Wat maakt licht "goed" voor portretten?
* zachtheid: Zacht licht minimaliseert harde schaduwen, rimpels en vlekken, waardoor een meer flatterende en zachte look ontstaat. Het gaat ook soepel over van licht naar schaduw.
* richting: De richting van licht beeldhouwt het gezicht, benadrukt bepaalde functies en het creëren van diepte. Verschillende hoeken creëren verschillende stemmingen en effecten.
* Kleurtemperatuur: De warmte of koelte van licht beïnvloedt de algehele stemming en huidtinten. Warmer Light (Golden Hour) is meestal meer vleiend, terwijl koeler licht kan worden gebruikt voor dramatische of artistieke effecten.
* Intensiteit: De helderheid van het licht moet geschikt zijn voor uw onderwerp en de gewenste blootstelling. Te helder kan scheel en opgeblazen hoogtepunten veroorzaken, hoewel te zwak kan leiden tot een donker en luidruchtig beeld.
* Evenness: Het licht is gelijkmatig verdeeld over het gezicht van het onderwerp, waardoor afleidende stukken helderheid of duisternis worden voorkomen.
Soorten licht en hoe ze te gebruiken:
1. Natuurlijk licht:
* Gouden uur (zonsopgang/zonsondergang): Dit wordt vaak beschouwd als het beste licht voor portretten. De zon staat laag aan de horizon en produceert warm, zacht en diffuus licht.
* hoe het te gebruiken: Plaats uw onderwerp naar de zon (of iets aan de zijkant) om de warme gloed vast te leggen. Let op lensflare.
* Open schaduw: Zoek een gearceerd gebied dat open is voor de lucht. Dit biedt zachte, zelfs licht zonder harde schaduwen. Voorbeelden:onder een grote boom, een overdekte veranda of de schaduwzijde van een gebouw.
* hoe het te gebruiken: Plaats uw onderwerp naar de open lucht om hun gezicht gelijkmatig te verlichten. Plaats ze niet direct voor de schaduwlijn, omdat dit een harde lijn over hun gezicht kan creëren.
* bewolkte/bewolkte dagen: Wolken fungeren als een gigantische softbox, verspreiden het zonlicht en creëren zacht, zelfs licht.
* hoe het te gebruiken: Je kunt op een bewolkte dag in bijna elke richting schieten. Houd er rekening mee dat het licht een beetje plat kan zijn, dus overweeg om een vleugje kleur of interesse in de achtergrond toe te voegen.
* Direct zonlicht: Over het algemeen hard en onflatteus, maar kan creatief worden gebruikt.
* hoe het te gebruiken: Gebruik diffusers (scrims, reflectoren) om het licht te verzachten. Je kunt ook je onderwerp (zon achter hen) teruglicht voor een dramatisch effect of creatief gevormd licht gebruiken door bomen.
2. kunstlicht:
* speedlights/flitsen: Draagbaar en veelzijdig, zodat u de richting, intensiteit en kleur van het licht kunt regelen.
* hoe het te gebruiken: Gebruik off-camera flash met modificatoren (softboxen, paraplu's, diffusers) om het licht te verzachten. Experimenteer met verschillende flashposities (zijde, boven, achter). TTL (door de lenzen) meting kan u helpen automatisch een goede belichting te krijgen, maar handmatige besturing heeft vaak de voorkeur voor consistentie.
* Studio Strobes: Krachtige en controleerbare lichten voor studio -instellingen.
* hoe het te gebruiken: Vergelijkbaar met Speedlights, maar met meer kracht en vaak grotere modificaties. Gebruik een lichtmeter om nauwkeurige blootstelling te garanderen.
* continue lichten (LED's, enz.): Zorg voor constant licht, zodat u het effect in realtime kunt zien.
