REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Video productie

Beheers de kunst van lange YouTube-inhoud

Laten we eens kijken hoe je de kunst van lange YouTube-content onder de knie kunt krijgen en hoe je deze methoden kunt toepassen op je volgende project.

De wereld van film en video verandert sneller dan ooit tevoren. In veel opzichten wordt het groter, luider en meer in je gezicht met mega-blockbusters met een groot budget die iMax-schermen over de hele wereld raken.

Terwijl het op andere manieren kleiner, korter en veel persoonlijker wordt voor jou en je niche-interesses.

Maar ergens tussen TikTok-video's van tien seconden en het nieuwste Marvel-superheldenavontuur ligt deze nieuwe gouden sweet spot voor prachtig samengestelde, goed gemaakte video-inhoud die alleen bestaat in wat we momenteel 'lange vorm YouTube-inhoud' kunnen noemen.

Bij gebrek aan een betere uitdrukking, geloof ik dat dit een van de meest ongelooflijke combinaties is van deze stijlen van filmmaken en video-inhoud die deze perfecte mix van beide werelden kunnen zijn wanneer ze voor het juiste publiek worden gedaan.

Maar hoe zien deze videotypes eruit? En, belangrijker nog, hoe kun je dit soort content zelf maken?

Laten we die vragen nader onderzoeken terwijl we uitleggen hoe je de kunst van lange YouTube-content onder de knie kunt krijgen.


Wat is YouTube-content in lange vorm?

Laten we eerst, voordat we ingaan op enkele specifieke voorbeelden en uitsplitsingen, deze term wat breder bekijken, zodat we over een paar dingen op dezelfde pagina kunnen staan.

Om te beginnen is er veel inhoud die onder de segmentatie van 'lange vorm' op YouTube zou kunnen vallen. Voor elke ASMR-sessie van twee uur die er is, heb ik het echter over de geproduceerde inhoud met veel kenmerken van filmmaken en videoproductie.

We hebben het over meerdere opnamen, veel bewerkingen, afbeeldingen en effecten, en een algemeen begrip van hoe film en video in het verleden zijn gebruikt voor film- en televisiepubliek, maar met een modern tintje voor hoe mensen tegenwoordig media consumeren — die op onze smartphones, computers en andere streaming-apparaten staat.

Deze makers van langwerpige inhoud bestaan ​​bijna uitsluitend op YouTube en produceren inhoud die is gericht op nichepubliek. Maar met de juiste hoeveelheid productievuurkracht en creatieve verhalen kunnen ze behoorlijk lucratief zijn en honderdduizenden kijkers en volgers aanspreken terwijl ze zowel een publiek als een merk opbouwen.


Hoe om te gaan met een publiek

We beginnen met een voorbeeld van een van mijn favoriete videomakers en kanalen op dit gebied van niche, lange YouTube-content. De Random Golf Club is gevestigd in Austin, Texas en is opgericht door gezel-filmmaker en fervent golfer Erik Anders Lang.

Nadat hij begonnen was met het creëren van golfsegmenten op televisie, kon Lang zijn focus verleggen van je standaard tv-spots naar een meer losse en leuke inhoud gericht op de niche van niet-traditionele golfers.

Het resultaat is een videomerk in vlog-stijl dat snel uitgroeide van zelfgeschoten video's tot een podcast-, YouTube-kanaal en kledingmerk dat volledig rond dit soort langwerpige video-inhoud bestaat.

Het is een delicaat evenwicht, maar zoals je kunt zien aan het succes van een merk als dit, kan het vinden van dat juiste nichepubliek en het leveren van hoogwaardige (en zeer bekijkbare) inhoud van vitaal belang zijn om niet alleen je carrière te lanceren, maar zelfs een bedrijf met verschillende andere getalenteerde individuen en andere makers.


Welke camera's en uitrusting te gebruiken

Maar hoe fotografeer en creëer je dit soort content? Gelukkig heeft dezelfde Random Golf Club onlangs een "What's in the bag?" video gericht op de videocamera's en apparatuur die ze gebruiken om hun inhoud te produceren.

Ik ben een enorme fan van dit soort video's (een niche op zich), en het doet me denken aan een aantal van de vroege defecten aan de Vice Guide-uitrusting die ik heb bekeken toen ik begon om te informeren welke camera's en uitrusting ik misschien in mijn projecten zou willen hebben.

Voor dit kanaal in het bijzonder gebruikt Simon Krenk, Director of Photography, een Sony FX3 als hun A-cam voor het grootste deel van hun lange video-inhoud - en dat is waar ik meteen mee wil beginnen met het afbreken van dingen.

