REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Laat uw stempel achter:een kenmerkende stijl ontwikkelen

Wat maakt jou jou?

Heb je hoogtevrees? Houd je van felle kleuren? Of zacht licht? Moet u vaak betalen met minder apparatuur dan u zou willen? Wanneer herinner je je voor het eerst dat je je geliefd voelde?

Deze dingen, en vele, vele andere dingen, maken jou jou en anders dan alle anderen. Jij bent de enige die je ervaringen, je emoties, je herinneringen en je affiniteit heeft gehad met de vreemde dingen die je misschien leuk vindt die niemand anders lijkt te waarderen:het geluid van selderij die wordt gesneden, het woord blussen, dingen die perfect zijn uitgelijnd, het exacte geel van een eigeel….

Je stijl kan ook gebaseerd zijn op je uitrusting, of het nu uitrusting is die je kiest te gebruiken of uitrusting die je gedwongen wordt te gebruiken. Op de universiteit, nu 20 jaar geleden, kon ik de kosten van 8 mm-filmverwerking niet betalen, dus begon ik te werken met een speelgoedvideocamera van Fisher Price, de PXL-2000, die geluid en video op audiocassettes opnam. De camera was goedkoop en lange tijd was het een groot deel van mijn kenmerkende stijl.

Je eigen kenmerkende stijl kan zich ontwikkelen door een voorliefde voor groothoeklenzen of een slimme montage- of belichtingstechniek.

Laat je stijl naar je toe komen

Je stijl zou op een natuurlijke manier naar je toe moeten komen door bewust en onbewust na te denken over wat je esthetisch aangenaam lijkt. Snel knippen? Lange shots? Laat je inspireren door films, technieken en verhalen. Sommige dingen zullen blijven bestaan ​​en lijken "juist" voor jou.

Stijlelementen

Met excuses aan Strunk en White, de elementen van je stijl zijn gebaseerd op een aantal dingen, maar de belangrijkste daarvan zijn:

Camera: Wat zijn de sterke en zwakke punten van de camerabody die je gebruikt? Is het goed bij weinig licht? Is het fullframe? Presteert het slecht bij hoge ISO's? Neemt hij, net als mijn PXL-2000, maar vijf minuten achter elkaar op voordat je van band moet wisselen? Misschien heb je je camera gekozen op basis van zijn vermogen om het uiterlijk van een film te reproduceren.

Camerabevestiging: Kunt of kunt u uw camera bewegen tijdens opnames? Gebruik je een schuifregelaar? Een dolly? Een drone? Sommige regisseurs bewegen hun camera graag bij elke opname; anderen houden van dingen die goed op slot zitten. Vaak is dit een kwestie van budget, maar het is ook een kwestie van stijl.

Kader en compositie: Volg je religieus de regel van derden? Houd je van lensflair? Of tegenlicht? Toen George Miller de 2015-aflevering van de Mad Max-franchise regisseerde, nam hij de ongebruikelijke beslissing om de film in het midden te kaderen. Vaak beschouwd als een beginnersfout, werkte het negeren van de regel van derden ongelooflijk goed voor deze supersnelle actiefilm, omdat je ogen niet tussen de opnames door het frame hoeven te zoeken.

Verlichting: Ik las eens een interview waarin een regisseur klaagde over het feit dat kinderen tegenwoordig gewoon een paar softboxen op dingen gooien en dan zijn ze perfect verlicht zonder veel verschillende, gerichte lichtbronnen te hoeven gebruiken. Het idee dat er een kortere weg was naar mooi licht had een grote impact op mij en ik begon softboxen te kopen. Ik gebruik ze tegenwoordig nog steeds veel, maar in de loop der jaren ben ik gaan begrijpen waar de oorspronkelijke klacht over ging:dat softboxen vaak geen licht gaven dat er in een scène geloofwaardig uitzag. Of je nu licht wilt dat er mooi uitziet of licht dat er echt uitziet - of iets daar tussenin - de kwaliteit van je licht zal een belangrijk onderdeel zijn van je eigen stijl.

