REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Video-ideeën

Ooglijnen gebruiken om uw kijkers te beïnvloeden - Fotografiecompositie

Als je foto's van mensen maakt, maak je foto's met ooglijnen. Het is belangrijk om te begrijpen welk effect deze hebben op hoe we foto's bekijken.

Als je al eerder hebt gelezen over visueel gewicht, begrijp je het effect dat het hebben van een gezicht op een foto heeft. Maar er is veel meer dan dat.

Ooglijnen kunnen onze aandacht op een ander deel van de foto richten. Ze produceren ook spanning en andere fotografische elementen.

Ooglijnen

Wanneer we ooglijnen zeggen, hebben we het over de impliciete lijnen die worden geproduceerd wanneer we iemands gezichtslijn volgen.
Deze lijnen zijn vergelijkbaar met horizontale, verticale en diagonale lijnen. Je kunt ze gebruiken om andere elementen te verzinnen, zoals dynamische spanning en driehoeken. Onze ogen worden van nature naar het gezicht getrokken, in het bijzonder het oog, want dat is wat we doen als we met mensen omgaan.
Een gezicht is ongeveer het sterkste visuele gewicht dat je in een foto kunt opnemen. Onze ogen worden er natuurlijk eerst naartoe getrokken en dan leiden de ooglijnen onze aandacht.

Het is een natuurlijke nieuwsgierigheid om de ogen te willen volgen. Als kijker willen we weten of we dezelfde interesse delen in wat hun aandacht heeft getrokken.
We willen ons ook tot het onderwerp kunnen verhouden om de foto of het kunstwerk beter te begrijpen. Hierdoor zijn de ooglijnen een belangrijk onderdeel van de structuur van het beeld. Je kunt ze met groot effect gebruiken. Als ze slecht worden gebruikt of ongebruikt blijven, kan het effect schadelijk zijn voor de foto.

De effecten variëren afhankelijk van waar de ogen kijken, met een van de sterkste wanneer de ogen kijken rechtstreeks in de camera.
Als we een afbeelding als deze zien, concentreren we ons op de ogen en verkennen we de rest van de foto niet zo veel.
Bekijk de onderstaande foto waar het model kijkt recht in de lens van de camera. Haar ogen zien er nogal dramatisch uit en dragen veel emotie.
Menselijke gezichten zijn zeer expressief. De ogen zijn een van de sterkste middelen om emoties te tonen. Dit is een van de redenen waarom ze onze aandacht trekken.

Als het onderwerp ergens anders in het beeld kijkt, zult u merken dat u minder tijd besteedt kijken naarze . Dit komt omdat je van hen minder kunt leren.
Wat hier belangrijker is, is waar het onderwerp precies kijkt. Misschien willen we dat gebied ook verkennen. Het is aan jou om te beslissen of je het model wilt, of waar ze het onderwerp willen zijn.
De onderstaande foto gebruikt de ooglijn niet om een ​​fotografisch element te vormen. Het verwijst je ook niet naar iets bijzonders, wat resulteert in een gevoel van onopgeloste spanning en ambiguïteit. Dit is nog een geweldige techniek die tot je beschikking staat.

Ik heb het tot nu toe een paar keer genoemd, maar heb je niet echt laten zien hoe om het te doen. Hier leest u hoe u de ooglijn als fotografisch element gebruikt.
In mijn onderstaande foto heb ik de ooglijn van het model gebruikt om het einde van de golfbreker te bereiken. Dit strekt zich uit tot aan het einde van haar arm. En vanaf dat punt word je weer naar haar gezicht geleid.
Dit heeft een driehoek gecreëerd en je richting gericht op het lichaam van het model vanwege de volgorde waarin je de lijnen volgde.
Het mooie van het gebruik van een ooglijn als een van de lijnen is dat je kunt kiezen waar je wilt beginnen met driehoeken. In dezelfde geest kies jij ook waar je wilt dat het eindigt.

