Een zelfportretproject starten? Wil je prachtige portretfoto's maken met alleen een camera, een statief en je eigen vindingrijkheid?
In dit artikel deel ik mijn favoriete technieken, uitrusting, camera-instellingen en technische geheimen voor direct succes. Ik voeg ook tal van voorbeelden van zelfportretten toe, zodat je onderweg inspiratie kunt opdoen.
Zelfportretfotografie is niet altijd gemakkelijk, vooral niet als je net begint. Maar zoals dit artikel laat zien, zullen je afbeeldingen, zodra je de basis onder de knie hebt, meteen verbeteren - en ben je klaar om grotere, betere en zelfs adembenemende foto's te maken.
Laten we beginnen.
1. Gebruik de juiste apparatuur
De eenvoudigste zelfportretten kunnen worden vastgelegd met een minimalistische opstelling (d.w.z. een smartphonecamera en een statief). Om het jezelf echter gemakkelijker te maken en de resultaten van de hoogste kwaliteit te garanderen, heb ik nog een paar aanvullende aanbevelingen.
Pak eerst een camera met verwisselbare lens voor portretten, zoals een DSLR of een spiegelloos model. De details zijn niet belangrijk; je wilt gewoon een camera die haarscherpe beelden met een hoge resolutie kan maken.
Je moet ook een statief kopen. Als je van plan bent om je zelfportretten 's nachts en zonder sterk kunstlicht te maken, moet je ervoor zorgen dat je statief stevig is. Als je van plan bent om buiten te fotograferen, wil je waarschijnlijk een statief dat licht en draagbaar is. Anders maakt de statiefkeuze niet veel uit - je hebt hem alleen nodig om je camera vast te houden terwijl je poseert!
Technisch gezien kun je je zelfportretten maken door je camera op je statief te monteren, op de zelfontspanner van 10 seconden te drukken, in positie te gaan en vervolgens te wachten tot de camera afvuurt. Dit is echter onhandig en kan leiden tot veel hectisch rennen, aanpassen en poseren. Daarom raad ik je ten zeerste aan om een externe ontspanknop te kopen, die niet te veel kost en waarmee je je camera op afstand kunt bedienen.
Als je veel omgevingslicht in je opstelling hebt - je bent bijvoorbeeld van plan om bij een raam te fotograferen - is kunstlicht niet helemaal nodig. Maar als je je opnamen wilt verbeteren en je creativiteit wilt vergroten, raad ik je aan te investeren in een enkele speedlight, een lichtstatief en misschien een softbox. Je kunt de hele opstelling pakken voor ongeveer $ 100 tot $ 200, of je kunt gewoon een flitser en een lichtstandaard pakken in het bereik van $ 50 tot $ 100.
Tot slot, als u uw vaardigheden snel wilt verbeteren, kunt u overwegen een softwareprogramma aan te schaffen dat tethered shooting mogelijk maakt, zoals Lightroom of Capture One. (Misschien kunt u zelfs tethered fotograferen met software van uw camerafabrikant.) Hierdoor kunt u uw foto's gewoon op uw desktopcomputer bekijken zodra u op de ontspanknop hebt gedrukt, en het is een geweldige manier om de resultaten te inspecteren voor technische, compositie- of lichtfouten.
Sommige tethering-programma's geven je zelfs een live-venster naar de camerasensor, zodat je je pose kunt aanpassen en exact kunt zien hoe de opname in realtime zal verlopen.
2. Gebruik hobby's, interesses en andere kunst om ideeën te inspireren
Als je net aan een zelfportretproject bent begonnen, vraag je je waarschijnlijk af:
Hoe kan ik ooit genoeg ideeën opdoen voor een hele maand of jaar fotografie?
Maar het ontwikkelen van zelfportretideeën is niet zo moeilijk als je denkt. Overal vind je inspiratie. Hier zijn slechts een paar ideeën:
- Denk aan je favoriete hobby's. Kun je zelfportretten maken die afhankelijk zijn van de thema's of rekwisieten?
