Deel 2:de technische aspecten en compositie beheersen
Deze sectie richt zich op het precies goed om uw blootstelling, focus en compositie te krijgen.
1. Blootstellingscontrole:voorbij automatisch
* Begrijp de blootstellingsdriehoek (ISO, Aperture, sluitertijd): Dit is fundamenteel. Elk element beïnvloedt de blootstelling en het uiterlijk van uw video.
* ISO: Gevoeligheid voor licht. Lagere ISO (bijv. 100) betekent minder geluid, maar vereist meer licht. Hogere ISO (bijv. 3200+) is nuttig bij weinig licht, maar introduceert ruis/graan. Houd het zo laag mogelijk met behoud van de juiste blootstelling.
* diafragma (f-stop): Regelt de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt * en * de scherptediepte (DOF).
* * Bredere opening (bijv. F/1.8, f/2.8):* Meer licht, ondiepe DOF (wazige achtergrond - geweldig voor het isoleren van onderwerpen).
* * Smaller diafragma (bijv. F/8, f/11):* Minder licht, diepere DOF (meer van de scène in focus - goed voor landschappen of wanneer je alles scherp nodig hebt).
* sluitertijd: Hoe lang de sensor wordt blootgesteld aan licht. Dit beïnvloedt beweging vervaging. Dit is cruciaal voor video.
* De 180-graden sluiterregel: Een richtlijn voor natuurlijk ogende beweging vervaging in video. Uw sluitertijd zou idealiter * twee keer * uw framesnelheid moeten zijn.
* * Voorbeeld:* Als het fotograferen met 24 frames per seconde (FPS), moet uw sluitertijd ongeveer 1/48 van een seconde zijn (de meeste DSLR's hebben 1/50 als de dichtstbijzijnde optie). Als het fotograferen op 60 fps, moet je sluitertijd ongeveer 1/120e zijn.
* Het overtreden van deze regel:hogere sluitertijden (bijvoorbeeld 1/250) creëren een "staccato" of scherpe look, nuttig voor actie of slow motion -effecten. Lagere sluitertijden (bijvoorbeeld 1/25) verhogen de bewegingsonscherpte, wat artistiek kan zijn, maar er vaak onprofessioneel uitziet als ze overdreven zijn.
* Schieten in handmatige modus (m): De beste manier om blootstelling te leren en te beheersen. Oefen het aanpassen van ISO, diafragma en sluitertijd om de gewenste helderheid en DOF te bereiken.
* met zebra's en histogrammen:
* zebra's: Een in-camera-instelling die strepen overbelicht op overbelichte delen van uw afbeelding. Een snelle manier om uitgeblazen hoogtepunten te identificeren. Stel ze in op ongeveer 90-100 IRE (afhankelijk van de instellingen van uw camera).
* histogram: Een grafiek die de tonale verdeling van uw afbeelding toont (van donker tot licht). Een goed blootgesteld beeld heeft meestal een histogram dat in het midden in balans is, niet aan beide uiteinden geknipt.
* ND -filters (neutrale dichtheid): Essentieel voor het fotograferen met brede openingen in fel zonlicht. Ze verminderen de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt zonder de kleur te beïnvloeden, zodat u een ondiepe DOF en de juiste blootstelling kunt behouden. Variabele ND -filters zijn handig, maar kunnen soms kleurafdelingen of vigneting in extreme instellingen introduceren.
2. Focus als een pro
* Handmatige focus (MF): Vaak de voorkeur boven autofocus voor video, vooral voor statische onderwerpen of wanneer u precieze controle wilt. Gebruik focuspieken (als uw camera het heeft) om te zien welke gebieden scherp zijn.
* Focus Peighting: Hoogtepunten in-focus gebieden met een kleuroverlay. Een fantastisch hulpmiddel.
* Autofocus (AF) -modi (als u het gebruikt):
* continu AF (AF-C/Servo): Goed voor het volgen van bewegende onderwerpen, maar kan "jagen" of in en uit de aandacht kunnen worden gebracht.
