INT APPARTEMENT – DAG
Dat is een veel voorkomende starter voor scenarioschrijvers en filmmakers met een laag budget. Niet per se omdat ze willen dat hun verhaal zich afspeelt in een appartement, maar omdat het de meest kosteneffectieve plek is om te fotograferen wanneer ze hun productiemuts opzetten. Wat als ik je zou vertellen dat je je verhaal kunt beginnen met EXT NEW YORK STREET – DAY zonder veel geld te hebben? Wat als ik je ook zou vertellen dat Hollywood en grote filmstudio's hetzelfde doen? Laten we eens kijken hoe je stock footage, camerahoeken, scherptediepte, geluidseffecten, rekwisieten, acteurs en vfx kunt gebruiken om een locatie te verbergen.
EXT NEW YORK STREET – DAG
We vliegen langs het Empire State Building dat uitkijkt over de drukke straten van New York City.
Optie A:een helikopter huren om door New York te vliegen om b-roll op te halen, of, zoals ik het leuk vind, gebruik maken van stock footage! Om de een of andere reden wordt deze techniek vaak over het hoofd gezien. Stock footage is een geweldig hulpmiddel om opnamen te maken. Zorg er bij het gebruik van stock footage voor dat u de licentie leest en voor de juiste betaalt. De prijzen kunnen variëren, maar de productiewaarde die wordt verkregen door het te gebruiken, levert u uw geld en wat op.
Een viaduct over de stad laat de film groots lijken! Bovendien zijn bioscoopbezoekers gewend om die beelden te zien, zodat je op zichzelf al gelijk staat met sommige van je favoriete films. Zorg er bij het gebruik van deze stockbeelden ook voor dat u de beelden in kleur sorteert zodat ze passen bij de stijl van de rest van het stuk. Je kunt het beeldmateriaal ook bewerken met hetzelfde bewerkingsschema (jump-cuts, snelheidshellingen, enz.) als de rest van je clips. Dit zal het allemaal met elkaar verbinden.
SET-ONTWERP
Een klein decorontwerp gaat een lange weg. Bestudeer referentiefoto's van de plek die je aan het recreëren bent. Wees altijd zo authentiek mogelijk voor het gevoel. Een pizzeria met de tekst 'New York' op de voorkant of een parkeerbord met de tekst 'Yankee Stadium Parking' kan ook de omgeving in uw scene verbeteren. We kunnen ook borden hebben die naar de metro wijzen met de juiste New Yorkse labels.
KLEDINGKAST / ACTEURS
Stijl- en modetrends variëren afhankelijk van tijd en plaats. Dit helpt ook om een locatie te bedriegen. Een paar jaar geleden stond ik op de set van een populaire tv-show die naar verwachting in Miami zou plaatsvinden, maar de tweede eenheid was aan het filmen in Californië. Om een straatbeeld te bedriegen om op South Beach te lijken, gooiden ze een paar politieauto's in Miami en alle figuranten droegen zeer heldere en levendige kleuren. Het was duidelijk te zien wie de "Miami"-menigte was en wie de filmploeg uit LA. Dit wil niet zeggen dat iedereen in Miami zich zo kleedt, maar de consensus is dat verschillende demografische groepen bepaalde stijlen hebben. Voor onze New Yorkse scene gooien we misschien een toerist binnen met "I Love New York" -shirts. Misschien gooien we er ook een paar keurig geklede zakenmannen en -vrouwen bij op weg naar hun 9-5, evenals politieagenten met gepaste uniformen. Een hotdogverkoper in een wit overhemd en een rood schort kan ook helpen om de scène te verkopen. Het mooie van dit alles is dat een kledingkast over het algemeen zeer betaalbaar is - oftewel goedkoop!
PROPS
Die zakenvrouw in onze straat is net gestopt met werken. Hé, laten we haar op een mobiele telefoon zetten en haar tegelijkertijd een taxi laten aanhouden! Laten we die hotdogverkoper ook een hotdogkraam geven met "New York Style Hot Dog" erop geschreven. Geef onze toerist wat camera's. Een coole truc, als het een periodestuk is, is om politicistickers te gebruiken. 'Stem op Giuliani'-campagneborden, of een krant met de tekst 'Yankees Win the Wimpel!'