Geluidsontwerp: Ik herinner me dat ik ooit een geweerschot hoorde en dacht dat de hoge "klik" teleurstellend klonk in vergelijking met de grote, langzame, rommelende BOOM! Ik had het zo vaak in de films gehoord. Geluidsontwerpers besteden veel tijd aan het luisteren naar dingen en klagen ook over het gebruik van geluiden door andere geluidsontwerpers - op een forum bekritiseerde een ontwerper een film die de geluiden van Zuid-Amerikaanse vogels in een Europees bos gebruikt. Maar soms kan enige flexibiliteit in uw voordeel werken. Steven Spielberg vond een geluid in de archieven met het label "dinosaurus gebrul" en gebruikte het in zijn film "Duel" uit 1971 toen een vrachtwagen van een klif afging. Later gebruikte hij hetzelfde dinosaurusgebrul aan het einde van Jaws toen de haai in de diepte zinkte - het was onderdeel van zijn kenmerkende stijl geworden.

Mise-en-Scène: Zoals we hebben besproken in "Waarom Mise-en-Scene essentieel is om je filmdoelen te bereiken", is mise-en-scène in wezen de "look and feel" van een film, het bestaat uit veel dingen, waaronder acteurs, garderobe en decor ontwerp, dat deel kan uitmaken van uw kenmerkende stijl als u ze van film tot film gebruikt.

Cast en crew: Veel regisseurs werken de hele tijd met dezelfde acteurs, niet altijd omdat ze de beste mensen voor het werk zijn, maar omdat ze hen kennen, weten dat ze betrouwbaar zijn en weten dat ze goed zullen samenwerken. Hetzelfde geldt voor klanten en decorontwerpers. Als u geen extra tijd hoeft te besteden aan het uitleggen van wat u wilt, kunt u tijd besteden aan andere onderdelen van uw productie. Deze mensen zullen deel gaan uitmaken van je stijl en ze zullen er hun eigen stukjes aan toevoegen.

Locatie: Soms kan je stijl ronddraaien waar je graag werkt. Regisseur John Ford werd verliefd op Monument Valley tijdens de opnames van 'Stagecoach' in 1938 en maakte daar negen andere films.

Verhaal en thema's: De werken die u kiest om te produceren, vormen ook een groot deel van uw kenmerkende stijl. Houd je van langzame, intense opbouw? Hou je van liefdesverhalen? “Sixth Sense”-regisseur M. Night Shyamalan heeft carrière gemaakt in het maken van films met een wending aan het einde. Het soort verhalen dat u aanspreekt, zal een groot deel uitmaken van uw kenmerkende stijl. In feite is een groot deel van een kenmerkende stijl dat het overgaat in wat lijkt op niet-gerelateerd werk. Als Woody Allen een soap-commercial zou maken, zou je zeker kunnen zien dat het Woody Allen was die het had gemaakt.

Ik ben klaar voor mijn close-up

Het ontwikkelen van een kenmerkende stijl kan een levenslange inspanning zijn. Het is iets dat zich uitstrekt over meerdere werken en bestaat uit diepgewortelde esthetische overtuigingen, plus andere zaken zoals beschikbaarheid van apparatuur, tijd en budget. Het is ook iets dat in de loop der jaren ongetwijfeld zal veranderen naarmate je groeit, leert en je aanpast.

Wat zijn enkele elementen van een kenmerkende stijl die je leuk vindt bij andere regisseurs? Vertel ons erover in de Videomaker-forums:https://www.videomaker.com/forum

Kyle Cassidy's kenmerkende stijl houdt in dat hij probeert Bigfoot, aliens of Godzilla in elk van zijn Videomaker-artikelen te stoppen.


  1. Videobewerkingstechnieken - 5 dingen die u kunt proberen in uw bewerkingsapp

  2. Je vlogstem ontwikkelen

  3. 11 soorten DSLR- en spiegelloze cameralenzen die bij uw persoonlijke fotografiestijl passen

  4. 10 geweldige dingen die uw drone voor u kan doen

  5. Kritisch denken en plannen van de bewerkingsstijl van uw video

Fotografietips
  1. Hoe u uw persoonlijke fotografische stijl kunt vinden

  2. Wees niet bang om deze dingen tegen je fotografieklanten te zeggen

  3. 5 dingen die u kunt doen om uw fotografie te verbeteren

  4. Uw stijl vinden en bereiken in Lightroom

  5. Hoe u uw persoonlijke fotografische stijl kunt vinden

  6. Hoe ontwikkel je een unieke stijl voor je fotografie

  7. Wees niet bang om deze dingen tegen je fotografieklanten te zeggen