Dit is een ongelooflijk betaalbare camera-optie voor de hoeveelheid inhoud die merken zoals deze produceren. Neem de enorme hoeveelheid weergaven en abonnees die dit soort merken hanteren, vergeleken met de toegankelijkheid en het gebruiksgemak van de camera.

Stel dat je kijkt naar andere traditionele vormen van filmmaken en videoproductie. In dat geval heeft elke speelfilm waarschijnlijk een camera op ARRI-niveau nodig, en elke reguliere televisieshow (zelfs als het bijvoorbeeld een sportprogramma is) heeft veel duurdere bioscoopcamera's nodig voor de opnames.

Ze koppelen hun FX3 ook het vaakst met een eenvoudige Sony GM 24-70-lens. Deze full-frame standaardzoomlens heeft zoveel waarde als je in een lens van minder dan $ 2.000 kunt steken. Het zou dus al het gebruiksgemak moeten bieden als starterkitlens, met die toegevoegde filmische elementen en diepte.

De build-out bevat ook een SmallHD-monitor met een reeks bevestigbare microfoons, batterijen en andere standaardaccessoires. Allemaal uitstekende uitrustingen voor elke videograaf om in te investeren voor verschillende soorten opnamen, maar een verrassend betaalbare, toegankelijke en gebruiksvriendelijke uitbreiding voor wat uiteindelijk uren en uren lange video-inhoud wordt die miljoenen oplevert weergaven.


Tips voor het bewerken bij een korte doorlooptijd

Het andere merkwaardige kenmerk van deze lange YouTube-contentmerken is dat veel van hen ofwel absoluut moeten (of ervoor kiezen) te werken met korte doorlooptijden om het aantal video's dat ze in een kalenderjaar kunnen produceren te maximaliseren.

Laten we bijvoorbeeld een van mijn favoriete nichegolfkanalen verlaten en naar een van mijn favoriete niche-discgolfkanalen gaan. Het team van Jomez Pro heeft in feite reverse-engineered hoe professionele sportnetwerken professionele sporttoernooien dekken met hun video's van evenementen die de volgende dag worden uitgezonden.

Samen met een team van schutters op locatie die beelden vanuit verschillende hoeken tegelijk opnemen, hebben ze ook een bewerkingsproces gestroomlijnd dat beeldmateriaal compileert, een uitgebreide bewerking samenstelt en zelfs "live" commentaar toevoegt aan de uiteindelijke compositie, allemaal waarvan 's nachts samen wordt bewerkt om de volgende dag op YouTube te worden geplaatst.

In een countrydiscgolf.com-interview legt Jomez-oprichter Jonathan Gomez hun workflow als volgt uit:

Uiteindelijk weet ik zeker dat als je met een van deze soorten makers zou praten over wat hen ertoe bracht deze aparte stijl van niche-lange-vorm YouTube-inhoud te maken, ze waarschijnlijk zouden toegeven dat ze er meestal in vielen omdat ze een passie hadden voor het maken van inhoud al in deze velden.

Naarmate echter meer en meer makers hun carrière beginnen en onderzoeken waar ze hun energie op moeten richten en hun camera's en uitrusting rond moeten bouwen, worden dit soort wegen steeds lucratiever als de goede plek tussen de tien seconden durende TikToks en de miljoen -dollar blockbusters.

Als je geïnteresseerd bent in dit soort productie, moet je een aantal van deze gelinkte kanalen bekijken - en ook je eigen niches verkennen - om te zien of het maken van inhoud rond je favoriete hobby's misschien de juiste kans voor je is.


Bekijk in de tussentijd gerust deze aanvullende bronnen voor het maken van films:

  • 3 tips voor het opnemen van lange DSLR-producties
  • 4 tips voor beginners:hoe u het geluid van uw volgende video kunt verbeteren
  • Is episodische inhoud de toekomst van het maken van documentaires in lange vorm?
  • Hoe brandpuntsafstand de psychologische impact van uw afbeeldingen verandert
  • 7 voorbeelden van merken die effectieve lange inhoud creëren

  1. 11 tips van experts om de kunst van netwerken onder de knie te krijgen

  2. De kunst van de titelreeks

  3. Interview:Casey Neistat over de toekomst van creatieve videocontent

  4. 7 voorbeelden van merken die effectieve lange inhoud creëren

  5. De 11 beste YouTube-kanalen voor filmmaken om je op te abonneren

Video productie
  1. De 11 beste YouTube-bannermakers. Maak epische kanaalkunst!

  2. YouTube versus Vimeo:de belangrijkste verschillen in 2021

  3. De kunst van de remix

  4. De kunst van ingetogen verlichting

  5. Dude Be Nice - Beheers de kunst van constructieve kritiek

  6. Hoe u inkomsten kunt genereren met uw YouTube-kanaal

  7. Is episodische inhoud de toekomst van het maken van documentaires in lange vorm?