Secundaire kleurcorrectie is het proces waarbij mattes en maskers worden gebruikt om individuele regio's en specifieke onderwerpen binnen een videobeeld te isoleren om kleurcorrectie toe te passen. Soms wordt secundaire kleurcorrectie gebruikt om het contrast in het beschaduwde gedeelte van de achtergrond subtiel te wijzigen, en er zijn situaties waarin secundaire kleurcorrectie wordt gebruikt om de kleur van een object dat het centrale element van een compositie is, volledig te veranderen. Of het gewenste effect nu gering of uitgebreid is, de principes van secundaire kleurcorrectie blijven hetzelfde. Het is een techniek die, wanneer gebruikt, de video-editor uitgebreide controle geeft bij het maken van hun uiteindelijke afbeelding.
Gebruik van secundaire kleurcorrectie
Er zijn veel toepassingen voor secundaire kleurcorrectie, sommige zijn voor technische doeleinden, andere zijn voor esthetische keuzes, maar elk gebruik van secundaire kleurcorrectie moet zijn bedoeld om het videobeeld te wijzigen om de verhalende impact te vergroten.
Het is een techniek die de video-editor uitgebreide controle geeft bij het maken van hun uiteindelijke afbeelding.
Bij video-opnamen die in het veld plaatsvinden, heeft de videograaf niet altijd volledige controle over het licht voor zijn camera. Als gevolg hiervan zal het opgenomen beeld soms een ongelijkmatige belichting hebben. Evenzo kan een videograaf uiteindelijk op een locatie met gemengde lichtbronnen moeten fotograferen en in dezelfde opname verschillende kleurtemperaturen krijgen. In elk van deze scenario's kan de video-editor secundaire kleurcorrectie gebruiken om deze delen van het scherm te selecteren en te isoleren en ze aan te passen zodat het uiteindelijke beeld eruitziet als een consistenter videofragment.
Secundaire kleurcorrectie wordt ook gebruikt om de kleur van een specifiek object op het scherm te veranderen, soms met een kleine verschuiving en soms met een volledige verandering van de kleur naar iets aan de andere kant van het spectrum. Een blauw shirt kan gemakkelijk worden veranderd in een levendig scharlakenrood.
Een derde gebruik van secundaire kleurcorrectie is om de aandacht te trekken, om de aandacht van het publiek naar een bepaalde plek op het scherm te trekken. Dit wordt vaak gedaan door de levendigheid en verzadiging van het gewenste brandpunt te versterken en die van het buitenste beeld iets te verminderen.
Hoe het wordt gedaan
Secundaire kleurcorrectie wordt meestal uitgevoerd nadat een eerste of primaire kleurcorrectie universeel is toegepast op het gehele videobeeld. De primaire kleurcorrectie dient om de afbeelding te verenigen en binnen een technische standaard voor de workflow van de video-editor te plaatsen. Niveaus worden ingesteld met hooglichten en schaduwen die zich uitstrekken over het gewenste dynamische bereik. De algehele tint wordt aangepast waarbij de witbalans wordt gecorrigeerd en de algehele kleurtint van de video wordt ingesteld. Zodra de primaire kleurcorrectie is ingesteld, voert de editor secundaire kleurcorrecties uit.
Maskers
De gemakkelijkste en meest voor de hand liggende manier om secundaire kleurcorrectie uit te voeren, is door maskers te gebruiken om een object of gebied op het scherm te isoleren.
De eenvoudigste maskers zijn vormmaskers, die gedurende de hele duur van een opname stationair blijven. Een vormmasker is meestal een rechthoek of een ovaal die door de editor wordt getekend terwijl een vormmaskergereedschap wordt gebruikt. Het masker definieert een gebied op het scherm, maar de editor behoudt de mogelijkheid om te bepalen hoe het masker wordt gebruikt. Een editor kan selecteren of de binnen- of buitenkant van het masker het gebied is dat is geselecteerd voor effecten. Een masker dat is ingesteld op "Toevoegen" toont de delen van een afbeelding binnen het masker, terwijl een selectie van "Aftrekken" alleen de gebieden buiten het masker toont. Maskers kunnen worden gelaagd en ingesteld om alleen gebieden te gebruiken waarin meerdere maskers elkaar kruisen. Op deze manier kunnen complexe vormen worden gemaskeerd door een reeks overlappende eenvoudige maskers te gebruiken.
Vroeger moest een editor beeldmateriaal "verdubbelen" of een aanpassingslaag gebruiken voor secundaire kleurcorrectie. Het masker wordt aangebracht op de bovenste laag, die ook de kleurcorrectie-effecten krijgt. De toegepaste effecten verschijnen alleen in de selectie die wordt bepaald door het masker. Veel videobewerkingsprogramma's, zoals Adobe Premiere Pro, stellen de video-editor in staat om maskers op een laag toe te passen, evenals effecten, en vervolgens te selecteren of het effect wordt toegepast op de hele laag of alleen op de gemaskeerde delen van de laag. Dit elimineert de noodzaak voor dubbele lagen en aanpassingslagen, hoewel beide technieken soms geldig en voordelig zijn.
Tracking
Videobewerkingsprogramma's kunnen beeldmateriaal analyseren en objecten volgen terwijl ze door een videofragment bewegen.