Als er conflicterende ooglijnen in een foto zijn, kunt u selectieve focus gebruiken om de waar onderwerp.
Dit werkt op twee manieren. Je maakt duidelijk wie je wilt dat de aandacht erop is, en je moedigt de kijker aan om de gebieden te verkennen waarvan ze denken dat ze minder belangrijk zijn.
Ik wilde de afkeurende blik van het meisje aan de linkerkant gebruiken om me te concentreren de aandacht van de kijker op het meisje rechts.

Als je meer dan één paar ogen op een foto hebt en ze kijken bij elkaar, creëer je een lineaire heen en weer beweging tussen de twee onderwerpen.
Hoe interessanter de gezichtsuitdrukking op elk onderwerp, hoe beter dit werkt, zoals je op de onderstaande foto kunt zien.
Dit zorgt voor een even groot belang tussen de twee onderwerpen. U kunt dan andere elementen gebruiken om de aandacht van de kijker te vestigen. De belichting en gezichtsuitdrukking aan de rechterkant zorgen ervoor dat ik meer tijd besteed aan het kijken naar dat onderwerp.

Als de ogen bedekt zijn op een foto, zoals bij een zonnebril, ons om te beslissen waar we denken dat de ogen kijken.
Het effect van de ooglijnen is verminderd maar nog steeds aanwezig. We kunnen veel informatie halen uit de lichaamstaal van het onderwerp.
In mijn onderstaande foto kun je nog steeds zien in welke richting het onderwerp kijkt. Maar dit wordt een minder belangrijke functie omdat het buiten beeld is en bedekt door de bril.

Als er meerdere ooglijnen in een foto zitten en ze over het hele frame kijken , hebben we de neiging om de afbeelding langer te observeren. We proberen te bepalen wat iedereen zo belangrijk vindt.
Niemand op de onderstaande foto kijkt op dezelfde plek. Dit is ongebruikelijk voor een groep mensen die niet beweegt. Je ogen bewegen over het frame, te beginnen met de ogen die je het beste kunt zien, op het meisje aan de rechterkant.
Al deze lijnen hebben een andere richting en introduceren een element van dynamische spanning. Het begint onopgelost te lijken.

Als het gaat om het maken van goede foto's van mensen, komt veel neer op anticipatie en weten hoe je wilt dat de foto eruit komt.
Toen ik de onderstaande foto nam, wilde ik dat het onderwerp centraal stond, omdat ik fotografeerde met een zeer groot diafragma, waarvan ik wist dat de achtergrond wazig zou worden.
Ik wilde mijn foto niet poseren omdat mijn stijl veel openhartiger is, dus ik hief gewoon de camera op en stelde scherp. Hierdoor viel mijn onderwerp op en keerde zich naar mij toe. Het eindresultaat is een zeer natuurlijk ogende foto met het visuele gewicht op de juiste plaatsen.
Het is gewoon een kwestie van voorbereid zijn en een globaal idee hebben van het eindresultaat dat je zoekt in je hoofd.


  1. Regel van derden:hoe u uw fotocompositie kunt verbeteren?

  2. Hoe u sociale media kunt gebruiken om uw fotografie te promoten

  3. Een grijskaart gebruiken in je fotografie (stap voor stap)

  4. Lightroom gebruiken om compositie in fotografie te leren

  5. Hoe u uw iPhone-fototimer gebruikt

Video-ideeën
  1. Hoe het gebruik van horizontale lijnen je compositie zal versterken

  2. Hoe u driehoeken kunt gebruiken om uw compositie te verbeteren

  3. Gebruik convergerende lijnen om uw compositie te verbeteren

  4. Natuurlijke kaders gebruiken voor een betere fotocompositie

  5. 8 fotografiecompositietechnieken om uw reisfoto's te verbeteren

  6. Symmetrie gebruiken in fotografiecompositie

  7. Balans gebruiken in fotografiecompositie