- Identificeer je interesses, of het nu gaat om geschiedenis, wetenschap, wiskunde, oude architectuur of auto's. Hoe kun je er zelfportretten van maken?
Ik zou je ook willen aanmoedigen om naar andere kunst te kijken. Kopieer niet, maar vind inspiratie in films, tv, schilderen en zelfs andere fotografie. Elke keer dat je iets ziet dat je interesseert, schrijf het dan op. Al snel heb je een lange lijst met mogelijke portretten!
Trouwens, je hoeft je niet vast te houden aan hobby's, interesses en beeldende kunst. U denkt misschien aan de instellingen die u op weg naar uw werk doorgeeft of zelfs aan uw fysieke kenmerken. Een van mijn opvallende kenmerken is mijn kale hoofd, dus ik heb een zelfportret gemaakt dat het in mijn voordeel gebruikte:
Uiteindelijk gaat het er allemaal om wat je aantrekkelijk vindt. Identificeer dat eerst, dan zullen de ideeën stromen!
Een laatste opmerking:
Zelfportretten zijn over het algemeen gepland, maar dat hoeft niet. Je zou kunnen overwegen om met je camera en statief rond te lopen of te rijden – in je buurt, in een park, in de dichtstbijzijnde stad. Kijk maar wat je kunt vinden!
3. Elk zelfportret zou een thema moeten hebben
Als je net begint, kom je misschien in de verleiding om je camera (en belichting) in te stellen, een pose te selecteren en te beginnen met fotograferen. Maar dat wordt erg old snel, en zelfs als je de beste zelfportretten ter wereld maakt, ga je je na een paar dagen vervelen.
Gebruik in plaats daarvan de interesses waar ik het in de vorige sectie over had om thema's te maken. Werk met rekwisieten, achtergronden en zelfs andere mensen om afbeeldingen te maken die een concept bieden, een verhaal vertellen of een bericht sturen. Het hoeft ook niet serieus te zijn; hier vroeg ik mijn zwangere vrouw om deel te nemen aan een dwaas zelfportret:
Je thema hoeft niet complex te zijn, maar het moet wel aanwezig zijn. Zelfs een paar kleine props kunnen een grote . maken verschil.
Een thema heeft overigens niet per se materiaal nodig. Zoals ik later in dit artikel zal bespreken, kun je een specifieke emotie gebruiken om het schot te verankeren, wat vaak puur afhankelijk is van je acteervaardigheden.
4. Vergeet de achtergrond niet
Aangezien je een zelfportret bent fotograaf, je komt waarschijnlijk in de verleiding om je op het onderwerp en (misschien?) een paar rekwisieten te concentreren.
Maar de achtergrond is ook belangrijk. In feite zal een goede achtergrond je opname naar een hoger niveau tillen, terwijl een slechte achtergrond deze rechtstreeks naar de prullenbak degradeert.
Gelukkig, als je eenmaal het belang van een goede achtergrond begrijpt, is het gemakkelijk om er een in je portretten op te nemen. Een neutrale achtergrond is bijvoorbeeld een geweldige manier om uw onderwerp te benadrukken:
Terwijl een zwarte achtergrond drama creëert en emotie benadrukt:
Als je meer verfijnde ideeën bedenkt, kun je overwegen een kleurrijke achtergrond toe te voegen, of zelfs een achtergrond die context biedt:
Als je liever natuurlijke achtergronden gebruikt (bijvoorbeeld gebouwen in de stad, bomen in het park), kun je geweldige resultaten behalen, maar dan verlies je een zekere mate van controle. Een manier om met een achtergrond om te gaan die er mooi uitziet, maar een beetje te is afleidend is met een lange lens en een groot diafragma; je krijgt een mooie, onscherpe achtergrond die wat . geeft context zonder de kijker te overweldigen.
5. Kleed het onderdeel aan
Ik heb het belang van thema's en rekwisieten besproken, maar ik wil ook uw aandacht vestigen op kleding , die die laatste touch kan toevoegen aan een toch al sterke foto.
