Verschuif niet je hele schema alleen vanwege zonlicht. Hier zijn een paar handige oplossingen om de felle middagzon in je voordeel te gebruiken.
Ah, die lange, heldere, hete, zonnige dagen. Op het moment van schrijven zijn we nog maar een paar weken verwijderd van het begin van de zomer van 2021. En gezien het turbulente karakter van de zomer van 2020, zullen velen (zoals ikzelf) uitkijken naar een wat rustigere zomer . Hoewel de sterke middagzon leuk is om vitamine D op te nemen, is het niet helemaal ideaal voor het maken van films.
Ik zeg helemaal , maar dat is niet helemaal juist. Het punt is dat op een niet-tot-laag budgetniveau, zonder diffusie, de felle middagzon een doorn in het oog is bij het filmen van gespreksscènes. Het middaglicht is extreem hard en helder. Als gevolg hiervan kan het schaduwen en contrasten creëren die niet esthetisch aantrekkelijk zijn.
Als je ooit een beeld achter de schermen hebt gezien van een productie die plaatsvindt onder de middagzon, zoals de afbeelding hieronder, zie je een breed scala aan grijpgereedschappen die het licht verspreiden of de zon volledig blokkeren.
Met een laag budget, of als je gewoon zelf content maakt, is dit niet altijd een optie. Als gevolg hiervan verschuiven we onze plannen meestal om op een ander moment te filmen.
Nou, duw je schema nog niet terug naar de late namiddag. Er zijn nog tal van manieren waarop u de felle middagzon in uw voordeel kunt gebruiken. En ik beloof je, ik ben niet van plan om het gebruik van een reflector aan te bevelen!
Gebruik gebladerte voor interessante vormen
Ik hou ervan om dynamische schaduwen op het gezicht van mijn talent te werpen. Als we binnen filmen, zet ik een gobo of strooigel op om vormen in de scène en op het talent te projecteren. Als ik buiten film, probeer ik dit te repliceren met gebladerte.
Als je later op de dag of tijdens het gouden uur filmt, verzacht de richting van de zon de schaduwen. In de meeste gevallen buigt het ook uit in een richting waarin het niet direct op je talent valt. Dit komt omdat de zon dichter bij de horizon staat in plaats van er recht boven.
Als je midden op de dag in fel zonlicht fotografeert, zal de zon hard licht rechtstreeks op het gebladerte werpen en harde schaduwen op je talent projecteren.
Kijk eens naar dit voorbeeld. We hebben een oudere man die aan de bloeiende boomknoppen ruikt. De schaduwen schilderen een prachtig mozaïek van lichte en donkere toongebieden op zijn gezicht. Dit beeld zou gewoon niet zo visueel interessant zijn als we later op de dag hadden gefilmd, of misschien de schaduwen hadden verwijderd door het zonlicht te blokkeren.
Zoek daarom, indien mogelijk, uw locatie onder een boom of in de buurt van gebladerte dat zich boven het talent uitstrekt.
En hoewel je in de schaduw bent, wil je je afbeelding meer belichten voor de heldere strepen die door de takken komen en niet voor de schaduwen. Als je belicht voor de schaduwen, kan het zijn dat je de hooglichten op het gezicht van de acteur afknipt.
Zakken met boslicht
Laten we, vertrekkend van de bovenstaande suggestie om boomtakken te gebruiken om dynamische schaduwen te creëren, eens kijken hoe direct zonlicht u kan helpen betere beelden te creëren bij het filmen in bossen.
Een eerste probleem dat ik tegenkom bij het filmen in dicht opeengepakte bossen met een low-budgetstandpunt (wat betekent dat er geen extra lichten zijn) is dat de locatie soms vlak kan lijken. Er is vaak geen tonale scheiding tussen de voorgrond (je talent) en de achtergrond (de locatie). In de foto hieronder (van een project uit 2015) kunnen we zien dat er geen echt contrast is met de scène.
Als je echter zou filmen wanneer de zon op haar hoogtepunt is, zal het zonlicht waarschijnlijk door de bomen dringen en lichtvlekken in het bos creëren. Ik ga niet voorstellen om je talent in deze zakken van licht te plaatsen. Gebruik in plaats daarvan het licht om visuele tonaliteit in het hele beeld te creëren.
