalve deze.
De 180-gradenregel, hoewel niet helemaal onbreekbaar, is ongeveer net zo standvastig als ze komen.
Maar wat is deze regel en waarom bestaat deze in de eerste plaats?
Laten we eens kijken naar de 180-graden-regel en duidelijk definiëren wat het is, hoe het werkt en hoe je het kunt gebruiken (of ja, het soms verprutst) in je film- en videoprojecten.
Wat is de 180-graden-regel?
Dus, wat is de 180-gradenregel en hoe werkt het? Nou, wat de basisdefinities betreft, komt het hier ongeveer op neer:
De regel schrijft voor dat je een denkbeeldige lijn trekt tussen deze twee karakters (of onderwerpen) en probeert je camera('s) aan dezelfde kant van deze 180-graden lijn te houden.
Als je camera deze lijn overschrijdt, wordt het begrip van je publiek van waar de personages zijn en hun linker-/rechteroriëntatie weggegooid. En tenzij je dat opzettelijk probeert te misbruiken, ziet het er verwarrend, rommelig en onprofessioneel uit.
Hoe kun je de 180-gradenregel in je video's gebruiken?
Hoewel de 180-gradenregel misschien een van de belangrijkste is bij het maken van films, is het ook een van de gemakkelijkste om te volgen.
Per definitie hoef je alleen maar je 180-graden lijn te definiëren en daar trouw aan te blijven.
Voor je standaard interviewopnames en andere eenvoudige productieopstellingen is dit vrij eenvoudig. Plaats je onderwerp (of onderwerpen) zoals je normaal zou doen in een set of een scène, en teken vervolgens je 180-graden lijn in je hoofd. (Je kunt zelfs markeringen op de vloer zetten als dat je helpt herinneren.)
Vanaf daar wil je gewoon je camera (of camera's) consequent aan dezelfde kant van deze 180-graden lijn houden. Als u zich aan deze regel houdt, hoeft u zich later geen zorgen te maken over de oriëntatie of het definiëren van links versus rechts in uw opnamen, omdat ze allemaal consistent blijven.
Hoe de 180-gradenregel te gebruiken in livestreaming
Live-streaming zou niet anders moeten zijn voor het volgen van de 180-graden-regel. Afhankelijk van je opstelling en videobehoeften, wordt de regel echter moeilijker te volgen zodra je je camera in beweging zet en rond een set of scène beweegt.
Als u bijvoorbeeld uw livestream-afstandsbediening gebruikt en uit de hand gaat terwijl u een presentator of onderwerp volgt, wilt u uw oriëntatie overal zo consistent mogelijk houden. Toch moeten de basisprincipes van de regel hetzelfde blijven. Zolang je aan dezelfde kant van je onderwerp(en) blijft, blijft de lijn ononderbroken en kan je publiek volgen wat er gaande is.
Hoe de 180-regel te breken (en wanneer zou je dat moeten doen!)
Nu, zoals hierboven vermeld, hoewel de 180-gradenregel inderdaad een van de belangrijkste is in de wereld van film en video, is het ook een regel die door de jaren heen is overtreden. (En, zoals met de meeste regels in de bioscoop, wordt deze de laatste jaren inderdaad steeds vaker overtreden.)
Maar voor elke Franse New Wave-film die kijkers bedwelmt met desoriënterende fragmenten en overgangen, en elke Michael Bay-kaskraker waarin de camera rond een chaotische vechtscène draait, wordt de regel alleen maar overtreden om een groter verhaal in het algemeen te vertellen.
Het opzettelijk doorbreken van de 180-gradenlijn zal begrijpelijkerwijs verwarring veroorzaken bij kijkers die proberen te achterhalen waar uw onderwerpen of personages zich bevinden in relatie tot andere personages en de camera.
En hoewel dit effect kan worden gemanipuleerd voor het juiste gebruik binnen een groter verhaal, mag het alleen worden gedaan nadat er eerder een duidelijke 180-gradenregel is vastgesteld en met de juiste bedoelingen van het project in hart en nieren.
Over het algemeen, hoewel er inderdaad momenten zijn waarop het overtreden van de regel een geschikte artistieke keuze kan zijn, is de 180-gradenregel voor de meeste film- en videoprojecten niet bedoeld om je af te schrikken. Het is er alleen om de zaken duidelijk en georiënteerd te houden in het belang van uw publiek en uw redacteur.
Meer leesvoer voor aspirant-filmmakers
- Uw snelle en vuile gids voor 3-punts verlichting
- Videobewerking 101:hier zijn 6 basistips die elke beginner moet weten
- Hoe maak je een commercial in 6 eenvoudige stappen
- Je A-Z woordenlijst met videoterminologie die je moet kennen
- Hier leest u hoe u een video bijsnijdt (zonder zelfs uw laptop te openen)