Laten we een duik nemen in de ins-en-outs van het documentaire subgenre van de band en hoe we iets kunnen creëren dat er geweldig uitziet — en klinkt — geweldig.
Wat de subgenres van documentaires betreft, is mijn favoriet misschien wel het rockbandgenre. Van de beroemde afscheidsuitvoering van The Band The Last Waltz (geregisseerd door Martin Scorsese) naar het subgenre-lampoon This is Spinal Tap (geregisseerd door Rob Reiner) naar een persoonlijke favoriet van mij I Am Trying to Break Your Heart , een film over Wilco (geregisseerd door fotograaf Sam Jones), de traditie leeft voort en is nauw verbonden met de kunst van het filmmaken.
Als je in je eentje documentaires maakt, of zelfs maar een camera hebt, is de kans groot dat je de kans krijgt om concertopnamen te maken. En als je maar lang genoeg rondhangt, heb je misschien de neiging (of krijg je een direct verzoek) om een documentaire te maken over een van je favoriete bands.
Deze projecten kunnen enkele van de meest leuke en lonende zijn. Maar als iemand die een groot deel van de bandshows en interviews heeft opgenomen, kan ik zeggen dat het behoorlijk lastig is en een groot aantal vaardigheden en benaderingen voor het maken van documentaires vereist.
Hier zijn enkele tips en trucs om je te helpen rocken bij het opnemen van muziek en banddocumentaires.
1. Vind je verhaal
Als je je onderzoek doet en genoeg banddocumentaires bekijkt, zul je snel merken dat veel van hen vrijwel hetzelfde zijn. Ze zijn vaak gericht op een enkele show of een enkele tour. Vaak zijn ze meer verwant aan cinéma vérité-geïnspireerde skatevideo's, zonder veel richting of doel.
Degenen die echter meestal het meest succesvol zijn en de grotere distributiestadia bereiken, hebben allemaal een grote haak. Of dat nu een opmerkelijk laatste optreden is, een zeldzame reünie of (helaas) een recent overlijden of in memoriam-hoek, het helpt meestal om een groter verhaal te vertellen.
Afhankelijk van het filmplot, moet je beslissen welk type documentairebeelden je wilt opnemen. We zullen hieronder verschillende opties bespreken.
2. Sit-down interviews
Hoewel je eerste neiging zou kunnen zijn om een camera op te pakken en naar de eerste show te rennen om beeldmateriaal te krijgen, raad ik aan om je jets te koelen en eerst wat sit-down-interviews te organiseren. Ja, deze zijn misschien moeilijker te coördineren en vereisen meer middelen voor camera's, verlichting en audio (als je echt wilt dat het er professioneel uitziet), maar het geeft je ook een goede ruggengraat om mee te werken.
Als je kunt, maak dan meerdere interviews met alle belangrijke bandleden en degenen die met hen verbonden zijn. Dit zal je helpen bij je speurwerk en je helpen ze te begrijpen als personages in je verhaal. Het geeft je ook de vertelling voor wat je uiteindelijk nodig hebt in nieuwe concertbeelden (of het bekijken van oude beelden).
Hier zijn enkele goede tips voor het opnemen van documentaire interviews:
- Een gids voor het ontwikkelen van vragen tijdens opnames van documentaires
- Hoe maak je prachtige documentaire-interviews
- Interviewtips die elke documentairemaker zou moeten weten
3. Live concertbeelden
Vanaf daar, als je band of muzikant nog steeds actief is, is het geweldig om live concertopnamen te maken. Als je een klein beetje weet over je verhaal uit het interviewproces, kun je dat nu gebruiken om te dicteren hoe je je opnamen moet maken. Wil je het dichtbij en persoonlijk om emotie te tonen? Of houd je het breed om de grootte van hun publiek en fandom te laten zien?
Je kunt dit ook gebruiken als een kans om fans te interviewen om een idee te krijgen van hun relatie met de band, evenals de diepte van hun waardering. Hier zijn enkele nuttige artikelen voor het fotograferen van live concerten en evenementen:
- Leg live-evenementen vast als een professional met deze eenvoudige regels
- 14 tips voor het fotograferen van live podiumevenementen
- Tips voor het richten van meerdere camera's voor het correct opnemen van live-evenementen
4. Werken met archiefbeelden
In andere gevallen leunen muziek- en banddocumentaires zwaar of uitsluitend op oude of archiefbeelden van optredens. Als er op televisie uitgezonden optredens zijn om mee te werken, kunnen die geweldig zijn, omdat ze meestal netjes worden opgenomen en opgenomen voor solide video en audio. (Je moet via de juiste kanalen werken en ervoor zorgen dat je de beelden kunt licentiëren en gebruiken.)
Dit kan ook snel een zware taak worden, dus pas op dat u niet te veel tijd besteedt aan het doorzoeken van archieven, of een manier vindt om de taak te delen met anderen die aan het project werken. Hier is een geweldig artikel over dit proces uit de muziekdocumentaire Rock Rubber 45s .
5. Het belang van audio!
Over het algemeen, en ik kan dit niet genoeg benadrukken, is je grootste zorg in banddocumentaires om je te concentreren op audio! Idealiter zijn het publiek voor deze projecten waarschijnlijk fans van de band of muzikanten, en ze willen vooral de muziek horen.
Als je nieuwe concertbeelden opneemt, zorg er dan voor dat je met de beheerders van het bord kunt samenwerken om een strakke lijn te krijgen en dat (idealiter) te mixen met de andere bronnen. Als je andere privé-optredens krijgt, zorg dan voor een speciale audiorecorder voor elke opname. Het laatste wat je wilt, is dat audio je geest ontglipt en je hele film verpest. Hier zijn enkele handige bronnen om ervoor te zorgen dat audio nooit een probleem is tijdens je opnames:
- Nuttige audiotrucs voor het opnemen van documentaire interviews
- De gids voor indie-filmmakers voor het opnemen van audio
- 9 dingen die u moet controleren voordat u audio opneemt
6. Hoe te promoten en te verspreiden
Een van de redenen waarom ik denk dat banddocumentaires zo wijdverbreid zijn, is dat ze in veel opzichten vrij gemakkelijk te promoten, distribueren en verkopen zijn. In tegenstelling tot andere subgenres, dat wel. Idealiter zou je band hetzelfde ingebouwde publiek moeten hebben dat hun nummers en albums koopt. Dus als je het project in gedachten houdt alsof je een nieuw album opneemt, heb je een geïnteresseerd publiek ingebouwd.
Je kunt ook overwegen om je banddocumentaire te 'toeren', alleen of met de artiest als een manier om vertoningstickets en andere merchandise te verkopen. Hier is een artikel over de voordelen van het touren van je films.
Omslagafbeelding door Andrewshots.