In deze opname creëren de lichtbundels van de middagzon die op de achtergrond vallen bijvoorbeeld een visueel aantrekkelijk beeld, dat anders een beetje saai zou zijn geweest zonder de toevoeging van lichte strepen.
In deze omstandigheden, omdat het totale gebied van het bos donkerder zal zijn, wil je de heldere zakken niet blootleggen zoals aanbevolen in de eerste tip, omdat je talent in te veel duisternis kan vallen. In plaats daarvan wil je de belichting van je talent meten, dan de lichtzakken meten en halverwege belichten.
Heldere hoogtepunten in een donkere omgeving
Oké, toegegeven, deze tip zal afhangen van je locatie. In mijn voorbeeld fotografeer ik buiten in een oud kasteel. Ik weet zeker dat velen van jullie zo'n lokaal niet hebben.
Dit kan echter worden gebruikt in open grotten, verwoeste gebouwen, kastelen, enz. In wezen een gesloten structuur die niet het hele dak heeft. We zijn buiten, maar ook binnen. Zoals ik al zei, het hangt af van de locatie.
Als ik op deze locaties film, stel ik mijn talent graag bloot in de donkere omgeving van de afgesloten ruimte, en laat de acteur vervolgens een gebied binnenlopen waar het intense middagzonlicht schijnt. De blootstellingswaarde van het zonlicht zal waarschijnlijk sterk zijn - dat is goed. Maak je geen zorgen over het verlagen van de blootstelling. We willen het contrast tussen de donkere omgeving en het felle zonlicht laten zien.
Zorg er natuurlijk voor dat de hoogtepunten niet worden afgekapt. Maar om het contrast te demonstreren, houd ik mijn hoogtepuntwaarden (als ik naar het bereik kijk) net onder waar het buiten de wettelijke waarden zou vallen. Hierdoor blijven de highlights veilig maar warm.
Bovendien wil je ervoor zorgen dat je onder een hoek staat waar het zonlicht als een verre zijtoets fungeert. Dat betekent in feite dat het zonlicht de kant van het gezicht van de acteur benadrukt die weg is van de camera. Als je vanuit de tegenovergestelde hoek zou filmen, zou het zonlicht te overweldigend en onsmakelijk worden.
Maak gebruik van die prachtige middaghemel
Over filmen in direct zonlicht zegt Brown het volgende in zijn boek Cinematography:Theory and Practice :
Omdat film- en fotowebsites waarschuwen om niet te filmen in direct middagzonlicht, kan het vaak aanvoelen alsof je geen griptools hebt, filmen in direct zonlicht is even destructief als filmen in de regen. En ik geef toe dat ik ook ongevoelig ben geworden voor het idee om te wachten op de avondzon voordat ik een fotowandeling ga maken.
Er zijn echter verschillende andere dingen die je kunt filmen in plaats van een acteur. Het meest voor de hand liggende is het prachtige landschap overdag. Hoewel het niet de voorkeur heeft om rechtstreeks naar de zon te filmen vanwege de afgekapte waarden in de lucht, biedt het wegkijken en filmen van het landschap je een zee van prachtig verzadigde kleuren.
Hoe helderder het licht, hoe groter de toename van de verzadiging. En door in fel zonlicht te filmen in een landelijk landschap vol groen, geel en blauw, krijg je prachtige kleuren die je aan het begin van de dag of later op de dag niet aantreft.
Als je een onbewolkte dag filmt, haal dan het meeste uit die blauwe lucht door een polarisatiefilter te gebruiken. Als je niet zo zeker weet wat dat is, heb ik een tutorial speciaal voor jou!
Ja, het is niet ideaal om gespreksscènes te filmen zonder diffusie of vlaggen. Bij een niet-te-laag budget wilt u dit misschien uitsluiten. Zoals je kunt zien, zijn er echter nog tal van andere wegen die je kunt verkennen terwijl je de kracht van de middagzon gebruikt.
Bekijk deze artikelen voor meer tips en advies over zonlicht:
- Video-zelfstudie:leer hoe u zonnesterren kunt maken met deze snelle tip
- Wat doet een circulaire polarisator?
- Lentekleurenpaletten 2021:10 kleurtrends om vreugde en creativiteit aan te wakkeren
- De gids voor fotografen voor het bereiken van hygiëne in uw afbeeldingen
- Alles wat u moet weten over filters met neutrale dichtheid
Omslagafbeelding door Bucha Natallia.