REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Video productie

5 manieren om je YouTube-video's van kleur te voorzien in Final Cut Pro zonder een filter te gebruiken

Een van de belangrijkste manieren waarop een YouTube-filmmaker zich kan onderscheiden van andere filmmakers, is het uiterlijk van de films die ze maken. Denk aan enkele van je favoriete filmmakers, zoals Quentin Tarantino, David Fincher, Christopher Nolan of Guillermo Del Toro. Elk van deze filmmakers heeft een bepaalde stijl in hoe hun films eruitzien. Een deel van die stijl wordt gedicteerd door de cinematografie, zoals compositie en beweging.

Een andere manier waarop ze hun stijl onderscheiden, is de kleurcorrectie van hun films. Kleurcorrectie is een belangrijke manier om uw werk te onderscheiden van andere filmmakers. Het kan helpen de sfeer en het gevoel van uw film of video te bepalen. Wat ik vandaag wil doen, is vijf veelvoorkomende looks bekijken die je misschien wilt gebruiken voor je YouTube-kanaal.

De 5 looks die ik wil bespreken zijn:

  • Natuurlijk
  • Zonnig/warm
  • Koel/Winter
  • Zwart
  • Nostalgisch

Maar voordat ik begin, ga ik enkele basisprincipes behandelen. Dit artikel is niet bedoeld als een uitputtende kijk op kleurcorrectie of de wetenschap erachter. In plaats daarvan wil ik het bekijken vanuit het gezichtspunt van een leek zonder veel ervaring die wil weten hoe video's in kleur kunnen worden beoordeeld om hun productiewaarde naar een ander niveau te tillen.

Licht, kleuren, actie!

De instrumenten van het vak

Bij het creëren van een 'look' zijn er een aantal factoren die de afbeelding beïnvloeden. De helderheid (Luma) en kleur (Chroma) tussen de verschillende delen van het beeld zijn bijzonder belangrijk, met name in de hoge tonen (versterking), middentonen (gamma) en lage tonen (lift). Wijzigingen aanbrengen in de rode, groene en blauwe kanalen en de algehele verzadiging (hoeveelheid kleur) zijn belangrijke onderdelen van het creëren van een "look".

Verschillende tools voor kleurcorrectie hebben verschillende manieren om de aanpassingen te maken die nodig zijn voor uw uiterlijk. Adobe Premiere heeft Lumetri. Final Cut Pro X heeft een reeks krachtige tools voor kleurcorrectie. DaVinci Resolve van Blackmagic Design is zowel krachtige software voor kleurcorrectie als een NLE. Color Grading Central's Cinema Grade en Color Trix's Color Finale zijn plug-ins die beide aanpassingstools en kant-en-klare looks hebben.

In de praktijk weet ik dat velen van jullie meteen zullen overstappen op het gebruik van kant-en-klare looks en filters. Maar ik wil beargumenteren waarom ik denk dat je bekend moet zijn met het maken van handmatige aanpassingen aan traditionele rondingen in tegenstelling tot "voorgebakken" looks. Dus laten we er meteen in springen.

Uw "look" met de hand maken

Het uitgangspunt is hetzelfde:

  1. importeer een videoclip of stilstaand beeld met de look die u wilt in uw NLE naar keuze.
  2. Plaats deze bronclip en de clip die u wilt beïnvloeden, op het scherm.
  3. Schakel de videoscopes in voor elke clip (in het onderstaande voorbeeld gebruik ik Final Cut Pro X, dus ik heb Weergeven> Tonen in viewer> Videoscopes,  ingeschakeld en Bekijken> Weergeven in Event Viewer, Video Scopes .
  4. Maak aanpassingen aan de kanalen Luma, Rood, Blauw en Groen, zodat ze overeenkomen met de bronclip.
  • Voor DaVinci Resolve-gebruikers:bekijk dit artikel over het gebruik van de Resolve-videoscopen.

In mijn voorbeeld hier gebruik ik een clip uit PUBG Movie van Corridor Digital als model. De clip die ik zal veranderen is afkomstig uit het Alpinist Ski Touring-verhaal van Olivier Sautet. Het is een van de vele Raw- en Log-bestanden die beschikbaar zijn op Artgrid. Het leuke van Raw- en Log-bestanden is dat je ze op elke gewenste manier kunt kleuren, zoals je binnenkort zult zien.

