Wat is een verlichtingsverhouding?
Een verlichtingsverhouding is gewoon het verschil in helderheid tussen de hoogtezijde van het gezicht van uw onderwerp (de zijkant verlicht door het hoofdlicht) en de schaduwzijde van hun gezicht (de zijkant het verst van het hoofdlicht). Het wordt uitgedrukt als een verhouding, zoals 2:1, 4:1, 8:1, enz.
* Het eerste nummer: Verwijst naar de hoeveelheid licht die de hoogtepunt van het gezicht raakt.
* Het tweede nummer: Verwijst naar de hoeveelheid licht die de schaduwzijde van het gezicht raakt.
Een verhouding van 2:1 betekent dus dat de hoogtezijde van de hoogtepunt twee keer zo helder is als de schaduwzijde. Een verhouding van 4:1 betekent dat de hoogtepunt vier keer zo helder is als de schaduwzijde, enzovoort.
Waarom zijn verlichtingsverhoudingen belangrijk?
Verlichtingsverhoudingen zijn cruciaal omdat ze:
* Controle contrast: De verhouding heeft direct invloed op het contrast van uw beeld. Hogere verhoudingen (bijv. 8:1) creëren meer dramatische, contrasty looks. Lagere verhoudingen (bijv. 2:1) creëren zachtere, meer gelijkmatige verlichting.
* Vorm het gezicht: Verlichtingsverhoudingen helpen de vlakken en contouren van het gezicht te definiëren, waardoor diepte en dimensie worden toegevoegd. De schaduwen die worden gecreëerd door de verhouding onthullen botstructuur en kenmerken.
* Stel de stemming in: De verlichtingsverhouding heeft aanzienlijk invloed op de stemming en het gevoel van het portret. Lage verhoudingen worden over het algemeen gezien als meer vleiend en zachtaardig, terwijl hoge verhoudingen intenser, dramatisch of zelfs hard kunnen aanvoelen.
* Breng informatie over: Verschillende verlichtingsverhoudingen worden vaak geassocieerd met verschillende gevoelens. Een portret met weinig contrast brengt bijvoorbeeld veiligheid, openheid en toegankelijkheid over, terwijl een portret met een hoog contrast mysterie, drama en geslotenheid overbrengt.
* beïnvloedt de huidtextuur: Een zacht licht zal de huidtextuur en fouten verminderen en een meer natuurlijke look creëren, terwijl een hogere verhouding de huidtextuur zal benadrukken, die gewenst kan zijn of niet afhankelijk van uw onderwerp en stijl.
Gemeenschappelijke verlichtingsverhoudingen en hun gebruik
Hier is een overzicht van enkele populaire verlichtingsverhoudingen en wanneer u ze zou kunnen gebruiken:
* 1:1 (geen verhouding / platte verlichting): De hoogte- en schaduwzijden zijn even helder. Dit creëert zeer platte, zelfs verlichting met bijna geen schaduwen. Het kan nuttig zijn voor:
* * Commerciële fotografie waarbij details belangrijker is dan kunst. *
* * Minimalisatie van rimpels en vlekken (hoewel het er ook onnatuurlijk uit kan zien). *
* * Situaties waarin u maximale zichtbaarheid nodig heeft, zoals forensiekfotografie. *
* 2:1 (zeer subtiel): De hoogtepunt is twee keer zo helder als de schaduwzijde. Dit biedt een minimale hoeveelheid schaduw en is goed voor:
* * Zachte, vleiende portretten. *
* * Het verminderen van harde schaduwen op oudere onderwerpen. *
* * Schoonheids- en glamouropnamen waarbij u textuur wilt minimaliseren. *
* * Portretten die natuurlijk en niet-gemanipuleerd aanvoelen. *
* 3:1 (iets meer definitie): De hoogtepunt is drie keer helderder dan de schaduwzijde. Biedt een beetje meer vorm en dimensie dan 2:1. Gebruikt voor:
* * Portretten voor algemene doeleinden. *
* * Iets dramatischer dan 2:1, maar nog steeds vleiend. *
* * Meer redactioneel uiterlijk, waar u een beetje voorsprong wilt. *
* 4:1 (standaard portretverhouding): De hoogtepunt is vier keer helderder dan de schaduwzijde. Dit is een veel voorkomende en veelzijdige verhouding die goed werkt voor veel onderwerpen. Het vindt een goede balans tussen zachtheid en definitie. Het is geweldig voor:
* * Klassiek portretlooks maken. *
* * Botstructuur en gelaatstrekken benadrukken. *
* * Een gevoel van diepte en dimensie toevoegen. *
* 8:1 (dramatisch, hoog contrast): De hoogtepunt is acht keer helderder dan de schaduwzijde. Dit creëert een meer dramatische, humeurige en potentieel harde uitstraling. Gebruik het voor:
* * Mannelijke portretten. *
* * Een gevoel van mysterie of drama creëren. *
* * Benadrukken sterke functies en botstructuur. *
* * Silhoueted onderwerpen. *
* 16:1 (zeer hoog contrast): De hoogtepunt is zestien keer helderder dan de schaduwzijde. Produceert zeer diepe schaduwen en heldere hoogtepunten. Kan gemakkelijk te hard worden. Gebruik het voor:
* * Zeer gestileerde, high-fashion looks. *
* * Sterke, dramatische karakters. *
* * Samenvatting of artistieke portretten. *
* * Kan gemakkelijk leiden tot uitgeblazen hoogtepunten of geblokkeerde schaduwen als ze niet zorgvuldig worden gecontroleerd. *
Hoe verlichtingsverhoudingen te regelen
De primaire manier om de verlichtingsverhouding te regelen, is door de hoeveelheid vullicht aan te passen. Hier is een uitsplitsing:
1. Het hoofdlicht: Dit is uw belangrijkste licht en vestigt de hoogtepunt van het gezicht. Zijn positie en kracht zullen de verhouding sterk beïnvloeden.