* hoe het te gebruiken: Makkelijker te leren als je de schaduwen en hoogtepunten onmiddellijk ziet. LED's zijn zeer krachtig geworden en bieden een constante kleurtemperatuur. Houd rekening met hitte met oudere continue lichten in wolfraamstijl.
* reflectoren: Gebruikt om licht op het onderwerp te stuiteren, schaduwen in te vullen en helderheid toe te voegen.
* hoe het te gebruiken: Plaats de reflector tegenover de lichtbron om licht terug op het gezicht van het onderwerp te stuiteren. Zilverreflectoren bieden een helderder, koeler licht, terwijl witte reflectoren een zachter, meer neutraal licht bieden. Gouden reflectoren voegen warmte toe.
Belangrijkste technieken voor het gebruik van licht in portretten:
* Directioneel licht:
* zijkantverlichting: Licht van de zijkant benadrukt textuur en creëert dramatische schaduwen.
* Voorverlichting: Licht direct voor het onderwerp verlicht het gezicht gelijkmatig, maar kan een beetje plat zijn.
* Achterverlichting (randverlichting): Licht van achter het onderwerp creëert een halo -effect om hen heen en scheidt ze van de achtergrond. Gebruik een reflector om schaduwen op het gezicht in te vullen.
* Topverlichting: Licht van direct hierboven kan onflatteuze schaduwen creëren onder de ogen en neus. Vermijd tenzij specifiek voor die look gaan.
* Lichtmodificaties:
* diffusers (softboxes, paraplu's, scrims): Verspreid de lichtbron, waardoor zachter licht ontstaat en harde schaduwen vermindert.
* reflectoren: Stuiter licht op het onderwerp om schaduwen in te vullen en helderheid toe te voegen.
* gobos (vlaggen): Blokkeer of vorm het licht.
* Camera -instellingen:
* diafragma: Beïnvloedt de diepte van het veld. Een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/1.8) creëert een ondiepe velddiepte, die de achtergrond vervaagt en het onderwerp isoleert.
* sluitertijd: Regelt de hoeveelheid licht die de sensor bereikt en de bewegingsonscherpe beïnvloedt.
* ISO: Regelt de gevoeligheid van de sensor voor het licht. Houd het zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.
* Witbalans: Zorgt voor een nauwkeurige kleurreproductie. Pas het aan om overeen te komen met de kleurtemperatuur van de lichtbron.
Tips voor het vinden en gebruiken van goed licht:
* Let op het licht: Let op hoe licht valt over uw onderwerp en de omliggende omgeving. Let op de schaduwen, hoogtepunten en kleurtemperatuur.
* Positionering is de sleutel: Experimenteer met verschillende hoeken en posities om te zien hoe het licht het gezicht van uw onderwerp beïnvloedt.
* Gebruik de omgeving: Zoek naar natuurlijke reflectoren (bijv. Lichtkleurige wanden, zand) of diffusers (bijv. Bomen, wolken).
* schiet op het juiste moment: Gouden uur is ideaal voor warm, zacht licht. Bewolde dagen bieden zelfs diffuus licht.
* Wees niet bang om te experimenteren: Probeer verschillende verlichtingstechnieken en modificaties om te vinden wat het beste werkt voor u en uw onderwerp.
* Begrijp uw uitrusting: Leer hoe u uw camera -instellingen kunt bedienen en gebruik uw verlichtingsapparatuur effectief.
* Bewerk oordeelkundig: Gebruik postverwerkingssoftware om uw afbeeldingen te verbeteren, maar vermijd overbewerking. Subtiele aanpassingen aan blootstelling, contrast en kleur kunnen een groot verschil maken.
Samenvattend:
Goed licht voor portretten gaat over het creëren van een flatterend en visueel aantrekkelijk beeld. Door de verschillende soorten licht te begrijpen, hoe ze uw onderwerp beïnvloeden en hoe ze ze kunnen besturen, kunt u prachtige en memorabele portretten maken. Wees niet bang om te experimenteren en je eigen stijl te ontwikkelen!