Licht is zo belangrijk voor video dat er goedbetaalde mensen zijn die hun hele leven niets anders doen dan uitzoeken welk licht ze waar moeten plaatsen om een sfeer in een afbeelding te creëren. Dit kan zo ingewikkeld zijn dat het voor een onafhankelijke videoproducent die alles zelf doet maar al te gemakkelijk is om gewoon een paar softboxen op een set te ploffen en het verlicht te noemen, maar heel vaak is dit verwarrend goed verlicht met goed verlicht .
Hoe licht en schaduw ontstaan
Licht komt van een bron, zoals de zon of een lamp, weerkaatst op objecten, gaat door de lens van je camera en landt op de sensor waar de intensiteit wordt geregistreerd. Helder licht registreert anders dan donkerder licht en het enige wat je sensor doet is in kaart brengen waar dat licht valt en hoe sterk het is. Als al het licht even sterk is, is je afbeelding egaal verlicht, als er sterke schommelingen zijn, is je afbeelding contrastrijk.
Waarom is licht zo belangrijk?
Als je op zoek bent naar een stofzuiger, zou je online naar wat foto's zoeken en zou je willen weten hoe het er van rechts en links uitzag en je zou alle details willen zien. Je wilt weten hoe het snoer oprolt en waar de opzetstukken vastklikken, kortom, je wilt alles zien. Het is om deze reden dat productcatalogi producten altijd plat verlicht hebben, je kunt alles zien, niets is prominenter dan iets anders. Maar dat willen we niet altijd. Vaak willen we iemand er slim, een plek interessant of zelfs een stofzuiger spannend uit laten zien, en daarvoor willen we een verhaal vertellen met schaduwen.
Waarom zijn schaduwen net zo belangrijk als licht?
Memorabele beelden worden meer gemaakt door de plaatsing van licht dan de plaatsing van de camera. Beheers licht en je bent goed op weg om video te beheersen. Licht onthult belangrijke dingen in je scène en stelt je sensor in staat een beeld vast te leggen, maar het vertelt ook een verhaal. Licht kan helder of zwak zijn, het kan scherpe of zachte randen hebben, het kan breed of smal zijn, al deze hulpmiddelen kunnen helpen om uw verhaal te vertellen.
Schaduwen voegen een "derde" dimensie toe aan platte afbeeldingen, ze geven scheidingsgebieden en helpen om plaatsen voor of achter elkaar te definiëren. Ze vestigen ook onze aandacht op bepaalde plekken, ofwel omdat de regisseur wil dat we op die plekken letten, ofwel omdat de regisseur ons voor de gek probeert te houden door iets te missen.
Niet alle schaduwen zijn hetzelfde - schaduwen kunnen scherp zijn, of ze kunnen zacht zijn, ze kunnen natuurlijk zijn, of door de mens gemaakt, schaduwen van de zon kunnen bijvoorbeeld worden gebruikt als een woordeloze snelkoppeling om het publiek te vertellen dat de tijd is verstreken , dat de zon is opgekomen, of dat een vampier in de problemen zit als de zon begint op te komen en de schaduwen verdrijft.
Licht onthult en schaduwen verbergen, dus u wilt beide gebruiken. Schaduwen kunnen mysterie toevoegen en ze kunnen ook worden gebruikt om belangrijke details te benadrukken door andere te verbergen.
Beheers het licht en u bent goed op weg om video onder de knie te krijgen.
Een van de beroemdste voorbeelden van hoeveel lichtplaatsing ertoe doet, is de verlichting van Daniel Chester French's statuut van Abraham Lincoln in het Lincoln Memorial in Washington DC. French ontwierp zijn sculptuur met een bepaalde verlichtingsstijl in gedachten en was geschokt door hoe het eruitzag tijdens de onthulling in 1922 - het dakraam waarvan hij dacht dat het het standbeeld zou verlichten, was niet opgenomen in de definitieve plannen voor het monument, klaagde Frans en elektrisch er werden lampen geïnstalleerd, maar niet in de hoeken die Frans voorschreef, terwijl het beeld fel werd verlicht door goedbedoelende elektriciens, was het zeker niet goed verlicht. Het duurde vier jaar voordat de angstige beeldhouwer de autoriteiten ervan kon overtuigen de lichten te verplaatsen, maar wat een dramatisch verschil. De schaduwen op het gezicht van Lincoln geven hem een aura van gravitas, terwijl het licht dat van onder iemands gezicht komt, ze vreemd en sinister doet lijken (omdat we eraan gewend zijn dat mensen worden verlicht door de zon, die boven ons hangt. Als we op een planeet leefden waar de lucht was zwart en de grond gloeide, we zouden waarschijnlijk het tegenovergestelde denken).
