Als filmmaker heb je veel macht om de emoties van de kijker te manipuleren. Dit kan op verschillende manieren worden bereikt. Peter McKinnon toont voorbeelden van dezelfde clips, bewerkt met verschillende technieken om totaal verschillende stemmingen op te roepen.
In zijn nieuwe video laat McKinnon verschillende componenten zien die essentieel zijn om de toon te zetten van je visuele verhaal.
Framesnelheid
In een notendop, voor de meeste beginnende filmmakers kan dit het verschil zijn tussen slow motion en normale snelheid. Slow motion kan ervoor zorgen dat de video er cool uitziet, voor drama zorgt of dat de kijker zich gedurende een langere periode meer op de details kan concentreren. In het huidige voorbeeld kan de normale videosnelheid er zelfs uitzien alsof je een gevoel van urgentie wilt instellen, vooral in combinatie met niet-gestabiliseerde camerabewegingen. Er zijn andere voorbeelden van het veranderen van het uiterlijk van de framesnelheid, maar dat is een van de meest voorkomende toepassingen.
Geluid
Audio is een van de belangrijkste aspecten in je video. Onderschat het niet. Door simpelweg de achtergrondmuziek te veranderen, kan de kijker een ander verhaal vertellen. Het toevoegen van achtergrondgeluiden, zelfs zonder iets te tonen dat ze in het frame produceert, kan wonderen doen in onze verbeelding. In deze video voegt McKinnon sirenegeluiden toe aan beelden van een rennende man. Zelfs zonder de bronnen van deze geluiden te tonen, voegt onze verbeelding ze onbewust toe. Op deze manier kun je de productiewaarde van je video verhogen zonder dat je politieauto's of ambulances hoeft te fotograferen.
Belichting en kleurcorrectie
Het veranderen van het licht in de camera of het in kleur sorteren van de beelden in post is een van de meest gebruikelijke visuele manieren om de sfeer van het verhaal te veranderen. In de video laat McKinnon zien hoe het introduceren van het onderwerp van de video in een omgeving met weinig contrast en zacht licht totaal anders aanvoelt dan in een koud, onderverlicht scenario. Dezelfde woorden, dezelfde informatie, maar andere beelden. Het resultaat: een andere stemming.
Beelden opnemen met een bepaalde witbalans betekent niet dat deze niet achteraf kunnen worden gewijzigd om de geplande in-camera toon aan te passen. Meestal roepen warme tonen meer positieve emoties op, terwijl koude en blauwe tonen de kijker in de blues brengen.
De volgende keer dat je video's of films bekijkt die zijn gemaakt door meesters van het vak, kijk dan eens naar die aspecten van het verhaal. Je zult versteld staan hoe vaak deze technieken worden gebruikt door grote regisseurs, cinematografen en editors. Nu weet je een klein geheimpje, en het is tijd om het toe te passen op je eigen video's.
Kijk voor meer geweldige tips van Peter McKinnon op zijn YouTube-kanaal.