REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> filmapparatuur >> Verlichting

Een schot in het donker

Sommigen denken misschien dat fotograferen bij weinig licht of in het donker niet mogelijk is, maar in veel gevallen kan het gebrek aan licht je in staat stellen een kunstzinnige scène met vignettering te creëren die baadt in poelen van licht. Hieronder volgen zes tips en een paar waarschuwingen voor het opnemen van video nadat de zon ondergaat.

Tip 1:gebruik een groothoeklensinstelling

Je kunt betere foto's maken bij weinig licht door het korte uiteinde van je lens te gebruiken. Scherptediepte (dat wil zeggen, de hoeveelheid (of diepte) van uw opname die scherp is) en de werkelijke scherpte van de lens is groter bij groothoekbrandpuntsafstanden; terwijl u inzoomt, vooral bij weinig licht, kan het erg moeilijk zijn om op uw onderwerp scherp te stellen. Het is veel beter om breed te blijven en je camera dichterbij te plaatsen. U kunt uzelf 2 of 3 f-stops aan versterkingsverbetering besparen en een duidelijkere, minder korrelige opname hebben.

Tip 2:Vermijd zoomen
Om dezelfde reden doet u er goed aan niet in te zoomen:naarmate u de brandpuntsafstand vergroot (door in te zoomen), vermindert u de hoeveelheid licht die daadwerkelijk in de camera komt aanzienlijk. In plaats van in te zoomen met de lens, behoudt u de brede brandpuntsinstelling en brengt u de camera dichter bij uw onderwerp.


Tip 3:stel handmatig scherp

Lenzen met automatische scherpstelling worden gemakkelijk verward in donkere opnamen, dus schakel de autofocusfunctie van uw camera uit en stel handmatig scherp. U kunt meestal inzoomen, uw focus op het onderwerp vinden en vervolgens uitzoomen tot de gewenste kadrering (in dit geval de grootst mogelijke brandpuntsafstand) om uw opname te beginnen.

Tip 4:Creëer poelen van licht

Het verlichten van een hele nachtscène kan moeilijk zijn, maar het is echt niet nodig. U kunt het licht in kleine ruimtes met groot effect bundelen, zonder dat u de hele scène hoeft te verlichten. Deze zeer dramatische techniek kan specifieke gebieden bieden waar uw onderwerpen in en uit kunnen bewegen en kan binnen een grotere opname worden gerangschikt om strategische gebieden te bieden voor actie of het leveren van lijnen. Houd bij het maken van lichtbundels rekening met het contrast tussen lichte en donkere gebieden en gebruik dit extra contrast om uw opname te verbeteren. Zorg ervoor dat u het omgevingslicht in de opname niet overweldigt, maar probeer het niveau van uw lichtbad af te stemmen op het algemene niveau van andere verlichte gebieden. Op deze manier kunt u uw niveaus voor het onderwerp instellen en toch een zichtbare achtergrond behouden.

Een uitgesproken toetslicht, misschien zonder vulling of tegenlicht, geeft je een zeer dramatische opname, maar het kan te veel contrast creëren. Door diffusie aan uw licht toe te voegen, wordt het zwembad enigszins verspreid, maar het contrast wordt verminderd en uw kansen om het omgevingslichtniveau aan te passen zijn veel beter. Misschien wilt u uw licht ook via een reflector laten weerkaatsen.

In sommige gevallen wil je misschien de achtergrond helemaal kwijtraken, door je opname iets breder te maken dan de lichtbundel, zodat de randen opgaan in een zwarte achtergrond.

Tip 5:Match omgevingsbronnen

Gels zijn een prachtige manier om je licht een bepaald karakter te geven dat misschien meer in overeenstemming is met de omgeving of gevoelens die je probeert te creëren. Of je nu de ijsblauwe poel van een straatlantaarn, een warme, oranje gloed van een raam of zelfs een witte straal van de koplampen van een auto wilt simuleren, je kunt gels met diffusie mengen om een ​​breed scala aan effecten te bereiken.