Schaduwen helpen ons de perceptie van de derde dimensie te geven (een reden waarom grafische ontwerpers vaak 'slagschaduw' gebruiken, wat een valse schaduw is die aan een laag van een ontwerp wordt toegevoegd om het te laten lijken alsof het boven een andere laag zweeft).
Schaduwen kunnen een voorloper en een indicator zijn. Een schaduw langs de muur van een steeg vertelt ons dat er iemand nadert, is het een moordenaar of een bezorger? De schaduw geeft ons de mogelijkheid om te anticiperen en door ruimtes te creëren om dingen te verbergen, creëren ze ook mysterie.
In Ridley Scott's meesterwerk uit 1977 "Alien ”, ontsnapt een vreemd en mogelijk dodelijk wezen in een ruimteschip. De bemanning weet dat het zich verstopt in het medische laboratorium en dat ze het moeten vinden. Het medische lab is echter gevuld met schaduwen en donkere plekken. De alien kan ... overal zijn . De bemanning onderzoekt, met zaklampen die extra lichtbronnen worden, langzaam de schaduwen terugdringend terwijl de spanning opbouwt.
Hoewel helder verlicht, is er niets verborgen. Dan weer dezelfde kamer in het donker, wie weet wat er in de schaduw is?
Steven Spielberg deed iets soortgelijks in 1976's "JAWS ," bij het beantwoorden van de vraag:"Hoe zorg je ervoor dat je iets mysterieus vindt op een plek waar je alles kunt zien ?” De politiechef van de stad, gespeeld door Roy Schieder en een zeebioloog, gespeeld door de 26-jarige Richard Dreyfuss, zijn op de oceaan op zoek naar een vermiste boot. Normaal gesproken zou je de boot van een mijl afstand kunnen zien, maar Spielberg besluit de scène 's nachts te doen, waar alles is een schaduw, en het gebruik van een gigantische zaklamp om slechts een klein deel per keer te laten zien. Het resultaat is een van de meest succesvolle spannende scènes in de filmgeschiedenis.
Hands on:licht en schaduwen maken.
De scherpte van een schaduw wordt bepaald door twee factoren:de grootte van de lichtbron en de afstand tot het onderwerp. Een kleine lichtbron werpt scherpe schaduwen en als een licht naar achteren wordt bewogen, werpt het scherpere schaduwen. Waarom? Omdat het relatief kleiner wordt voor het onderwerp. De zon is een grote lichtbron, maar hij is erg ver weg, dus als je 's middags naar buiten stapt, zie je dat hij haarscherpe schaduwen werpt. Als je de zon aanzienlijk dichterbij zou brengen, zouden de schaduwen zachter worden, maar je zou al lang geleden zijn opgebrand als een vergeten taart. Dus als je de zon laat waar ze is en een wolkenbank van 400 mijl in doorsnee plaatst, houdt je lichtbron op de zon te zijn en begint de bewolkte lucht te zijn. De bewolkte lucht werpt hele zachte schaduwen, omdat je lichtbron veel dichter bij je staat en groter lijkt. Dus je krijgt licht van links, van rechts, van voren, van achteren. Dit is het exacte principe van de softbox. Je neemt een heel kleine lichtbron en legt die achter een groot stuk stof. Uw lichtbron verandert van 1 inch verwarmde draad in 3×5 voet verlichte stof, wat resulteert in zacht licht.