2. Het vullicht: Dit licht vult de schaduwen die door het hoofdlicht zijn gecreëerd, waardoor het contrast wordt verminderd. U kunt gebruiken:
* een reflector: Reflectoren stuiteren licht terug in de schaduwgebieden. De grootte, kleur en afstand van de reflector van het onderwerp zullen het vulniveau bepalen.
* Een secundaire lichtbron: Een andere stroboscoop of continu licht ingesteld op een lagere kracht dan het hoofdlicht. U kunt de kracht en positie aanpassen om de vulling te regelen.
* Omgevingsfactoren: De kleur van de achtergrond, of de aanwezigheid van reflecterende oppervlakken die als reflectoren kunnen werken, zal beïnvloeden hoe de schaduwen vullen.
het meten van verlichtingsverhoudingen
* lichtmeter: De meest nauwkeurige manier om verlichtingsverhoudingen te meten is met een handheld lichtmeter. Je leest het licht aan de hoogtezijde van het gezicht en vervolgens een lezing van het licht aan de schaduwzijde. Verdeel het hoogtepunt lezen door de schaduwlezing om de verhouding te krijgen.
* histogram: Hoewel niet nauwkeurig, is het histogram van uw camera een goede referentie om een gevoel van algemeen contrast te krijgen. Als u plat licht fotografeert, wordt uw histogram in het midden geclusterd. Een hogere contrastverhouding vertoont een bredere spread van licht van links naar rechts van het histogram.
* keek het aan: Met de praktijk kunt u de verlichtingsverhoudingen per oog leren schatten. Let op de schaduw op het gezicht en hoe ze vallen.
Tips voor succes
* Start eenvoudig: Begin met een enkel hoofdlicht en een reflector om te begrijpen hoe vullicht werkt.
* Experiment: Probeer verschillende verhoudingen en kijk hoe ze uw portretten beïnvloeden. Wees niet bang om de grenzen te verleggen.
* Beschouw uw onderwerp: De beste verlichtingsverhouding hangt af van de leeftijd, geslacht, gezichtsfuncties van het onderwerp en de stemming die u wilt creëren. Een jonge vrouw ziet er misschien het beste uit met een zachtere 2:1 of 3:1 -verhouding, terwijl een oudere man kan profiteren van een meer dramatische 4:1 of 8:1 -verhouding om zijn kenmerken te verbeteren.
* Beschouw de omgeving: De verlichting rond de omgeving waarin u fotografeert, kan de schaduwvullingen beïnvloeden. Dit zal de contrastverhouding veranderen.
* Bewerk zorgvuldig: U kunt lichte aanpassingen maken om te contrasteren in naverwerking, maar het is altijd het beste om de verlichting zoveel mogelijk in de camera te krijgen. Te veel contrastaanpassing kan er kunstmatig uitzien.
* Oefening: De beste manier om verlichtingsverhoudingen te beheersen, is om te oefenen en te experimenteren. Maak veel foto's, analyseer uw resultaten en leer van uw fouten.
Conclusie:
Het beheersen van verlichtingsverhoudingen is essentieel voor het creëren van boeiende en impactvolle portretten. Door te begrijpen hoe je het contrast tussen hoogtepunten en schaduwen kunt regelen, kun je het gezicht vormen, de stemming bepalen en je creatieve visie tot leven brengen. Wees niet bang om te experimenteren en vind de verhoudingen die het beste werken voor u en uw onderwerpen. Veel succes en gelukkig schieten!