Tip 6:wees realistisch

Als je opnamen maakt bij weinig licht, kan de kwaliteit van je foto minder zijn dan je idealiter zou willen, maar onthoud dat het verhoogde drama van de opname opweegt tegen het kwaliteitsverlies. Ook kan de gebeurtenis of het onderwerp zelf zo krachtig zijn, dat met de audio de daadwerkelijke videokwaliteit er misschien niet zo veel toe doet.

Let op 1:de goede en slechte kanten van het cameralicht

Misschien heb je het gevoel dat het licht bovenop je camcorder alles is wat je nodig hebt om in het donker te fotograferen. In de meeste gevallen werken deze instrumenten op dezelfde batterij als uw camera en zijn ze alleen bedoeld voor intensief gebruik; ze hebben over het algemeen niet genoeg punch om uit te reiken naar een nachtopname en iets opmerkelijks te doen dan een paar meter. Ze zijn echter erg handig wanneer ze worden gebruikt in combinatie met andere lichten, of als het onderwerp van je opname een interview is.

Uw camcorderlamp zal een onderwerp behoorlijk verlichten in een nieuwsinterview, waarbij de persoon op de camera dicht bij de camera is en er geen bedoeld drama is. Aangezien dit type licht behoorlijk hard kan zijn, moet u erop voorbereid zijn om een ​​klein stukje diffusiemateriaal voor de lamp te plaatsen.

Onthoud dat de camcorderlamp inderdaad aan de camera is bevestigd en zal bewegen als de camera beweegt. Dit maakt het minder bruikbaar voor geproduceerde opnamen. Onthoud ook dat op de camcorder gemonteerde lampen veel meer van uw batterij verbruiken dan de camera zelf.

Let op 2:Lensflare

Houd er rekening mee dat uw lens 's nachts vatbaar is voor brekingen, wanneer dwalend licht in de lens rondkaatst en allerlei, soms minder dan gewenste effecten creëert. Je kunt deze oncontroleerbare brekingen meestal minimaliseren door ofwel je geplaatste verlichtingsinstrumenten te verplaatsen (het tegenlicht is vaak de grootste boosdoener), of een vlag boven je camera te monteren om de lens te verduisteren.

Let op 3:De pijn van winst

Als je een high-end camcorder hebt, kan deze een elektronische versterkingsboost hebben die je in feite twee, drie of meer extra f-stops licht geeft, maar daar zijn kosten aan verbonden:graan. Naarmate de versterking toeneemt (waarbij stappen van 3 decibel gelijk zijn aan één f-stop), neemt ook de korrel toe. Dit effect kan aanzienlijk worden bij niveaus boven 9db, maar soms betekent het het verschil tussen het hebben van een afbeelding of niet. Deze korreligheid kan worden geïntroduceerd om het gevoel van sommige opnamen te versterken, maar gebruik het spaarzaam omdat het effect over het algemeen erg zacht is en soms onscherp lijkt.

Aan het eind van de dag (en dat is tenslotte het moment waarop de meeste nachtopnames worden gemaakt), weet je dat het heel lonend kan zijn om een ​​foto te maken bij weinig licht. Natuurlijk, als je het schot van een kaars ziet dansen op het refrein van een gedicht dat daar door de dichter wordt voorgedragen, niet helemaal zichtbaar in het donker, dan weet je dat het soms is wat je niet ziet dat echt maakt voor een krachtig schot.

[Zijbalk:Nachtveiligheid]

Onthoud dat fotograferen bij weinig licht het voor cast en crew moeilijk maakt om door de set te navigeren. Neem voldoende zaklampen mee, kleed je kabels grondig onder matten of tape en let op je omtrek zodat nieuwsgierige of ongewenste "gasten" naar de set worden opgemerkt voordat ze gewoon uit de omringende duisternis verschijnen.


  1. De kunst van het wegsnijden

  2. Lichtbron:de kracht van de zon

  3. Doe het lichte ding

  4. De kwaliteit van licht onderzoeken

  5. Wetten van het licht:kijk naar de kwaliteit van het licht

Verlichting
  1. How-to:Fotografeer de maan

  2. De wonderbaarlijke cutaway

  3. Een schot in het donker

  4. Lichtbron:de kleur van licht

  5. In de stemming

  6. Het ooglicht

  7. De kleur van het licht regelen