Zonder extra verlichting op sommige locaties met een hoge contrastverhouding, is het mogelijk dat u het beeld niet correct kunt belichten. Dit is wat u in plaats daarvan kunt doen.
In een ideale wereld, of misschien een droomscenario, is er niets mooiers dan je filmreis te beginnen met alle apparatuur die je nodig hebt. Helaas, maar waarschijnlijk ten goede omdat het je in staat stelt meer te leren, zullen we voor velen van ons waarschijnlijk beginnen met niets meer dan een camera, lens en shotgun-microfoon.
Als gevolg hiervan, zonder extra verlichtingsapparatuur op sommige locaties met een hoge contrastverhouding, met name binnenshuis, kan het zijn dat u het hele beeld niet correct kunt belichten. In plaats daarvan moet u belichten voor de schaduwen of de hooglichten, wat resulteert in clipping in de andere. Aangezien digitale sensoren anders op film reageren, waarvoor moet u dan in deze omstandigheid belichten? De onderstaande tutorial onderzoekt dit.
Wat is dynamisch bereik?
Dynamisch bereik is de verhouding tussen de donkerste en lichtste waarden die je camera kan registreren. Hoeveel u voor één regio moet compenseren, is afhankelijk van het dynamisch bereik van uw camera.
Ik heb al eerder uitgelegd wat dat is in mijn Grad ND-tutorial, maar laten we om alle informatie in deze ene video te houden, een uittreksel trekken.
Met de vooruitgang in cameratechnologie, vooral zoiets als een Blackmagic Pocket Cinema Camera 4k. Deze camera heeft dertien stops en opnamen in RAW, dus informatie is slechts tot op zekere hoogte herstelbaar. Als we sommige schaduwen kunnen vergroten en enkele hooglichten kunnen herstellen, waar moet u dan voor kiezen om volledig op te slaan?
Voor digitaal wil je de hooglichten belichten en later de schaduwen naar voren halen. Hier zijn een paar redenen voor.
Film behandelt hoogtepunten anders
Celluloid heeft een groter dynamisch bereik vanwege de manier waarop de filmkleurstoffen en zilver reageren op extreme blootstellingen. Je hebt misschien wel eens gehoord van de uitdrukking highlight roll-off. Dit verwijst naar de geleidelijke afronding van waarden van de hooglichten waar ze vervagen of geleidelijk in wit uitlopen. In plaats van een scherpe overgang heeft film een ontspannen toename van overbelichte gebieden.
Ik heb helaas nooit de luxe gehad om met film te fotograferen. Maar aan mijn 35mm-filmfoto's kun je zien waar dit gebeurt. Digitale consumentencamera's proberen dit al jaren te repliceren. High-end bioscoopcamera's zoals de Arri Alexa kunnen dit heel goed, vandaar hun overheersende gebruik in films en televisie.
Digitale afbeeldingen zullen echter aan beide uiteinden van de toonschaal knippen. Schaduwen kunnen abrupt overgaan in zwart en hooglichten kunnen worden weggesneden in platte witte gebieden zonder enig detail.
Hoewel deze tutorial gericht is op beginners, zal ik me een beetje verdiepen in cameratechnologie. Hoogtepunten waaien uit wanneer de fotosite (dit is wat uw sensor vormt - in feite miljoenen) de volledige broncapaciteit bereikt. Het heeft de neiging om lineair vol te lopen zonder de vergevingsgezinde staart die je bij film aantreft. Dat betekent dat digitaal snel kan overgaan tot helemaal geen detail als het eenmaal over de drempel van je sensor is geduwd.
Hoewel het schaduwuiteinde van de schaal natuurlijk nog steeds zal knippen, zal het niet erg gemakkelijk knippen omdat de responscurve geleidelijker afloopt. Je moet je beeldmateriaal onderbelichten om de zwarten ernstig te knippen.
In lekentermen; Als we de hoge lichten belichten in een scenario met hoog contrast, kunnen we de schaduwen in de postproductie naar voren halen (dit hangt natuurlijk af van het idee dat je je afbeelding niet volledig onderbelicht).
Laten we naar dit voorbeeld kijken. In de volgende scène verlichtten we de acteur met de twee praktische lampen in de keuken. We konden dit niet compenseren met extra verlichting om zowel de acteur bloot te houden als het knippen van de lamp te stoppen.
Ik heb deze opname belicht om details in de schaduwen te behouden.
En de andere belicht om de overbelichting van de lamp te beperken.
Op de foto die ik heb belicht om de kleine details van zijn jas te behouden, kunnen we zien dat de lamp achterin extreem heet is geworden. Houd er echter rekening mee dat elementen zoals een lamp of straatlantaarn helder zullen zijn. En als het een naakte lamp op volledige helderheid of een doorschijnende lampenkap is, zullen ze waarschijnlijk op natuurlijke wijze knippen.
Deze lamp was echter gewoon te fel, afleidend en gewoonweg lelijk. Ik belicht voor de schaduwen, en als resultaat is de lamp een bal van heet wit licht. Als ik de hoogtepunten naar beneden haal, krijgen we geen detail terug in de lampenkap - de informatie is weg.
Als alternatief kunnen we in de tweede opname waar ik heb belicht voor het felle licht, nu het detail in de lampenkap zien. Maar onze schaduwen zijn nu verpletterd. Er is geen detail in zijn pak en zijn haar vervaagt tot zwart. Hoewel dit een nachtscène is op een locatie met slechts één lichtbron, is het een beetje te donker.
Maar omdat we die extra speelruimte hebben met de schaduwcurve, kunnen we deze zwarttinten verhogen en de details naar de meer gearceerde delen van het beeld brengen. Zorg er opnieuw voor dat de schaduwen nog steeds relatief de wetten van een nachtelijke scène gehoorzamen. Nu worden ze echter niet langer verpletterd.
We hebben dus de details van de heldere hooglichten behouden en de schaduwen weer zichtbaar gemaakt. Deze beweging was niet mogelijk toen we probeerden de details van de geknipte hooglichten in de lamp te behouden. Afhankelijk van de ernst van de onderbelichting en de prestaties van uw camera, zal deze echter digitale ruis introduceren. We kunnen dit echter tenietdoen met een plug-in voor ruisonderdrukking.
Hoewel dit de betere optie is voor de meeste omstandigheden waarin het onvermijdelijk is, betekent dit niet dat het voor elke situatie geweldig is. Als je zoveel geld uitgeeft aan het beschermen van de hooglichten, kan het zijn dat je de primaire focus van de opname, je onderwerp, verkeerd verlicht. Dus hoewel je geen highlights wilt knippen op details zoals een wit overhemd in een standaard eetkamerscène, zijn er omstandigheden waarin het het beste is om de ramen te laten knippen om je onderwerp correct te verlichten.
Leer meer over verlichting voor video in deze artikelen:
- Tips voor cinematografie:hoe additieve en reductieve verlichting te gebruiken
- Top 10 doe-het-zelf-lichtinstallatie-tutorials om je set te verlichten
- Kleurtemperatuur en 3-punts verlichtingsprincipes
- Tungstenverlichting gebruiken in een scène met daglichtbalans
- Tips voor cinematografie:10 dingen die beginners moeten weten over verlichting