REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> filmapparatuur >> Verlichting

Fotografie met natuurlijk licht:een korte handleiding om die gloed te krijgen

Wil je die dromerige gloed? Hier zijn onze tips en trucs voor fotografie met natuurlijk licht!

Als fotografen weten we dat licht het meest kritische aspect van fotografie is. Waarom is licht zo belangrijk? En hoe beïnvloedt het onze afbeeldingen?

Eerst moeten we het basisconcept van licht in de fotografie begrijpen. Om een ​​foto te maken, is een bepaalde hoeveelheid licht nodig om een ​​beeld op de digitale sensor vast te leggen. De werkelijke hoeveelheid licht die nodig is, is afhankelijk van uw camera-instellingen, uw ISO, diafragma en sluitertijd. Als licht door onze lens binnenkomt met een ingestelde opening of opening, reflecteert het op de sensor die het beeld creëert. Zonder licht zouden we een zwart frame hebben. Niks. Maar hoe vind je het perfecte licht?

Kijk naar de lucht!

In situaties met natuurlijk licht zal de zon altijd je grootste lichtbron zijn. Dus kijk naar de lucht. Waar is de zon over jou? Middagzonlicht zal fel licht zijn, omdat de zon recht boven je hoofd staat. De stralen stromen naar beneden, creëren heldere gebieden of "hot spots" en werpen sterke schaduwen. Zon in de vroege ochtend of avond is optimaal, omdat de stralen schuin staan ​​en er zachter uitzien. Het vroege ochtendlicht of het blauwe uur is het uur voorafgaand aan de zonsopgang. Het gouden uur is het uur voorafgaand aan zonsondergang. De meeste fotografen fotograferen het liefst tijdens het gouden uur, omdat het licht altijd die perfecte, dromerige gloed heeft. Maar wat als je niet kunt fotograferen tijdens deze optimale tijden? Welnu, er zijn een paar lichttips die u kunt gebruiken om nog steeds verbluffende beelden te krijgen, zelfs in minder dan perfecte natuurlijke lichtomstandigheden.

Volg je schaduw.

Scan uw locatie en zoek naar schaduwen op de grond. Plaats uw cliënt in zonnige omstandigheden zo dat ze in de schaduw staan. Met deze techniek wijzen hun voeten in de schaduw die ze werpen. Dit elimineert harde schaduwen en "hot spots" op hun gezicht, omdat de zon achter hen zal staan. Er is ook de "cirkel" -test. Steek je hand voor je gezicht en draai langzaam rond in een cirkel. U zult visueel het licht zien veranderen op het oppervlak van uw huid. Kijk waar het licht zorgt voor een gelijkmatige gloed op je gelaatstrekken.

Zoeken naar open schaduw.

Als je midden op de dag moet fotograferen, kijk dan om je heen en zoek naar schaduwrijke plekken. Door je onderwerp in de schaduw te plaatsen, zijn je afbeeldingen beter, maar zorg ervoor dat je nog steeds een beschikbare lichtbron hebt. Open schaduw is waar uw onderwerp wordt beschermd tegen het licht, maar nog steeds licht wordt gereflecteerd door een secundaire lichtbron. Hoezo? Ik weet dat het verwarrend wordt. Laten we het nog verder opsplitsen. Stel je voor dat je in een grot schiet. Het beeld zal op zijn best donker en korrelig zijn. Verplaats je onderwerpen nu naar de ingang van die grot, waar hun gezichten toegang hebben tot de lucht. Ze zijn nog steeds bedekt, er valt geen licht op ze van bovenaf. Maar de sleutel hier is dat ze licht krijgen van een secundaire lichtbron. De zonnestralen die weerkaatsen op de grond, of de open lucht. Maak dus een wandeling rond uw locatie. Zoek naar gebieden met open schaduw, die ook die secundaire lichtbron hebben.

Verstrooid licht is oké!

Als je geen goede open schaduwplek kunt vinden, kun je ook op zoek gaan naar het diffuse licht. Dit is waar iets de harde stralen blokkeert of breekt voordat het je onderwerp raakt. Denk aan een oude eik, waarvan de takken en bladeren majestueus naar de hemel zijn uitgespreid. Alle lichtstralen die door deze takken filteren, worden diffuus of gebroken en minder hard. Je focus of klant plaatsen waar de zon ze met minder intensiteit zal raken, zoals diffuus licht, is altijd een goede optie. Een van mijn favoriete technieken is om een ​​stukje diffuus licht op de grond te vinden. Plaats uw cliënt zo dat het licht alleen de achterkant van het hoofd raakt. Dit geeft die geweldige glans en markeert hun haar met achtergrondverlichting.

Lichaamsblokkering en lichte omhulling.

U kunt te maken krijgen met een situatie waarin geen van de hierboven genoemde technieken voor uw locatie werkt. Wat kun je dan doen? Body blocking is een andere fotografietruc die je shoot kan redden. Deze techniek werkt het beste bij meerdere onderwerpen. Je plaatst een persoon strategisch om het licht fysiek te "blokkeren" van het raken van een ander. Je poseert bijvoorbeeld met een stel en er is geen schaduw. De zon schijnt nog steeds en creëert hotspots en schaduwen. Je kunt dan de cliënten tegenover elkaar plaatsen, waarbij de langere persoon het licht blokkeert om de ander te raken. Wanneer je body blocking toepast, gebruik dan ook lightwrapping. Waarbij u het licht de achterkant van het hoofd van uw cliënt laat raken en naar hun gezicht wikkelt en stopt bij hun oor.