Probeer bij het verlichten van je scène een mix van zachte en scherpe schaduwen. Een ding dat ik graag doe, is beginnen met totale zwartheid, op die manier weet je waar al het licht vandaan komt en heb je er controle over, en voeg dan één voor één lichten toe. In plaats van een softbox als uw belangrijkste lichtbron te gebruiken, kunt u overwegen deze als vulling te gebruiken en wat meer richtingslichten als uw toetsen te gebruiken.
Rasters en snoots zijn lichtmodificatoren die smalle lichtbundels werpen - je kunt ze krijgen (of maken) in afmetingen die bredere of smallere bundels zullen werpen. Je kunt ook een raster op een softbox plaatsen om het richtingsgevoelig te maken. Hoe kleiner de softbox, hoe gerichter deze zal zijn.
Wees ook niet bang om praktische oefeningen te gebruiken, dit zijn bestaande lampen - als er een lamp in de woonkamer is en je zet hem aan, dat heet een "praktisch", het produceert licht dat, hoewel het misschien niet mooi is, is bekend en vestigt geen aandacht op zichzelf.
Film Noir is nauw verbonden met het gebruik van schaduwen om verhalen te vertellen, deels omdat schaduwen gemakkelijker te maken zijn dan decors.
Met een paar bescheiden lichtmodificatoren kan een goede lichtontwerper plaatsen in een kamer uitsnijden om sfeer te creëren en het verhaal te stimuleren.
Een helder verlichte en nogal gewone garage is geen erg boeiende set, maar heel vaak is het waar je mee moet werken.
Maar haal al het licht weg en breng selectieve lichten binnen, zoals een strak gecontroleerde straal op de heldin, met behulp van een hard licht en een snoot om de lichtinval te beperken en ze wordt een geïsoleerd punt in een mysterieuze, zwarte kamer. Voeg een tweede licht toe dat door een "koekje" gaat (in dit geval een deksel van een pizzadoos met sleuven erin). Door de muur achter haar te verlichten, met sommige dingen verlicht en andere verborgen in wat lijkt op een ingewikkeld patroon van schaduwen, wordt het een visueel veel interessanter kader. Door alle ruimte in je frame met licht te vullen, worden alle vragen uit je opname verwijderd, door wat schaduwen toe te voegen, wordt de kijker geboeid en wordt je scène mysterieus.
Haal het koekje weg en zet een persoon voor het licht en we kunnen een ander verhaal vertellen met schaduwen. Weet onze heldin wat er achter haar op de loer ligt? Is het een behulpzame detective of een wraakzuchtige moordenaar? De schaduwen vertellen ons alleen zo veel, waardoor uw publiek de rest probeert te raden.
Conclusie
Denken dat alles helder en gelijkmatig verlicht moet zijn, is een veelvoorkomende, amateuristische fout. Pro's weten dat schaduwen diepte, mysterie en realiteit toevoegen aan een scène. Pro's zullen ook schaduwen gebruiken om het oog van een kijker te richten en hen aanwijzingen te geven over het verstrijken van de tijd en het weer, evenals een groot aantal andere dingen. Je huiswerk voor deze maand is tweeledig:
-
Onderzoek het licht overal waar je gaat, huizen, kantoren, buitenshuis. Vraag jezelf a) af of het interessant is, en b) of een deel ervan kan worden gebruikt om een verhaal te vertellen. Ziet iets er onheilspellend uit in een bepaald licht? Maakt wat licht je verdrietig? Gelukkig? Bezorgd? Bewaar deze dingen in je gedachten, ze maken deel uit van je toolkit voor het maken van video's.
-
Onderzoek hoe lichtontwerpers en regisseurs lampen gebruiken in je favoriete films en tv-programma's. Druk af en toe op de pauzeknop en vraag jezelf af a) hoeveel lichten zijn er in deze opname en waar zijn ze? En b) hoe helpen ze het verhaal vooruit te helpen?
Vind je enkele geweldige voorbeelden van het gebruik van schaduwen? Laat het ons weten via de Videomaker forums.
Kyle Cassidy woont samen met zijn vrouw Trillian, drie katten en veel geheugenkaarten. Hij schrijft vaak over technologie en heeft de beroemde af en toe gratis gewerkt.