De Artgrid-clip voor het beoordelen

Waarom de looks met de hand maken

Je onmiddellijke reactie kan zijn:"Waarom zou ik de look met de hand maken in plaats van gewoon een plug-in of filter te laten vallen?" Dat is een goede vraag. Er zijn een paar redenen waarom:

  1. Minder rendertijd en renderruimte:veel kleurcorrectiefilters hebben tijd nodig om te renderen en grotere renderbestanden te genereren. Handmatig aanpassen van curven zal beide verminderen.
  2. Meer "realistisch" uiterlijk:veel filters en plug-ins zijn overdreven. Ze zijn helemaal niet subtiel. Als u gewend raakt aan het gebruik van rondingen, kunt u subtiele wijzigingen aanbrengen die een realistischer uiterlijk geven.
  3. Word een betere filmmaker:hoe meer je als videomaker leert over hoe kleur en licht werken, hoe beter je als filmmaker wordt. Het is alsof je begrijpt wat er gebeurt onder de spreekwoordelijke 'motorkap'. Als je weet hoe filters werken om kleur-, licht- en gammacurven te manipuleren, hoe beter de beslissingen die je neemt bij het plannen van je opname en de regiekeuzes die je maakt.

5 looks in kleurkwaliteit waar je dol op zult zijn

Nu we hebben gezien hoe je kleur en licht kunt manipuleren om je eigen 'look' te creëren, gaan we snel kijken naar vijf verschillende looks die je zou kunnen overwegen bij het maken van je YouTube-video's.

Natuurlijk

Zoals de naam al doet vermoeden, is dit een look die precies nabootst wat je oog ziet. Niets bijzonders." Dit zou een goede look kunnen zijn voor een reis-YouTube-video die veel mooie buitenlocaties laat zien.

Ervan uitgaande dat je je video's opneemt met een vlak of neutraal profiel, wordt deze look meestal bereikt door het contrast en de verzadiging te versterken.

Zonnig/warm

Het creëren van een warme of zelfs "hot" look kan verschillende stemmingen of emoties oproepen. Aan de ene kant kan het een gevoel van dromerige liefde, troost of passie oproepen. Het kan ook effectief worden gebruikt om gevoelens van stress, woede of vijandigheid over te brengen. Psychologieschrijver Kendra Cherry schreef over de Very Well Mind:

‘In de kleurenpsychologie roept rood de sterkste emoties op van alle kleuren. Terwijl koele kleuren zoals groen en blauw over het algemeen als vredig en rustgevend worden beschouwd, wordt rood als de warmste en meest tegenstrijdige van de kleuren beschouwd. In feite heeft deze vurige tint meer tegengestelde emotionele associaties dan welke andere kleur dan ook:rood is gekoppeld aan passie en liefde, maar ook aan macht en woede.

De PUBG-film van Corridor Digital gebruikt deze look met groot effect.'

Koel/Winter

Koele/winterkleuren liggen meestal in het bereik van de kleur blauw. Net als het warmere rood kan ook het meerdere gevoelens oproepen. Het kan sereen en kalm zijn. Het kan gevoelens van verdriet oproepen. Blauw kan ook gevoelens van intensiteit oproepen. Daarom zie je deze look vaak bij het maken van een thriller of actievideo. Nogmaals, wat betreft de kleurpsychologie van Kendra Cherry, hier zijn een paar andere kenmerken voor de kleur blauw:

  • Blauw wordt door veel mensen beschreven als een favoriete kleur en is de kleur die de meeste voorkeur heeft bij mannen.
  • Het roept gevoelens van kalmte of sereniteit op. Het wordt vaak omschreven als vredig, rustig, veilig en ordelijk.
  • Blauw wordt vaak gezien als een teken van stabiliteit en betrouwbaarheid. Bedrijven die een beveiligingsimago willen uitstralen, gebruiken vaak blauw in hun reclame- en marketinginspanningen.
  • Het kan ook gevoelens van verdriet of onthechting creëren. Bedenk hoe een schilderij met veel blauw, zoals dat van Picasso tijdens zijn 'blauwe periode', zo eenzaam, verdrietig of hopeloos kan lijken.
  • Blauw wordt vaak gebruikt om kantoren te decoreren, omdat uit onderzoek is gebleken dat mensen productiever zijn in blauwe kamers.
  • Bedenk hoe blauw wordt gebruikt in taal:blauwe maan, blauwe maandag, blauw bloed, de blues en blauw lint.

