Als je wilt leren hoe je een filmische scène maakt, weet dan eerst dat licht misschien wel de belangrijkste factor is in je opname. Als het erop aankomt, is cinematografie en fotografie de kunst om die natuurlijke reflecties op een aangename en briljante manier vast te leggen.
Onlangs creëerde Artlist een geweldige plek over componist Ian Post. De video richtte het thema op zijn inspiratiebron, ervaring in de wereld van het componeren en reacties op het zien van zijn werk in filmprojecten over de hele wereld. De productie was zowel intrigerend als visueel krachtig. Veel filmmakers vroegen hoe ze een filmische scène moesten maken en hoe de belichting was gedaan. Als je het nog niet hebt gezien, bekijk het dan hieronder. Je kunt zijn royaltyvrije muziek ook bekijken op Artlist.
Dus spraken we met Artlist-filmmaker Liran Friedman om te zien hoe hij de productie heeft opgezet.
Artlist:bedankt dat je de tijd hebt genomen om enkele van je trucs met ons te delen. Kun je me om te beginnen iets vertellen over wat je doet bij Artlist?
Liran Friedman :Geen probleem. Ik focus veel op de creatieve marketinginhoud en videopromoties en werk samen met onze filmmakers en YouTuber-partners over de hele wereld. Het is een dynamische en opwindende tijd om film te maken, en Artlist loopt voorop in een trend, dus ik heb veel plezier. Oh, en ik drink nogal wat koffie bij de Artlist-studio's. (lacht)
Onbeperkt muziek ophalen
voor je video's
Begin nu gratis Prijzen AL:Haha. Dat klinkt goed. Goede verlichting en goede koffie maken een geweldige film. Dus vertel ons alsjeblieft iets over hoe je de filmische look van de Ian Post-video hebt gecreëerd met je lichtopstelling. Wat was de eerste stap?
LF :Nou, het proces begint niet met het kiezen van je uitrusting, maar eerder met een idee over hoe het stuk eruit zou moeten zien volgens de inhoud die je onderwerp uitdrukt. Ik begon door met Ian te gaan zitten om een idee te krijgen waar hij mee bezig was. Ik kende zijn muziek, maar ik wilde de emotionele kant van zijn creatieve werk vastleggen. Dat is waar de impact echt is.
Hij is zo'n boeiende en gepassioneerde man dat het niet lang duurde om me precies voor te stellen hoe ik dacht dat dit stuk eruit zou moeten zien. De volgende stap was het bepalen van de uitrusting om het mogelijk te maken.
Ik wil benadrukken dat je niet dezelfde uitrusting nodig hebt die we gebruiken. De meeste effecten kunnen worden gemaakt met zeer eenvoudige en goedkope items.
AL:Laat je je ooit door de beperkingen van je uitrusting bepalen welk gevoel je kiest?
LF :Goede vraag. Niet veel mensen hebben onbeperkte budgetten, middelen en apparatuur, maar dat mag je creativiteit niet beïnvloeden en nooit beperk je ideeën. Ik visualiseer het schot en bedenk hoe ik het kan laten gebeuren. 99,9% van de tijd kun je het doen. Vaak kun je spelen met het beschikbare natuurlijke licht om je opname er filmisch uit te laten zien zonder enige apparatuur.
AL:Dus, in één woord, wat was je visie?
LF :Blootgesteld. Ian is een componist van wereldklasse met een lange en gevestigde carrière in het schrijven en uitvoeren van filmmuziek. En aangezien de partituur de ziel van een film is, wilde ik zien waar hij de inspiratie vond en hoe hij zich voelt als hij zijn muziek ziet samengaan met de visie van iemand anders op film. Dat zijn nogal persoonlijke dingen. Ian was geweldig en eerlijk. Ik moest datzelfde gevoel visueel vastleggen.
AL:Nu de technische vragen. Wat heb je gebruikt en waarom?
LF :Voor de rode achtergrond hebben we de Arri SkyPanel S60C gebruikt. Het is een geweldige LED-lamp, een van de beste op de markt en waarmee je de tint en verzadiging kunt regelen. U kunt een soortgelijk effect krijgen met een eenvoudig LED-licht en gel. Door de rode achtergrond voelde het gewoon intiem en van dichtbij aan.
Een andere factor was dat we het licht op een grijze muur achter Ian projecteerden. Grijs is een prachtige kleur om licht op te projecteren, omdat het geen felle reflectie zoals wit veroorzaakt of al je kleuren absorbeert zoals zwart.
Voor gericht licht op Ian hebben we de 3200K Kino Flo gebruikt. Ik hou van dit licht vanwege zijn warmte. U kunt een spotlight-focus maken zonder iets hards te maken. Hierdoor voelde de scène persoonlijker aan.
Dat laatste stuk gereedschap was de haze-machine. Wij gebruikten de Antari HZ-100. Dit is echt een geweldige manier om het licht van je algehele opstelling te verspreiden en die rijke, filmische look te creëren.
In de tweede scène gebruikten we de Kino Flo en Arri SkyPanel en voegden we een derde licht toe - Westcott Flex met een grote diffuser om Ian's gezicht te verlichten. We hebben het licht heel dicht bij Ian geplaatst om hem van de achtergrond te scheiden. De diffuser creëerde een mooi zacht licht dat prachtig op Ian's gezicht viel en een koele oogglans toevoegde. De Kino Flo werd gebruikt voor het haarlicht en het gaf een heel mooi kleurcontrast met de Westcott, een licht van 5600K.
Om de sfeer te brengen hebben we het Arri SkyPanel gebruikt met een groene tint. Het zag er geweldig uit omdat het weerkaatste op de drumset achter Ian en dat gevoel van een live optreden gaf. Het creëerde ook een "opvallend" effect voor die scène ten opzichte van de rest van de film en het werkte echt goed in tegenstelling tot de gele bank waar Ian op zat. We gebruikten ook de Haze-machine. Het warmt gewoon alles op.
Dus dat is wat we gebruikten voor de verlichtingsopstelling in de video en ik was erg blij met de resultaten.
AL :Het zag er zeker geweldig uit. Bedankt voor het delen van Liran en kom alsjeblieft nog een keer terug om met ons over je toekomstige projecten te praten.
LF :Ik zou het niet willen missen. Bedankt dat je me hebt.