Die geweldige achtergrondverlichting.

Tegenlicht is de optimale lichtsituatie voor bijna alle fotografie met natuurlijk licht. Denk aan zonsondergang en die dromerige gouden gloed die de horizon verlicht. Dit is het licht waar we allemaal bij kwijlen en we kunnen niet wachten om onze klanten binnen te halen. Ook al is dit het beste licht dat beschikbaar is, we moeten nog steeds bepaalde technieken volgen om verbluffende beelden te verkrijgen.

Haze en lensflare.

Als je in de zon schiet, krijg je waas. Waar het beeld die oranjegele zweem krijgt of die donkerdere sepiatint. Om waas uit je frame te verwijderen, moet je ervoor zorgen dat de camera, het onderwerp en de zon niet in een rechte lijn staan. U kunt de zon direct achter uw cliënt plaatsen of van de schouder naar de ene of de andere kant, maar u moet de camera ongeveer 30 graden naar links of rechts bewegen. Op deze manier komt het licht niet direct in je lens en vermindert de waas. Het gebruik van een zonnekap zal ook helpen om dit te verminderen. Sommige fotografen houden van de waas en het maakt deel uit van hun stijl. Experimenteer en kijk wat voor jou werkt.

Lensflare is waar niet-beeldvormend licht uw camera binnenkomt en de sensor raakt. Dit resulteert in een onscherpte of vorm van licht in je afbeelding. Hoewel dit meestal wordt gezien als een afleidend element in uw afbeelding en het contrast in dat gebied verlaagt, kan het ook als artistiek element in uw werk worden gebruikt. Denk aan lichtstralen die op een veld stromen, of een gebied enigszins vertroebelen. Dit is een lichtspel dat helemaal aansluit bij je persoonlijke voorkeur en stijl.

Bewolkte of bewolkte dagen?

Bewolkte of bewolkte dagen zijn geliefd bij fotografen als de lucht verandert in een gigantische softbox. Maar is het je ooit opgevallen hoe huidtinten een grijze tint krijgen, of dat je klanten donkere kringen onder hun ogen hebben tijdens het fotograferen in dit soort situaties? Dat komt omdat we nog steeds toegang tot het licht nodig hebben. Je moet de lucht doorzoeken en lokaliseren waar de zon is. Als je het niet zeker weet, draai je om en doe je de cirkeltest. In tegenstelling tot zonnige omstandigheden, verandert de positionering in bewolkte situaties. Op bewolkte dagen moet u uw klanten naar de zon laten kijken. Dit zorgt ervoor dat uw afbeeldingen "opvallen" en die ongepaste huidtinten en kringen onder de ogen elimineren.

Reflectoren voor natuurlijk licht!

Sommige fotografen gebruiken een reflector bij het fotograferen in situaties met natuurlijk licht, om meer licht op hun cliënt te richten. Maar wat als u er geen heeft, of alleen werkt zonder assistent en dat extra paar handen? U kunt in uw omgeving zoeken naar reflectoren voor natuurlijk licht. Een groot neutraal gekleurd gebouw reflecteert licht of een lichtgekleurd trottoir. Denk aan een witstenen pad of kalkstenen looppad. Als u uw cliënten op of in de buurt van deze oppervlakken plaatst, wordt het licht er op een natuurlijke manier op een aangename manier op gereflecteerd. Donkere achtergronden of objecten creëren dat zwarte gat en zuigen al het licht op. Neutraal gekleurde objecten weerkaatsen dat licht, voor een licht en luchtig effect.

Een ding om op te letten wanneer u buiten fotografeert bij natuurlijk licht, is de kleurzweem, waarbij de weerspiegeling van uw omgeving terugkaatst en de kleur weerkaatst op uw cliënt. Een uitstekend voorbeeld hiervan is een kort, goed onderhouden gazon. Het levendige groen valt op de huid van je onderwerp. Met kleine aanpassingen, zoals het plaatsen in hoog gras, voorkom je dit. Het licht wordt geabsorbeerd en gevangen in de textuur, en elimineert die groene zweem.

Welke fotografiestijl je ook verkiest, natuurlijk licht is fantastisch en mooi om mee te werken. Neem de tijd om te leren hoe u uw klant kunt poseren in verschillende soorten lichtsituaties. Als u leert omgaan met het licht en toch uitstekende beelden krijgt, ziet u eruit als een rockster.


  1. Gids voor verschillende soorten lichtreflectoren

  2. Lichtbron:Dweil die lekkage op!

  3. 15 snelle tips voor het fotograferen van vuurwerk

  4. Licht schilderen 101 - Snelle tips

  5. 9 professionele tips die werken in elk genre van fotografie

Verlichting
  1. Video- en fotografielichtreflectoren

  2. Handleiding voor time-lapse-fotografieapparatuur om aan de slag te gaan

  3. 5 tips voor fotografie met natuurlijk licht binnenshuis

  4. Een reis van beginner tot portretfotograaf met natuurlijk licht

  5. 8 tips voor babyfotografie met natuurlijk licht

  6. Zwart-witfotografie:een beginnershandleiding om aan de slag te gaan

  7. Lensvervorming in fotografie:een korte handleiding