* enkele AF (AF-S/One-Shot): Vergrendelingen focussen op een enkel punt. Handig voor statische onderwerpen. Overweeg om back-knopfocus te gebruiken voor meer controle (AF toewijzen aan een afzonderlijke knop).
* Focus trekken: Het focuspunt veranderen tijdens een schot om de aandacht van de kijker te verleggen. Vereist oefening en precisie. Overweeg het gebruik van focusaccessoires voor soepelere focus trekt.
3. Compositie:een verhaal visueel vertellen
* Regel van derden: Verdeel het frame in negen gelijke delen met twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats belangrijke elementen langs deze lijnen of op hun kruispunten voor een meer evenwichtige en visueel aantrekkelijke compositie.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen (wegen, rivieren, hekken, enz.) Om het oog van de kijker door de scène en naar het onderwerp te leiden.
* Hoofdruimte: De ruimte tussen de bovenkant van het hoofd van het onderwerp en de bovenkant van het frame. Te veel of te weinig ziet er ongemakkelijk uit.
* noseroom/leadroom: De ruimte voor het onderwerp, in de richting waarin ze kijken of bewegen.
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond (bomen, deuropeningen, bogen) om uw onderwerp in te kaderen en diepte toe te voegen.
* diepte: Creëer een gevoel van diepte door elementen op te nemen op de voorgrond, middenweg en achtergrond.
* hoeken:
* Oogniveau: De meest voorkomende invalshoek, waardoor een gevoel van neutraliteit ontstaat.
* Lage hoek: Maakt het onderwerp groter en krachtiger.
* Hoge hoek: Maakt het onderwerp kleiner en kwetsbaarder.
* Nederlandse hoek (Canted Angle): Kantelt de camera voor een gevoel van onrust of desoriëntatie. Gebruik spaarzaam.
* Camerabeweging:
* pan: Horizontale beweging van de camera op een statief.
* tilt: Verticale beweging van de camera op een statief.
* zoom: Het veranderen van de brandpuntsafstand van de lens. Vermijd het gebruik van digitale zoom omdat het de beeldkwaliteit verslechtert.
* dolly/tracking shot: De hele camera (en statief) verplaatsen langs een spoor of met een stabilisator.
4. Maak je op (voorbij de camera):
* statief: Absoluut essentieel voor stabiele opnamen. Investeer in een goed vloeistofkopstatief voor gladde pannen en kantels.
* Externe microfoon: Verbetert de audiokwaliteit drastisch. Opties zijn onder meer shotgun microfoons, lavalier microfoons en handheld -recorders.
* monitor: Met een externe monitor kunt u een groter, meer gedetailleerd beeld van uw opname zien, vooral nuttig voor focus en belichting.
* verlichting: Investeer in een basisverlichtingskit. Zelfs een eenvoudig LED -paneel kan het uiterlijk van uw video's aanzienlijk verbeteren.
* stabilisator (gimbal/steadicam): Voor soepele handheld -opnamen.
5. Oefen, oefenen, oefenen:
* Experimenteer met verschillende instellingen en composities.
* Analyseer uw beelden en identificeer gebieden voor verbetering.
* Bekijk video's van andere filmmakers en leer van hun technieken.
Key afhaalrestaurants voor dit gedeelte:
* Beheers de blootstellingsdriehoek en schiet in de handmatige modus voor maximale besturing.
* Gebruik handmatige focus of begrijp uw autofocusinstellingen voor scherpe, opzettelijke focus.
* Breng basiscompositietechnieken toe om visueel aantrekkelijke en boeiende opnamen te maken.
* Investeer in essentiële accessoires (statief, microfoon) om uw videokwaliteit te verbeteren.
Nu heb je wat meer tussenliggende technieken om aan te werken. Het laatste gedeelte gaat na de productie van Post-productie. Vergeet niet om veel te oefenen en te experimenteren. Succes!