Omgevingsverlichting:een gids voor fotografen voor het gebruik van natuurlijk licht

David Hobby zei ooit dat je twee lampen hebt als je een flitser op je camera hebt. Dit eenvoudige idee kan de manier waarop u over fotografie en verlichting denkt, transformeren. David bedoelde dat je naast het licht dat je meeneemt naar je werk, het licht er al hebt, het omgevingslicht. In dit artikel gaan we dieper in op de omgevingsverlichting, zodat je begrijpt hoe je deze beschikbare hulpbron kunt gebruiken om je fotografie naar een hoger niveau te tillen.

Wat is omgevingslicht?

Omgevingslicht is het licht dat doorgaans de ruimte verlicht waarin u fotografeert. Dit kan van alles zijn, van een straatlantaarn tot een LED-reclamebord tot de zon. Omgevingslicht, vaak beschikbaar licht genoemd, impliceert ook dat het niet opzettelijk uw onderwerp verlicht, hoewel het het onderwerp wel kan verlichten. 

Een licht dat opzettelijk een onderwerp verlicht, zullen we een accentlicht noemen. De zon die door een raam binnenkomt, is over het algemeen omgevingslicht, maar het reflecteren van de zon op een persoon die op een specifieke plek in de kamer staat, wordt als accentlicht beschouwd. Voor een binnenhuisarchitect is de lamp op het bijzettafeltje bij je bank een accentlicht; het zou omgevingslicht zijn voor een fotograaf die in die kamer een portret maakt. Dat wil zeggen, de lamp maakt deel uit van wat de ruimte verlicht. 

Omgevingslicht versus natuurlijk licht 

Eén ding dat nieuwe creatievelingen in verwarring kan brengen, is het idee van natuurlijk licht en hoe dit verschilt van omgevingslicht. Er kunnen momenten zijn waarop natuurlijk licht het omgevingslicht creëert of creëert. Een door de maan verlicht veld zou doordrenkt zijn met natuurlijk omgevingslicht, en de zon die door een raam binnenkomt zou natuurlijk omgevingslicht zijn. Omgevingslicht hoeft echter geen natuurlijk licht te zijn. De tl-lampen in een metrostation zijn omgevingslicht, en de neonreclames in een bar zorgen voor omgevingslicht. Geen van beide is natuurlijk. Natuurlijk licht wordt geproduceerd door de zon, de maan of de sterren. 

Verschillende soorten omgevingslicht 

Hier zal ik een paar voorbeelden geven om u een idee te geven van omgevingslicht. 

Stel je voor dat je een actiescène aan het filmen bent in een oud pakhuis. Aan het plafond hangen enorme rijen TL-buizen, die flikkeren en het tafereel een griezelig gevoel geven. Die fluorescerende banken zijn omgevingslicht. 

Je maakt een brede scène van een man die 's avonds laat in een verlaten straat zijn telefoon aan het checken is. De straat is omzoomd met straatlantaarns, maar er is geen verkeer of gebouwen in de buurt. De straatlantaarns zijn het omgevingslicht. 

Een groep tieners zit op de vloer van een grote woonkamer en speelt een bordspel. Door de grote ramen kan zonlicht naar binnen stromen en de ruimte verlichten. Het zonlicht is het omgevingslicht. 

Voor een interessante twist kun je je voorstellen dat je aan het fotograferen bent in een kunstgalerie. Elk kunstwerk wordt individueel verlicht met een precieze spotlight. Je onderwerp is een stel dat naar kunst kijkt. De spots zorgen voor omgevingslicht, maar als je de kunst fotografeert, zijn het accentlicht. 

Een vrouw zit in bed een roman te lezen; naast haar werpt een tafellamp warm licht op het tafereel. De tafellamp is omgevingslicht. 

Drie kinderen verzamelen zich op kerstochtend rond de boom en openen cadeautjes. Heldere en kleurrijke lichten bedekken de takken. Het vroege blauwe licht van de dageraad kruipt door het raam en vanuit de keuken daarachter schijnt een warme plafondlamp door de deuropening. De boom, de zon en het keukenlicht zijn allemaal sfeervol. 

Waarom u sfeerverlichting zou moeten gebruiken

Het gebruik van omgevingslicht als onderdeel van uw scène heeft verschillende voordelen. De eerste is dat omgevingslicht, wanneer het op de juiste manier in balans is met de accentverlichting die u toevoegt, ervoor zorgt dat een beeld natuurlijker aanvoelt. We hebben allemaal wel eens een portret gezien dat met flits is gemaakt op een feestje, en de rest van de kamer wordt zwart, waardoor de sfeer van het feest volledig wordt om zeep geholpen. 

In sommige situaties heb je weinig andere keus dan omgevingslicht te gebruiken, simpelweg omdat de scène zelf een te groot gebied bestrijkt om het licht te kunnen accentueren. 

