i. Inzicht in de elementen van een humeurig portret
* Low key verlichting: Het grootste deel van het beeld is donker. Dit omvat het gebruik van minimaal licht, hoog contrast en diepe schaduwen.
* Directioneel licht: Licht komt uit een specifieke richting en benadrukt vorm en textuur.
* schaduwen: Diepe schaduwen zijn je vriend! Ze voegen mysterie, emotie en vorm toe aan het gezicht.
* Kleurtemperatuur: Experimenteer met warm (oranje/geelachtig) of koel (blauwachtig) licht. Warme tonen kunnen intiem en nostalgisch aanvoelen, terwijl koele tonen een gevoel van mysterie of melancholie kunnen overbrengen.
* de uitdrukking van het onderwerp: Een sombere of introspectieve uitdrukking vormt een aanvulling op de verlichting.
* Samenstelling: Overweeg om uw onderwerp zorgvuldig in te fringen om de stemming te verbeteren.
ii. Essentiële apparatuur
* twee LED -lichten: Zoek naar lichten die een verstelbare helderheid en kleurtemperatuur bieden (tweekleurige LED's zijn ideaal). Een hogere CRI (kleurenweergave -index) is beter voor een nauwkeurige kleurrepresentatie. Kleine, krachtige LED's werken geweldig.
* Licht staat: Om de lichten precies te positioneren.
* Lichtmodificatoren (cruciaal):
* softboxes: Verspreid het licht en creëert zachtere schaduwen. Grotere softboxen creëren zachter licht.
* roosters: Controleer licht morst en creëer een meer gerichte balk, intensivering van schaduwen.
* Barn -deuren: Vorm het licht en voorkomt dat het op ongewenste gebieden morste.
* snoots: Maak een zeer smalle lichtstraal, nuttig voor het markeren van specifieke gebieden.
* reflectoren (optioneel): Om een kleine hoeveelheid licht in schaduwgebieden te stuiteren, indien nodig. Gebruik zwarte schuim om * licht te verwijderen en de schaduwen te verdiepen.
* camera: In staat tot handmatige instellingen.
* lens: Een portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm) is ideaal.
* statief (optioneel maar aanbevolen): Voor stabiliteit, vooral als het gebruik van langzamere sluitertijden.
* Optioneel:gels: Voor het toevoegen van kleur aan uw lichten.
iii. Verlichtingsinstellingen en technieken
Hier zijn een paar veel voorkomende setups met twee lichten voor humeurige portretten:
* 1. Key Light + Rim Light (Classic Moody Setup):
* Key Light: Uw belangrijkste lichtbron. Plaats het enigszins op een kant van het onderwerp, onder een hoek van 45 graden en iets boven ooghoogte. Pas de helderheid aan om het gewenste niveau van verlichting op het gezicht te bereiken.
* rand licht: Plaats het tweede licht * achter * het onderwerp, aan de andere kant van het sleutellicht. Hoek het zodat het een hoogtepunt creëert langs de rand van het haar en de schouder van het onderwerp. Dit scheidt het onderwerp van de achtergrond en voegt dimensie toe. Gebruik een rooster of snoot op dit licht om de lekkage te regelen.
* Moodcontrole: Houd het sleutellicht relatief zwak en het velg licht helderder om een zeer dramatische, hoog contrastlook te creëren. Donkere kleding zal het effect verbeteren.
* 2. Split -verlichting + vullicht (subtiele stemming):
* split licht: Plaats één licht rechtstreeks aan de zijkant van het onderwerp, waardoor een dramatische splitsing van het licht en de schaduw door het midden van hun gezicht wordt gecreëerd.
* vul licht (dim): Plaats het tweede licht op de * tegenovergestelde * zijde van het splitlicht. Zorg ervoor dat het aanzienlijk dimmer is dan het gesplitste licht. Het doel is om * enigszins * de schaduwen op te tillen, waardoor ze voorkomen dat ze volledig zwart worden. Een reflector kan ook werken als een zeer subtiele vulling.
* Moodcontrole: Controleer de intensiteit van beide lichten. Een zwakker vullicht zorgt voor een meer dramatische splitsing.
* 3. Rembrandt Lighting + Hair Light (verfijnde stemming):
* Rembrandt -verlichting: Deze techniek creëert een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de hoofdlichtbron. Om dit te bereiken, positioneer je de hoofdlichtbron (het sleutellicht) in een hoek van 45 graden ten opzichte van het onderwerp en iets boven oogniveau. Het onderwerp moet worden geplaatst zodat hun neus een schaduw werpt die verbindt met de schaduw op hun wang, waardoor een kleine driehoek van licht zichtbaar blijft.
* Haarlicht: Het tweede licht bevindt zich achter het onderwerp, vergelijkbaar met een randlamp, om een hoogtepunt op hun haar te creëren en ze van de achtergrond te scheiden.
* Moodcontrole: Lagere sleutel intensiteit van de licht en gebruik een donkere achtergrond.
* 4. Lichtmodificatoren en hun effecten op de stemming
* hard licht:
* Harsh Shadows:creëert diepe, goed gedefinieerde schaduwen, het verbeteren van het drama en het contrast.