GELUIDSONTWERP
Onze voorsprong loopt langs een bar met het Yankee-spel op de tv. We horen de omroepers de wedstrijd roepen. Afhankelijk van het tijdstip waarop ons verhaal zich afspeelt, noemt hij de juiste spelers (bijv. Jackson, Yogi Berra of Jeter). Het leuke hiervan is dat het niet alleen helpt bij het creëren van de locatie, maar het ook de tijd verstevigt waarin ons verhaal zich afspeelt. Zorg ervoor dat je de rechten op deze audio hebt of huur voor de zekerheid een acteur in om de voice-over te doen. Toon ook geen beeldmateriaal op het scherm als u niet over de juiste rechten beschikt. Generieke stockbeelden van een menigte werken, of je kunt het geluid gewoon op een radio hebben.
New York City staat vol met taxi's, dus ook al is ons schot misschien krap om te besparen op het vullen van de straten met foto's van auto's, we horen geluiden van autoclaxons en druk verkeer.
Ook het dialect van onze acteurs speelt een grote rol. Spreken ze met een New Yorks accent? Wat als we in plaats daarvan het Amerikaanse zuidoosten uitbeelden? Hoe verschillend zouden hun accenten en straattaal zijn? Wanneer u dit echter doet, zorg er dan voor dat het authentiek is. Het is misschien het beste om de stem van de acteurs normaal te houden als ze het niet precies kunnen raken en de accenten als achtergrondgeluid of incidentele karakters te behouden, omdat valse accenten de neiging hebben om op te vallen. Wees voorzichtig.
CAMERAHOEKEN
We vestigden onze omgeving met de stockbeelden. Nu kunnen we in een meer beperkte ruimte leven. Langere lenzen en strakkere opnamen kunnen ons helpen dit effect te bereiken, omdat we dingen onscherp kunnen maken. Dat is waar het bij filmmaken om draait:een zo realistisch mogelijke omgeving nabootsen en tegelijkertijd zoveel mogelijk vals spelen! De rekwisieten die zich dichter bij de camera bevinden, moeten zeer gedetailleerd zijn, maar de rekwisieten en de aankleding van de set die verder van de camera af staan, kunnen heel weinig details bevatten. Op de set zien deze rekwisieten er ongelooflijk nep uit, maar dat maakt niet uit met een zorgvuldige inlijsting. Het gaat er alleen om hoe het eruit ziet voor de camera. Voor een commercial die ik maakte, hadden we een boekenkast nodig om de achtergrond te vullen. De rekwisietenafdeling zorgde voor een zeer grote boekenkast gevuld met wat leek op encyclopedieën, maar volledig nep was. In feite was het gewoon een enorm bord dat was gesneden en geverfd om eruit te zien als boeken. Omdat het bijna volledig onscherp zou zijn, wist ik dat het zou werken.
Onze acteurs uit de New Yorkse scene bevinden zich in een drukke straat, maar we hoeven niet tot in het oneindige door de lange New York Street te kijken. Als we direct op straat zouden fotograferen, zouden we ervoor moeten zorgen dat het allemaal op New York lijkt - extreem moeilijk. Het betekent ook dat zelfs als we in New York zouden fotograferen, we elk blok kilometers lang zouden moeten blokkeren, wat vrijwel onmogelijk is. De waarheid is dat zelfs je favoriete Hollywood-films en tv-shows dit niet doen. Een manier om er omheen te komen, is door onze camera zo te richten dat hij tegen een gebouw aankijkt in plaats van verderop in de straat.