Denk na over het door u gekozen thema en kies vervolgens kleding die daarbij past. Je hoeft natuurlijk niet een hele outfit uit te vinden; bepaal gewoon de delen van je lichaam die in de afbeelding zullen verschijnen en geef jezelf een snelle make-over.
Als je je idee echt leuk vindt, kun je zelfs overwegen om kleding te kopen in een kringloopwinkel. Voeg misschien een paar accessoires toe, zoals een bril en een hoed.
Onthoud ook dat je vaak een partij speelt , wat betekent dat u uw best moet doen om te handelen. Je hoeft geen Oscar-waardig optreden te geven, maar echt alles geven en kijken hoe het afloopt. Als je tethered fotografeert, kun je altijd controleren of het acteerwerk werkt of dat je beter af bent met een meer generieke aanpak. (U kunt ook op de achterkant van uw LCD-scherm kijken.)
Voor deze foto heb ik ervoor gezorgd dat ik een hoed met een rand en leren handschoenen droeg, wat echt dat "boeren"-effect creëerde:
6. Emotie weergeven
Wil je dat je foto's er saai uitzien? Dan handel saai. De gezichts- en lichaamsuitdrukkingen die je uitstraalt, kunnen immers een enorme invloed hebben op de toon van een foto.
Dus in plaats van voor de camera te gaan staren, doe wat je kunt om emotie te creëren. Ik stel voor te streven naar een overdreven uitdrukking, zoals deze:
Mijn ervaring is dat hoe meer emotie je kunt laten zien, hoe beter de foto eruit zal zien.
Dit heeft natuurlijk allemaal met persoonlijke smaak te maken. Ik raad je aan om te experimenteren met verschillende niveaus van emotie - subtiel, intens en oogverblindend gek - totdat je een effect krijgt dat je bevalt. U hoeft echter niet van schot tot schot consistent te blijven; het ene thema vraagt misschien om een extreme expressie, terwijl het andere misschien beter wordt aangevuld met een mildere look.
Ik raad je ook aan om je uitdrukking te beschouwen in de context van het thema zelfportret. Een boze uitdrukking lijkt misschien niet op zijn plaats bij gebruik in een schaakfoto, terwijl een milde uitdrukking verwarrend kan lijken als de achtergrond post-apocalyptisch is.
Dus als je eenmaal je thema hebt, denk dan aan expressie. Handel zo goed als je kunt. En controleer uw resultaten om te zien of er aanpassingen nodig zijn!
Over het controleren van resultaten gesproken:
7. Bekijk je foto's
De snelste manier om uw zelfportretfotografie te verbeteren, is door uw werk kritisch te evalueren .
Dus zodra je klaar bent met een shoot (of een paar uur daarna, als je wat afstand wilt nemen), bekijk je foto's. Bepaal wat je leuk vindt aan elke opname. Identificeer wat je niet leuk vindt. Terwijl de fotoshoot nog vers in je geheugen zit, moet je bedenken wat je moet aanpassen voor je volgende zelfportret.
Al snel heb je een idee van wat je wilt opnemen en uitsluiten van je zelfportretten. En je hebt een boekje met lessen die je van elke fotoshoot hebt geleerd.
Als een foto niet werkte, kun je natuurlijk altijd besluiten om opnieuw te fotograferen. En als het deed werk, waardeer dan het resultaat. Deel het met vrienden. Post het op sociale media!
Tips voor zelfportretfotografie:laatste woorden
Zelfportretten zijn ongelooflijk de moeite waard, maar beginnen - ideeën ontwikkelen, uitrusting selecteren, werken met achtergronden - kan een beetje ontmoedigend zijn. Hopelijk voel je je nu klaar om prachtige zelfportretten te maken.
Dus pak een stuk papier. Schrijf wat ideeën op. Veel plezier met fotograferen!
Dit artikel is geschreven door portretfotograaf Nathan Marx. Bekijk zijn blog voor meer informatie over Nathan.