* Textuur nadruk:accentueert de huidtextuur en details, die karakter kunnen toevoegen aan het portret maar ook onvolkomenheden kunnen benadrukken.
* Directioneel gevoel:stelt een duidelijke richting van de lichtbron vast, intensivering de stemming.
* zacht licht
* Gentle Shadows:produceert zachte, geleidelijke schaduwen, wat resulteert in een meer flatterende en minder intense look.
* Verminderde textuur:minimaliseert de huidtextuur, waardoor een soepeler uiterlijk ontstaat.
* Zelfs verlichting:biedt een meer gelijkmatige verdeling van licht over het gezicht, waardoor extreme contrasten worden verminderd.
* roosters
* Gecontroleerd licht morsen:voorkomt dat licht zich op ongewenste gebieden verspreidt en zich op het onderwerp concentreert.
* Directioneel licht:creëert een meer gerichte balk, intensivering van schaduwen en het toevoegen van diepte.
* Drama -verbetering:voegt drama toe door het licht- en schaduwinterplay te regelen.
* snoots
* Smalle balk:creëert een zeer smalle, gerichte lichtstraal, ideaal voor het markeren van specifieke gebieden of het creëren van spotlight -effecten.
* Geconcentreerd licht:regisseert licht precies en voegt een gevoel van drama en focus toe.
* Artistieke effecten:nuttig voor het creëren van unieke en artistieke verlichtingspatronen.
* Barn -deuren
* Licht vormgeven:stelt u in staat om het licht vorm te geven en te sturen door de deurklappen van de schuur aan te passen.
* Lichtbesturing:voorkomt dat licht op de achtergrond of andere gebieden morst, waardoor een schonere look wordt gewaarborgd.
* Aangepaste verlichting:biedt meer controle over de richting en intensiteit van het licht.
iv. Camera -instellingen
* schiet in de handmatige modus (m): Dit geeft u volledige controle.
* diafragma: Begin met een breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4) om een ondiepe velddiepte te creëren, de achtergrond te vervagen en de focus naar het onderwerp te tekenen. Pas indien nodig aan voor scherpte.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog alleen indien nodig om de juiste blootstelling te bereiken.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken. Begin met een snelheid die cameramake voorkomt (bijvoorbeeld 1/100ste van een seconde of sneller). Pas indien nodig aan.
* Witbalans: Stel de witbalans in op de kleurtemperatuur van uw LED -lichten. U kunt zich ook aanpassen in naverwerking. Experimenteer met verschillende witbalansinstellingen om warmere of koelere tonen te creëren.
* Meetmodus: Gebruik spotmeting om het gezicht van het onderwerp af te ruimen.
v. Post-processing (essentieel voor humeurige portretten)
* RAW -indeling: Schiet in RAW -formaat voor maximale flexibiliteit bij het bewerken.
* Contrast: Verhoog contrast om de schaduwen en hoogtepunten te verbeteren.
* zwarten: Laat de zwarten zakken om de schaduwen te verdiepen.
* Hoogtepunten: Pas de hoogtepunten aan om knippen te voorkomen (overmatige blootstelling).
* schaduwen: Gebruik de schuifregelaar "Shadows" om wat detail in de schaduw te herstellen, indien nodig, maar pas op dat u de afbeelding niet plat maakt.
* duidelijkheid/textuur: Gebruik deze schuifregelaars spaarzaam om de huidtextuur te verbeteren of te verzachten.
* Kleurafstand: Pas de kleurtonen aan om een specifieke stemming te creëren. U kunt split -toning gebruiken om verschillende kleuren toe te voegen aan de hoogtepunten en schaduwen.
* Dodge and Burn: Gebruik Dodge en Burn -tools om selectief gebieden van de afbeelding te verlichten of donkerder te maken, de hoogtepunten en schaduwen te verbeteren en het gezicht verder te vormen.
vi. Tips voor succes
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen en camera -instellingen. Er is niemand "juiste" manier om het te doen.
* Observeer: Bestudeer portretten door fotografen die humeurige afbeeldingen maken. Let op hun verlichting, compositie en nabewerkingstechnieken.
* Communicatie: Communiceer met uw onderwerp. Help hen de stemming te begrijpen die u probeert te creëren. Hun uitdrukking is de sleutel.
* Start eenvoudig: Begin met één licht en introduceer vervolgens het tweede licht. Dit helpt u de impact van elke lichtbron te begrijpen.
* Afstand is belangrijk: Hoe dichter de lichtbron bij het onderwerp, hoe zachter het licht. Door het licht verder weg te bewegen, creëert het harder licht.
* Polarisatiefilter: Een polariserend filter kan verblinding en reflecties verminderen, waardoor diepte aan de afbeelding wordt toegevoegd, vooral bij het fotograferen met fel licht bronnen.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van humeurige portretten.
* Achtergrond: Gebruik een donkere achtergrond (zwarte stof, een slecht verlichte muur) om de ingehouden esthetiek te benadrukken.
Door deze principes te begrijpen en deze technieken te oefenen, zult u goed op weg zijn naar het creëren van verbluffende en suggestieve humeurige portretten met slechts twee LED -lichten! Succes!