Als filmmaatschappijen naar mijn geboorteplaats Chicago komen, schieten ze meestal op dit ene kruispunt in het financiële district. Het is hetzelfde kruispunt dat zich in "The Dark Knight" bevindt tijdens de scène van de begrafenisstoet. Ik moet geloven dat ze deze locatie hebben gekozen omdat het een T-vormig kruispunt is. Ze schieten dus voornamelijk tegen het enorme financiële gebouw, wat betekent dat ze geen kilometers onroerend goed in de stad hoeven af te sluiten. Ze gebruikten hetzelfde blok later in de film ook voor de scène Truck Flipping.
Dat brengt ons bij ons volgende punt. Laat niet te veel zien van de sprong. Hoe meer je laat zien in de brede shots, hoe minder je later kunt valsspelen. Als je de geografie in het brede plaatje vastlegt - deze winkel is aan de rechterkant, het park is hier, de auto's zijn hier - zit je vast. Doe dit alleen als het publiek de geografische opzet moet kennen. Als je locaties bedriegt, laat dan de gebouwen slechts voor een deel zien en geef het gevoel alsof we diep in het centrum zijn. Als je wilt vestigen dat we in Central Park zijn, schiet dan het park tegenover de gebouwen. Het publiek weet alleen wat je ze vertelt.
VFX
Visuele effecten hebben de neiging om veel mensen af te schrikken, maar eerlijk gezegd, als het correct wordt gedaan, bespaart het enorm veel geld. Ik heb het niet over de grote, grootse, fantasie-vfx. Ik heb het over wat we onzichtbare effecten noemen. Het soort dat het publiek niet eens kent, is er. Heel vaak filmde een productiemaatschappij in een straat met een groen scherm. Ze zouden b-roll of stockbeelden van een echte straat pakken en deze gebruiken om het groene scherm te vervangen. In sommige scènes zou het tv-programma "Ugly Betty" tegen een volledig groen afgeschermde set schieten en dit allemaal vervangen door een stadslandschap.
Bekijk deze CBS Digital VFX Breakdown met een scène uit "Ugly Betty" en zie hoe die show en andere cheatlocaties worden getoond. Waarschuwing, dit kan de illusie van televisie- en filmmagie verpesten.
Eenvoudige set-extensies werken ook. Het kan echt helpen om een skyline over een paar gebouwen te schilderen om de foto te verkopen.
KLEURBEPALING
Kleur kan altijd worden gebruikt om alles aan elkaar te knopen. Is het een vochtige zonnige dag? Vraagt jouw verhaal om een industriële uitstraling? Is het een superheldenstuk? Creëer een kleurenpalet dat voor die sfeer zorgt en houd je daaraan voor het hele project.
Je kunt steeds weer op dezelfde locatie fotograferen voor verschillende producties of zelfs voor verschillende scènes zonder dat mensen het merken door kleur te gebruiken, evenals de andere tips die ik noemde om de actie eruit te laten zien alsof deze ergens anders plaatsvindt. Daarom hebben studio's als Universal, Warner Brothers en Paramount backlots. Producties gebruiken deze kavels keer op keer. Hoewel je misschien niet veel fotografeert, kun je toch dezelfde principes gebruiken.
Bekijk deze links naar studiokavels om inspiratie op te doen.
Universal Studios Backlot
Warner Brothers Backlot
Paramount Backlot
WAT TE VERMIJDEN
Zorg ervoor dat je verwijdert wat je locatie zou kunnen verraden, kranten, borden, enz. Niet-overeenkomende beelden kunnen ook de illusie die je probeert te creëren, onderbreken. Continuïteit in zowel de mise-en-scene als de uitstraling van het eindproduct zal enorm belangrijk zijn bij het verkopen van de scene. Zorg er ook nogmaals voor dat je niet te veel laat zien wat je nodig hebt om het punt en de boodschap over te brengen.
HET ALLES SAMENBRENGEN
Last but not least, wees niet bang! Schrijf je verhalen vanuit je verbeelding, zoek dan uit hoe je vals kunt spelen en het voor de gek houdt om het te laten gebeuren. Gebruik al deze tips om uw "New York"-locatie in uw buitenwijk te creëren, of op welke locatie dan ook die uw hartje begeert!
JR Strickland is freelance regisseur en redacteur en vfx-artiest bij Riveting Entertainment.