Stel je voor dat je een klein competitieteam fotografeert op een zomermiddag vóór hun wedstrijd. De velden en stands, misschien een ijscowagen op de achtergrond, bepalen het decor. Het omgevingslicht zal dat allemaal bedekken. Je hoeft alleen maar wat accentlicht toe te voegen aan het team zelf, en je kunt een betekenisvol portret van het team creëren. 

Hoe zit het met een scène door het raam van een restaurant? Ons onderwerp kan worden verlicht zodat het bij de scène past, gevuld met zacht fluorescerend licht en neon. Nogmaals, laat het omgevingslicht het zware werk doen bij het maken van omgevingsportretten. 

Hier is er een waar we niet altijd aan denken:een groep kinderen rond een kampvuur, marshmallows roosterend. Laat het vuur, het omgevingslicht, hier het meeste werk doen. Misschien een beetje invullicht toevoegen. Dit strekt zich uit tot het kamp zelf. Als er lantaarns bij de tenten etc. hangen, weten we dat het tafereel authentiek is. 

Waar moet sfeerverlichting worden geplaatst?

Het is belangrijk om te onthouden dat hoewel omgevingslicht vaak wordt beschouwd als het licht dat al aanwezig is, we er nog steeds mee kunnen werken om afbeeldingen te maken die passen bij onze unieke stijl. 

Wanneer we werken met omgevingslicht als onze primaire, zo niet enige bron, willen we doorgaans de positie ervan in relatie tot ons onderwerp overwegen. Voor deze voorbeelden ga ik ervan uit dat een portret ons doel is. Ten eerste kunnen we overwegen om de lichtbron buiten ons frame te plaatsen; dit heeft twee grote voordelen. U hoeft zich geen zorgen te maken dat het licht een overbelicht gebied in uw afbeelding wordt. Een portret lijkt misschien meer opzettelijk als het prachtige licht vanuit een onbekende bron in het frame valt. 

Raamverlichting is ideaal voor dit soort werk. Als u heldere ramen heeft, zult u er weinig problemen mee hebben om het onderwerp ver genoeg weg te verplaatsen om de bron buiten het beeld te houden. Een groot raam met een dun wit gordijn kan gemakkelijk het uiterlijk van een studioportret nabootsen dat met een softbox is gemaakt. Dit is logisch, omdat softboxen bedoeld zijn om raamlicht na te bootsen. 

Soms is het nuttig om de bron van het omgevingslicht in het frame te plaatsen, zoals het gezin rond het hierboven besproken kampvuur. Een andere keer dat dit nuttig kan zijn, is een intiem diner waarbij kaarsen het grootste deel van de scène verlichten.

Hoe helder moet de omgevingsverlichting zijn?

Hoe we het omgevingslicht in onze scène belichten, hangt sterk af van het gevoel dat we willen bereiken. Als we op zoek zijn naar een natuurlijker tafereel, willen we dat ons omgevingslicht dezelfde belichting heeft als de camera. Als we ons bijvoorbeeld in de felle zon bevinden en de meter f16 is, moeten we onze camera's op f16 instellen, en al het andere licht dat we binnenbrengen moet min of meer overeenkomen met die belichting. Het gebruik van constante lichtbronnen maakt dit moeilijk, maar een krachtige flitser kan in deze situaties goed werken.

Als we een dramatischer gevoel willen, kunnen we het omgevingslicht onderbelichten, soms ook wel overweldigend met flits genoemd. Hierdoor kan een surrealistisch uiterlijk worden bereikt met diep verzadigde luchten en hoog contrast in wolken. Dit kan uiteraard ook binnen; misschien maak je portretten op een bruiloft. Door de achtergrond een klein beetje te onderbelichten, misschien 2 stops. We behouden de details van de locatie, maar richten ons op ons portretonderwerp. 

Ten slotte willen we misschien het omgevingslicht overbelichten om een lichte en vrolijke sfeer te creëren. Dit is een klassieke techniek voor mode- en reisfotografie. Plaats het onderwerp in een donkere omgeving, bijvoorbeeld in de schaduw, en laat het achtergrondlicht overbelichten. Uw invullicht op het onderwerp belicht ze vervolgens op de juiste manier. 

Hoe u de belichtingsdiamant gebruikt om flits- en omgevingslicht in evenwicht te brengen | Mark Wallace

Conclusie

Omgevingslicht is licht dat altijd tot uw beschikking staat. De manier waarop u het gebruikt, kan uw afbeeldingen aanzienlijk beïnvloeden. Je kunt het onder- of overbelichten, gebruiken om een ​​sfeer of gevoel te bepalen, of zelfs omgevingslicht gebruiken als het enige licht in de afbeelding. Al deze opties zijn geweldig, en welke u kiest, zal gebaseerd zijn op uw creatieve visie.