In deze zelfstudie leert u hoe u met natuurlijk licht kunt werken om de composities van de omgeving in uw volgende film- of videoproject te verbeteren.
Natuurlijk licht kan een echte aanwinst zijn voor interviews en verhalende films. Met zorgvuldige blokkering en kadrering kunnen filmmakers verbluffende foto's maken met minimale verlichtingsapparatuur. Het is echter mogelijk dat u niet de beste resultaten krijgt als u uw camera ergens neerzet waar geen licht is. In deze tutorial over het maken van films kijken we nauwkeurig naar het gebruik van omgevingslicht en hoe we dit kunnen verbeteren om er natuurlijk uit te zien.
Geen licht, geen modificaties
Een filmmaker moet strategisch zijn bij het gebruik van natuurlijk licht in het interieur. Het gaat erom hoe je je talent positioneert in relatie tot raamlicht. Omdat er echter beperkingen zijn aan waar je je talent plaatst, is natuurlijk licht misschien niet voldoende om een geweldige foto te maken als je ver van een raam weggaat (zoals wij zijn).
Keylight toevoegen
In de eerste opname was er niet veel scheiding tussen het talent, Julia, en de achtergrond. Ook wikkelde het natuurlijke licht zich niet genoeg op Julia's gezicht om haar te laten opvallen. Door een sleutellicht toe te voegen dat het omgevingslicht kan aanvullen, krijgt u de stijl die u zoekt. Zorg er wel voor dat de foto er niet onnatuurlijk uitziet.
Negatieve vulling
Om het licht nog verder vorm te geven, kunnen we een zwarte vlag toevoegen om licht te absorberen en te voorkomen dat licht van de muur weerkaatst en terug in het gezicht van ons talent. Hierdoor wordt de linkerkant van Julia's gezicht donkerder.
Gemotiveerd haarlicht
Om het omgevingslicht er natuurlijk uit te laten zien, kunnen we geen licht toevoegen dat geen duidelijke bron heeft. Door een praktische lamp op de achtergrond aan te doen, kunnen we het beeld versterken door een gemotiveerd haarlicht toe te voegen. Omdat de lamp warm is, kunnen we kleurcontrast creëren door ervoor te zorgen dat het haarlicht warmer is dan het hoofdlicht.