Video-editors kunnen deze tools gebruiken om een object te volgen en een masker aan het gevolgde object te koppelen. Dit is een techniek waarvoor vroeger een gespecialiseerde vaardigheden en gespecialiseerde software voor visuele effecten nodig waren. Editors kunnen nu een track uitvoeren met hun videobewerkingsprogramma. In Adobe Premiere Pro kan een video-editor een ovaal masker tekenen rond het object dat ze willen volgen. Ze kunnen dan naar de eigenschappen van het masker gaan en het instellen om te volgen. Premiere Pro analyseert het beeldmateriaal en werkt het masker bij elk frame bij, zodat het boven het geselecteerde gebied blijft terwijl het over het scherm beweegt. Dit is een ongelooflijk krachtig hulpmiddel voor secundaire kleurcorrectie, want zodra een masker is gevolgd, kan de video-editor specifieke kleurcorrectie-effecten toepassen op het gevolgde masker en blijft de secundaire kleurcorrectie bij de bewegende selectie. Op deze manier kan een video-editor snel gedetailleerde secundaire kleurcorrecties uitvoeren op bewegende objecten zonder enig beeldmateriaal te hoeven rotoscopen. Dit is een eenvoudige manier om de trend van het isoleren van één gekleurd object op het scherm uit te voeren. Als het masker is ingesteld om af te trekken, met andere woorden alleen de buitenkant van de maskerselectie beïnvloedt, kan een editor een masker naar een object volgen en alles behalve het geselecteerde object desatureren. Het is een geweldige techniek om een product of persoon onder de aandacht te brengen.
Kleurvervanging
Een populaire methode voor secundaire kleurcorrectie is kleurvervanging. Kleurvervanging is vergelijkbaar met chroma keying, waarbij de video-editor een effect gebruikt om een specifieke kleur of reeks kleuren te selecteren. Kleurvervanging verschilt van chroma keying doordat in plaats van een alfakanaal uit de selectie te produceren, de kleur zelf wordt verschoven naar een andere kleur. Als kleurvervanging wordt uitgevoerd zonder maskers te gebruiken, heeft dit invloed op alle objecten in de videoclip die binnen het geselecteerde kleurbereik vallen. Een video-editor kan maskers genereren om een object of een deel van het scherm te isoleren om de kleur van een specifiek object in de scène te vervangen zonder andere objecten met dezelfde kleur te beïnvloeden.
Er zijn talloze creatieve keuzes beschikbaar voor de video-editor wanneer ze secundaire kleurcorrectie begrijpen en gebruiken. De meeste postproductiesoftwarepakketten maken het gemakkelijk om te doen als onderdeel van de routinematige postproductieworkflow. De kracht van secundaire kleurcorrecties is dat het kan worden gebruikt om subtiele maar indrukwekkende wijzigingen in een afbeelding aan te brengen, of dat het door de editor kan worden gebruikt om een nieuwe realiteit drastisch over het beeldmateriaal te schilderen.
Zijbalk
Roundtripping voor secundaire kleurcorrectie
Het is gemakkelijker om primaire en secundaire kleurcorrectie rechtstreeks in een videobewerkingsprogramma uit te voeren, de video-editor hoeft nooit een stap uit zijn normale workflow te halen om dit te bereiken. De waarheid is dat er veel krachtigere tools zijn voor kleurcorrectie dan die in een videobewerkingsprogramma.
Programma's zoals DaVinci Resolve en Adobe Speedgrade zijn gebouwd voor het specifieke doel en de taak van kleurcorrectie. De tools erin zorgen voor veel meer controle en flexibiliteit bij het verfijnen van het uiterlijk van video. De precisie en diepte van het uiterlijk dat wordt gecreëerd door toepassingen voor kleurcorrectie, is moeilijk te dupliceren met apps voor videobewerking. Er is goed nieuws voor de video-editor:softwareontwikkelaars maken het gemakkelijker voor projecten om van videobewerkingsprogramma's over te stappen naar kleurgradaties voor afwerking.
Adobe heeft zijn platform de afgelopen jaren ontwikkeld om video-editors een reeks toepassingen voor video-postproductie te bieden. Een video-editor die met Adobe Premiere Pro werkt, hoeft alleen zijn projectbestand op te slaan en vervolgens te openen in Adobe Speedgrade. Speedgrade herkent alle media en heeft de bewerking in zijn eigen tijdlijn ingedeeld. In Speedgrade voert een video-editor eerst primaire kleurcorrectie uit om een consistente belichting en kleurtint te garanderen. Een video-editor kan vervolgens vooraf ingestelde looks toepassen of er zelf een maken en deze op het beeldmateriaal toepassen. Vervolgens kan het Speedgrade-project worden opgeslagen en opnieuw worden geopend in Premiere Pro. Bij het openen van het kleurgecorrigeerde project vindt de editor de effecten van Speedgrade toegepast op hun beeldmateriaal in Premiere Pro. Door de integratie tussen de twee programma's kan de video-editor de Speedgrade-effecten in- en uitschakelen in Premiere Pro. Het gaat gewoon om te laten zien, niets in de video is definitief totdat het wordt vrijgegeven aan het publiek.
Chris "Ace" Gates is een viervoudig Emmy Award-winnende schrijver en videoproducent.