Een ander punt dat Cherry maakt, is dat er culturele verschillen zijn waarmee rekening moet worden gehouden als we kijken naar de psychologie van kleur. Ze schrijft dat "Gevoelens die door bepaalde kleuren worden opgeroepen, niet noodzakelijk universeel zijn. Culturele verschillen spelen soms een rol in hoe mensen kleur waarnemen.

Zwart-wit/zwart

Bij effectief gebruik kan zwart-wit mooi, suggestief en aanlokkelijk zijn. Als u denkt dat u alleen de verzadiging naar nul hoeft te slepen om een ​​zwart-witafbeelding te maken, dan heeft u het mis. Het is niet zo "zwart-wit" (geen woordspeling bedoeld). Door de niveaus van rood, blauw en groen in een afbeelding te wijzigen, kunt u een "gewone" zwart-witafbeelding verschillende, subtiele tinten geven.

In elk van de volgende voorbeelden heb ik een afbeelding gemaakt waarbij ik de verzadiging op nul heb gezet en vervolgens kleine aanpassingen heb aangebracht aan de rode, groene en blauwe curven. Ik heb nog een clip van Artgrid gebruikt, afkomstig uit Mark Eberle's verhaal Model Morning in Paris.

De zwart-wit afbeelding zonder aanpassingen. Het verminderen van de Luma-curve en het tegen het rood stoten geeft het een lichte sepia-look. Door de blauwe middentonen een beetje tegen te werken en de mix terug te brengen tot 75% krijg je een ietwat koele zwart-wit-look. Een traditionele, filmische "S-curve" toevoegen aan de Luma (het zwart verminderen en het wit iets vergroten) geeft het een hardere, meer "film noir" look.

Nostalgisch

Last, but zeker not least, is wat ik graag een "nostalgische" look noem. Dit is een look die je doet denken aan oude foto's. Het is enigszins onverzadigd, met slechts een vleugje rood of groen. Als ik eerlijk ben, doe ik gebruik meestal een filter (of twee) bij het repliceren van deze look. Maar net als al het andere, het kan handmatig worden gedaan, zoals ik heb laten zien.

Hier is een voorbeeld van een kleurgradatie die ik een paar jaar geleden deed toen ik de redacteur van Frame.io was, waar ik een clip uit "La La Land" (die felgekleurd was) nam en deze overeenkwam met de ietwat "nostalgische" look van "Maanlicht".

Hier is de tutorial die laat zien hoe je dit moet doen.

Je kunt meer voorbeelden van deze vintage filmlook zien in de Artgrid Vintage-collectie.





Deel uw geheimen van kleurkwaliteit

Dus daar heb je het - een relatief eenvoudige manier om elke gewenste look voor je YouTube-video's te creëren zonder dat je extra filters hoeft te kopen in Final Cut Pro. Laat ons weten welke tips en trucs je hebt om verschillende looks in je video's te krijgen.

Auteur Bio Al bijna 20 jaar is Ron een professionele videoproducent, contentmarketeer en influencer in de beeldende kunstindustrie. Meest recent was hoofdredacteur van de Frame.io-blog en momenteel hoofdredacteur van Film Riot. Hij helpt merken en creatieve artiesten hun verhalen te vertellen met behulp van video, inhoud en woorden. Je kunt meer over hem te weten komen op https://bladeronner.media.
  1. Hoe u de kleur van uw video kunt wijzigen met behulp van Lumetri Curves

  2. Top 9 manieren om meer views op je YouTube-video's te krijgen

  3. Premiere-gebruiker probeert kleurgradatie in Final Cut Pro

  4. Hoe u uw video van kleur kunt voorzien in Final Cut Pro en uw eigen LUT's kunt maken in Photoshop

  5. Hoe voeg je automatische bijschriften en ondertitels toe aan je Final Cut Pro-video's?

Video productie
  1. Hoe u bijschriften toevoegt aan uw video in Final Cut Pro X

  2. Gratis Final Cut Pro X-plug-ins om uw videobewerkingen te verbeteren

  3. 4 eenvoudige manieren om tekst en titels toe te voegen in Final Cut Pro X

  4. 5 solide manieren om geld te verdienen met je YouTube-video's

  5. Hoe stabiliseer je je video in de final cut pro?

  6. Haal hier uw Final Cut Pro 90 dagen GRATIS op proef!

  7. Kleurcorrectie in Final Cut Pro