Ik kan me eerlijk gezegd niet herinneren welke briljante en deskundige fotograaf me het inzichtelijke stukje informatie hieronder heeft verteld, het was jaren geleden. Ik wil hen in ieder geval bedanken voor het advies. Het heeft me geholpen me te concentreren op mijn compositie en mijn afbeeldingen in te kaderen voor het vertellen van verhalen. Dit kleine advies is van onschatbare waarde geweest. Ik wil deze kennis met je delen.
Framing en verhalen vertellen
Het is zo belangrijk om na te denken over hoe u uw afbeeldingen omlijst en welke boodschap u wilt overbrengen. Het verhaal kan zo snel veranderen door te bedenken welke items je binnen het kader wilt houden en welke je wilt uitsluiten.
Wel heb ik verschillende nabewerkingen toegepast. Deze twee beelden zijn gemaakt tijdens exact dezelfde sessie. Deze afbeelding toont een strakker beeld van de gier en het landschap.
Deze foto die vanaf dezelfde locatie is gemaakt, is ingelijst met het kleine stadje en het wijdere landschap. Het is een ander verhaal dan de eerste afbeelding.
Laten we duidelijk zijn, ik heb het niet over het Photoshoppen van allerlei items uit een afbeelding, ik heb het over hoe je je foto inlijst. Waar u staat en de brandpuntsafstand die u gebruikt, kunnen het verschil maken in de boodschap die uw afbeelding aan de kijker overbrengt. Laten we een paar voorbeelden bekijken en bespreken.
Het uitsluiten van elementen verandert het verhaal
In deze reeks beelden spelen mijn zoon en zijn vriend in "parkour" tijdens een boswandeling. Ze sprongen herhaaldelijk gedurende een goede 15 minuten over dit logboek. Ze lachten en genoten van elk moment terwijl ze optraden voor mijn camera.
Hier kozen de jongens ervoor om samen uit de omgevallen boom te springen.
In het eerste shot hierboven springen beide jongens tegelijk van de boomstam. De afbeelding suggereert thema's als vriendschap, samen plezier, jeugdige uitbundigheid in de natuur en lichamelijke activiteit. Ik heb het toegevoegd om je een gevoel van context en een gevoel voor de werkelijke sfeer te geven tijdens deze reeks afbeeldingen.
In deze tweede afbeelding hieronder zit een jongen op de achtergrond te wachten op zijn beurt om over de boomstam te springen. Het beeld brengt nog steeds het idee van vriendschap en jeugd in de natuur over, maar het verhaal is een beetje anders. Nu hebben we jongens die om de beurt over de boomstam springen, en de boodschap die wordt overgebracht is anders.
In dit shot wacht mijn zoon op zijn beurt op de achtergrond.
Vergelijk tot slot deze beelden met deze laatste opname van die ene eenzame jongen die over de boomstam springt. Nu is het een verhaal over alleen zijn. Er is nog steeds het gevoel van jeugdige uitbundigheid, maar nu is het ook een verhaal van eenzaamheid. Het gevoel van het beeld veranderde omdat ik een van de jongens vroeg om opzij te gaan en uit het frame te blijven. Er is geen Photoshop bij betrokken. Het enige dat nodig was, was dat ik een klein element uit de afbeelding verwijderde.
Hier is alleen de jongen op de afbeelding te zien. Ik heb deze foto met opzet gemaakt met maar dat ene kind.
Het verhaal verandert subtiel in dit voorbeeld, maar het is nog steeds een belangrijk verschil. Mijn bedoeling voor dit specifieke shot was heel anders dan de vorige shots. Ik wilde deze afbeelding gebruiken in mijn stockbibliotheek, terwijl de andere afbeeldingen werden gedeeld met mijn vriend en dienen als herinneringen aan onze twee jongens.
Sterkere framing verandert het verhaal
Dus de eerste les is dat het verwijderen van een klein item de doeleinden waarvoor je een foto gebruikt volledig kan veranderen. In dit tweede voorbeeld zul je zien dat het gebruik van een strakkere kadrering en het weglaten van details het verhaal van de afbeelding opnieuw verandert.
Ik zoomde in en concentreerde me op haar ogen.
