In de meeste gevallen worden meerdere lampen gebruikt om te creëren wat op het scherm of op een foto te zien is. Dit kan een intensief en duur proces zijn dat tijd kost om correct in te stellen. Maar in veel gevallen zijn dergelijke opstellingen niet nodig of zijn ze gewoon niet mogelijk vanwege budgetbeperkingen of gebrek aan toegang tot apparatuur.
Bovendien is er voor de onervaren regisseur of cameraman een steile leercurve om meerdere lichtopstellingen onder de knie te krijgen. In dat geval is de eenvoudigste en meest efficiënte manier om ervaring op te doen met een uitgebreide opstelling met meerdere lampen, te beginnen met één lamp en van daaruit te groeien.
Hieronder vindt u vijf manieren waarop met één lamp kan worden geëxperimenteerd om de gewenste look voor uw productie te vinden. Voor tijden waarin je beperkt bent tot het gebruik van één lamp, hetzij door keuze of noodzaak, bieden deze opstellingen uitstekende uitgangspunten voor het maken van eenvoudige opstellingen met één licht met professionele resultaten.
1. Onderwerpen strategisch plaatsen
De beweging van het onderwerp met betrekking tot de afstand tot de lichtbron, of het nu omhoog, omlaag of profiel is, zal verschillende looks creëren die professionele resultaten kunnen opleveren. Let bovendien tijdens het verlichtingsproces op hotspots; de nabijheid of de intensiteit van de verlichting kan gebieden op het onderwerp veroorzaken waar details worden weggeblazen.
Het is ook belangrijk om rekening te houden met de richting van andere omgevingslichtbronnen in het gebied waarin u fotografeert. Plaats je onderwerp zo dat het licht dat je toevoegt aan de omgeving het beste effect geeft, en profiteer van eventuele opvul- of tegenlicht die je opname zou kunnen verbeteren.
2. Probeer alle 5 lichthoeken
Probeer het onderwerp vanaf de voorkant (fig. 1), de achterkant (fig. 2), de zijkant (fig. 3), van boven (fig. 4) en van onder (fig. 5) te belichten. Elk van deze plaatsingen zal een andere look opleveren en een andere sfeer creëren. Als je op zoek bent naar een meer rechttoe rechtaan portret of een meer egaal belicht onderwerp, plaats het licht dan 45 graden boven het onderwerp voor een gelijkmatige verlichting over het hele gezicht. 
3. Speel met intensiteit en kwaliteit
Als je controle hebt over de intensiteit van de output van het licht, hetzij via een dimmer die in het licht is ingebouwd of een externe dimmer, probeer dan de output aan te passen om meer of minder intens te zijn. Als je lamp niet is uitgerust met een dimmer, kun je bijna hetzelfde effect bereiken door de lamp dichter bij of verder weg van het onderwerp te plaatsen. Houd er rekening mee dat als u de afstand tussen het onderwerp en de achtergrond vergroot, de achtergrond donkerder wordt.
Elk ander niveau zal een ander effect creëren, waardoor u andere aanpassingen kunt maken die van invloed zijn op het resulterende beeld. Een licht met een hoge intensiteit kan u bijvoorbeeld vragen om een hoge f-stop te gebruiken, zoals f/11 of f/16, zodat uw camera een diepere scherptediepte kan vastleggen. Een lage intensiteit kan een lage f-stop vereisen, zoals f/1.2 of f/1.4, waardoor een kleine scherptediepte ontstaat.
Een andere factor in het effect dat uw enkele lamp op een afbeelding heeft, is de kwaliteit van het licht, hard of zacht. Een hard licht zal dichte, goed gedefinieerde schaduwen creëren, terwijl een zachter, meer diffuus licht de neiging heeft om rond een onderwerp te wikkelen om zachtere schaduwen te creëren. Gebruik een softbox of ander diffusiemateriaal om een harde lichtbron zachter te maken.
4. Maak een silhouet
Opstellingen met één licht zijn vooral goed voor situaties die meer dramatische verlichting vereisen, omdat de schaduwen over het algemeen niet worden opgevuld door een tweede licht. Dit kan een onheilspellend gevoel creëren en is geweldig voor meer dreigende karakteriseringen. Het gebruik van één lamp is ook een geweldige manier om silhouetten te maken (fig. 6). Voor de beste resultaten kaatst u het licht van de bron naar het onderwerp met behulp van een witbord of een reflector, wat ons bij ons laatste punt van overweging brengt. 
5. Gebruik reflectoren
In een enkele lichtopstelling kan het gebruik van een reflector helpen om het ene licht rond het onderwerp te verspreiden, waardoor een invullichtbron ontstaat die is ontworpen om schaduwen te verminderen (fig. 7). Dit kan de afbeelding wat meer afscheiding van de achtergrond geven en over het algemeen egaliseert het licht. Andere opties voor invullicht zijn ramen die zonlicht binnenlaten, springplanken, whiteboards of een spiegel. 
Licht het op
Hoe u besluit uw onderwerp te belichten, bepaalt de toon en/of stemming die wordt aangegeven door de gemaakte beelden. Als u uw onderwerp bijvoorbeeld 45 graden boven het onderwerp belicht, wordt een gelijkmatig verdeeld licht gecreëerd dat aanvoelt als licht van de zon, terwijl belichting van onderaf of vanuit een lage hoek - of zelfs in silhouet gegoten - gevaarlijk en onheilspellend aanvoelt. Het gebruik van reflectoren en whiteboards helpt bij het creëren van dimensie en scheiding terwijl ongewenste schaduwen worden ingevuld, waardoor uw productie completer aanvoelt. Nu, ongeacht welke situaties zich op de set voordoen als videoproducent of gaffer, er is hoop om je opstelling er professioneel uit te laten zien, zelfs als je merkt dat je maar één werkende lamp hebt. Ga verder en creëer.
Marc Johnson is afgestudeerd aan de Universiteit van Chico, een liefhebber van creatieve kunsten, een fervent fotograaf, met een onsterfelijke ondernemersgeest.