REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Video-ideeën

Dynamische spanning gebruiken om uw foto's dramatischer te maken

Dynamische spanning is een manier om de energie en beweging die beschikbaar is in verschillende functies van het frame te gebruiken om de aandacht uit het beeld te trekken, in contrasterende richtingen.
We hebben al gekeken naar een verscheidenheid aan verschillende lijnen die kunnen worden gebruikt om een ​​foto interessanter te maken, maar dynamische spanning neemt deze lijnen en voegt verschillende gradaties van contrast tussen hen toe, waardoor hun interesse nog groter wordt.
De eenvoudigste en meest voor de hand liggende foto die ik dynamische spanning moet demonstreren, is de onderstaande:de lijnen beweeg vanuit het midden van de foto naar de randen.

Dynamische spanning identificeren

Dit is een van die dingen waar je, als je er eenmaal over hebt geleerd, niet meer mee kunt stoppen, wat het heel gemakkelijk maakt.
Waar je op moet letten, is het volgende:

  • Meerdere diagonale lijnen die in verschillende richtingen van elkaar weg bewegen.
  • Paden die in tegengestelde richting bewegen.
  • Lichaamstaal die contrasteert tussen 2 of meer onderwerpen.

Hieronder zie je een foto die ik in Griekenland heb gemaakt, waar hun krappe huizen op een heuvel meerdere paden dwingen om samen te komen, waardoor het ideaal is voor een scène met dynamische spanning.
Je kunt waarschijnlijk een gevoel van spanning herkennen bij het bekijken van deze foto, maar het is soms moeilijk om uitzoeken waarom. Ik demonstreer dit in de onderstaande foto, met de spanning omlijnd door oranje lijnen.
De meerdere contrasterende richtingen geven een sterk gevoel dat de foto uit zichzelf loskomt, maar dit werkt alleen echt als voorbeeld; het toevoegen van dynamische spanning maakt een foto niet meteen interessant.

De sterkste dynamische spanning komt van de grootste hoeken, en de breedste hoek die je kunt hebben tussen 2 diagonalen die elkaar snijden is 90 graden; een geweldige manier om een ​​foto dynamische spanning te geven, is door paden op te nemen die elkaar onder deze hoek kruisen.
Dit is een vrij voor de hand liggende techniek. minder verschijnen voor de hand liggend, voeg dan aandachtspunten toe aan het einde van elk pad om de kijker in contrasterende richtingen te trekken.
Voor mijn foto hieronder heb ik het een niveau hoger gemaakt door een extra diagonaal in de vorm van een trap op te nemen, een gebogen frame van de spiegel en ikzelf als onderwerp, een beetje uit het midden.

Lichaamstaal is een van mijn favoriete dingen om vast te leggen; negatieve lichaamstaal is een grote natuurlijke bron van dynamische spanning.
Het idee is dat mensen afstand nemen van de dingen die ze niet leuk vinden, waardoor ze een contrasterende positionering en uiterlijk creëren.
In mijn onderstaande foto is de V- vorm gevormd tussen de onderwerpen dwingt de ogen in verschillende richtingen en buigt uit de foto. Tegelijkertijd brengt de ooglijn van het onderwerp aan de linkerkant je terug naar het onderwerp aan de rechterkant.
De geringe scherptediepte met focus op het meisje in het midden is een andere manier om een ​​ander punt van interesse.

Framing &Rotatie

Ik heb de onderstaande foto's gemaakt tijdens een recente reis naar Londen. Tower Bridge ging omhoog om een ​​boot door te laten en ik merkte meteen de dynamische spanning op.
Ik had enige tijd en twee kansen (stijgen en dalen) om de foto te krijgen die ik wilde.
De foto op de links bevat duidelijk de meest contrasterende lijnen, maar is naar mijn mening niet zo sterk als de foto aan de rechterkant.
Dit is waarom:

  • De toren en de grond aan de linkerkant van de foto vormen een basis waarop de afbeelding kan staan, waardoor de afbeelding in evenwicht blijft.
  • De hoek tussen de 2 delen van de brug aan de linkerkant is te klein om echt een sterk gevoel van spanning te laten zien. Hetzelfde geldt voor de boven- en onderkant van de brug.
  • De foto aan de rechterkant neemt de kracht weg die wordt geleverd door de verticale en horizontale lijnen van de grond, waardoor deze ongelijker lijkt, wat de spanning vergroot.
  • De overdreven lengte van de bovenkant van de brug aan de rechterkant helpt om de foto dramatischer te maken en door het kleurcontrast van de lucht vallen de lijnen op.
  • Alle lijnen op de foto rechts lopen door buiten het kader, waardoor ze een gevoel van voortzetting krijgen; alsof ze veel verder gaan.
  • De foto aan de rechterkant draagt ​​het grootste deel van zijn visuele gewicht aan de bovenkant van de foto, waardoor deze er onevenwichtig uitziet, waardoor het gevoel van spanning toeneemt.


Probeer je afbeelding te roteren als je voor een meer abstracte benadering kiest; verschillende hoeken produceren verschillende mate van spanning, wat een groot verschil kan maken voor het uiteindelijke beeld.
Zoals ik hierboven al zei, draagt ​​de foto (hierboven) aan de rechterkant het grootste deel van zijn visuele gewicht aan de bovenkant van de foto, wat helpt het lijkt onevenwichtig. Wanneer je deze draait, krijg je ineens een verticale feature die mooi contrasteert met de rest van het frame.

Een opmerking om af te ronden

Als je het hele bericht hebt gelezen, zul je waarschijnlijk overal dynamische spanning gaan zien, maar ik raad je aan om jezelf ervan te weerhouden het te gebruiken alleen maar om het te gebruiken het.

Het lijkt veel op het gebruik van extreem kleine scherptediepte, of oververzadigde HDR; hoewel het zeer effectief kan zijn om de kijker naar zich toe te trekken, zal overmatig gebruik in een enkele portfolio een negatief effect hebben.

Lees verder over compositietechnieken om je fotografie te verbeteren.


  1. Ruimtelijke audio gebruiken om je sferische video meeslepender te maken

  2. Hoe u leidende lijnen gebruikt om krachtigere foto's te maken

  3. Textuur gebruiken om uw foto's te verbeteren

  4. Split-toning gebruiken om uw foto's te laten opvallen

  5. Selectieve kleur gebruiken voor meer dynamische afbeeldingen

Video-ideeën
  1. Dramatische foto's maken met tegenlicht

  2. Lightroom-verzamelingen gebruiken om uw workflow te verbeteren

  3. Hoe u Auto Mask in Lightroom gebruikt om uw foto's te laten schitteren

  4. RAW-fotobewerking in Lightroom:hoe u uw foto's er levensecht uit kunt laten zien

  5. Textuur gebruiken om uw foto's te verbeteren

  6. Split-toning gebruiken om uw foto's te laten opvallen

  7. Dynamische foto's van autolichtsporen maken