In dit geval is dat een zeer strak ingelijste foto van de oudere zus. In andere foto's nam ik beide meisjes op. De foto's zijn op enkele ogenblikken uit elkaar genomen. Ik wilde een openhartig portret van de oudere zus, maar ik wilde ook de twee meisjes vastleggen die samen aan het spelen waren. Om deze twee verhalen te krijgen, draaide alles om het correct inlijsten van de afbeelding. Op het einde is hier het laatste shot van de spelende meisjes. Hun moeder kocht deze afbeelding als een groot canvas dat nu in de meisjeskamer hangt.
Ik zoomde uit en nam beide meisjes op in deze opname.
Camerahoek en kadrering
Het is nu tijd om te overwegen een afbeelding vanuit verschillende hoeken in te lijsten, zodat u een ander verhaal kunt vertellen. Dus laten we eens kijken naar deze landschapsopname. Opgeblazen, bedrukt en ingelijst, dit zorgt voor een prachtige kunstdruk die boven de open haard hangt - deze afbeelding spreekt van de Canadese wildernis.
Deze afbeelding is gemaakt vanuit een kano en ik heb de afbeelding met opzet ingelijst om bepaalde details weg te laten.
Bekijk de realiteit van de locatie. Ik gebruikte mijn telefoon om deze snelle documentaire foto te maken. De realiteit is dat we in een kano zaten op slechts een paar honderd meter van de plaatselijke jachthaven. We waren niet echt in de wildernis, maar genoten er gewoon van om op het water in het platteland te zijn.
Hier is een korte documentaire-opname van de scène die met mijn telefoon is gemaakt. U ziet de jachthaven aan de rechterkant.
Blootstelling
Items buiten een frame laten kan natuurlijk ook door je belichting aan te passen. Beschouw deze twee opnamen van dezelfde scène. Ik heb met opzet die ene scène belicht om diepe schaduwen te creëren, omdat ik het kleine gebouw wilde verduisteren. Omdat ik het niet helemaal zwart kon maken, moest ik tijdens de nabewerking wat zwart toevoegen (ja, ik heb een beetje vals gespeeld).
Ik wist dat ik wilde dat de afbeelding over het silhouet ging, niet over het gebouw. Dus heb ik de schuur geëlimineerd met Lightroom. Ik verdiepte schaduwen met behulp van de aanpassingsborstel en enkele snelle verwijderingen van vlekken. Neem even de tijd en overweeg het effect. Wat denk je? Vertellen de afbeeldingen verschillende verhalen?
Ik heb deze afbeelding met opzet onderbelicht om donkere schaduwen te creëren die de schuur helpen verbergen.
Hier kunnen we door de belichting de schuur zien. Dit is weer een voorbeeld van hoe het verhaal verandert door slechts één element weg te laten.
Framing met een doel
Doelgerichte framing is zo belangrijk om verhalen in uw afbeeldingen over te brengen. Scan de scène zorgvuldig en overweeg elk element. Hoe zou dat enorme vervallen gebouw op de achtergrond de sfeer van je portret kunnen beïnvloeden? Hoe verandert afval op straat het gevoel van je idyllische foto van een park? Overweeg om externe informatie uit uw opnamen te laten. Als je het verhaal van een geïsoleerde stedelijke scène wilt vertellen, denk dan aan extra details die je misschien niet hoeft op te nemen.
Conclusie
Probeer het eens en laat ons enkele manieren zien waarop u uw afbeeldingen hebt ingelijst om een verhaal over te brengen. Laat ons een vergelijking zien van wat je uit het frame hebt gelaten en wat je hebt toegevoegd. We willen zien hoe je fotografische verhalen weet te vertellen.
Ter afsluiting zijn hier nog een paar voorbeelden van hoe het verhaal dat door een foto wordt overgebracht, kan veranderen als je je kadrering aanpast en bepaalde details weglaat.
Ik zoomde goed in om me te concentreren op alleen de handen van de gitarist.
In deze opname concentreerde ik me op de prachtige zangeres en haar vreugde tijdens het optreden.
Ten slotte heb ik in deze afbeelding verschillende leden van de band samen opgenomen. Opnieuw verandert het verhaal.