1. Inzicht in harde verlichting
* Bron: Hard licht komt van een kleine, geconcentreerde lichtbron. Denk aan direct zonlicht, een kale lamp of een kleine, directe flits zonder diffusie.
* kenmerken:
* Hoog contrast: Heldere hoogtepunten en diepe, donkere schaduwen.
* gedefinieerde schaduwen: Scherpe, goed gedefinieerde schaduwranden.
* nadruk op textuur: Overdrijft rimpels, poriën en andere oppervlaktedetails.
* dramatische stemming: Creëert een gevoel van drama, intensiteit en soms zelfs hardheid.
2. Belangrijkste overwegingen voordat u fotografeert
* het gezicht van het onderwerp: Harde verlichting is niet het meest vleiend voor iedereen. Overweeg de gelaatstrekken van uw onderwerp en de huidtextuur. Het kan onvolkomenheden benadrukken, dus wees hier rekening mee. Als het onderwerp een zeer gestructureerde huid heeft, overweeg dan het licht enigszins te verzachten met een rooster of schuurdeuren om de lekkage te regelen, maar behouden nog steeds de harde lichte look.
* gewenste stemming: Bepaal de stemming die u wilt maken. Harde verlichting is geweldig voor het overbrengen van kracht, kracht, mysterie of zelfs een gevoel van kwetsbaarheid.
* richting: De hoek van het licht is cruciaal. Overweeg de onderstaande hoeken om de richting te begrijpen.
* Achtergrond: De achtergrond speelt ook een rol. Een donkere achtergrond verbetert het contrast gecreëerd door het harde licht. Een lichtere achtergrond kan een meer grafisch en opvallend beeld creëren, maar vereist precieze controle om ongewenste schaduwen te voorkomen.
3. Uw harde verlichting opzetten
* Lichtbron:
* Direct zonlicht: Buiten schieten tijdens de middag of een heldere ochtend/middag geeft je hard zonlicht. Plaats uw onderwerp om de hoek van de zon in uw voordeel te gebruiken.
* Bare Flash: Het gebruik van een speedlight of studio -stroboscoop zonder modificatoren (diffusers, softboxen) is de gemakkelijkste manier om hard licht te bereiken.
* reflector (geregeld hard licht): Terwijl een reflector * meestal * licht verzacht, kunt u een kleine, zilveren reflector in direct zonlicht gebruiken om * hard licht op uw onderwerp te sturen. Dit geeft je meer controle.
* het licht positioneren: Experimenteer met verschillende hoeken om het meest dramatische effect te vinden. Hier zijn enkele veel voorkomende posities:
* Side Lighting (Rembrandt Lighting): Het plaatsen van de lichtbron aan de ene kant van het onderwerp creëert een sterke verdeling tussen licht en schaduw. Zoek naar de iconische "Rembrandt Patch" - een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron. Dit voegt diepte en dimensie toe.
* Topverlichting: Het plaatsen van het licht direct boven het onderwerp kan diepe schaduwen creëren onder de ogen, neus en kin. Dit kan er dramatisch uitzien, maar kan ook onflatteus zijn. Het licht omhoog kantelen kan het gezicht helpen een deel van de hardheid te verminderen. Vaak gebruikt in thriller- of horrorfilms.
* Bodemverlichting: Het plaatsen van de lichtbron onder het onderwerp creëert een onnatuurlijk en vaak verontrustend effect. Denk aan kampvuurverhalen.
* Haarlicht (randlicht): Het plaatsen van een tweede hard licht achter het onderwerp kan een lichtrand rond hun hoofd creëren, ze van de achtergrond scheiden en een halo -effect toevoegen.
* Afstand: Hoe dichter de lichtbron bij het onderwerp is, hoe * zachter * de schaduwen worden (enigszins). Hoe verder weg, hoe harder * de schaduwen. Het verplaatsen van een kale flits heel dichtbij kan echter harde verblinding veroorzaken. Experiment.
* Lichtvorming: Overweeg om modificaties te gebruiken zoals:
* Barn -deuren: Om de lekkage van het licht te regelen en er precies in vorm te geven.
* roosters: Om het licht in een smalle balk te concentreren en de schaduwen verder te verharden.
4. Camera -instellingen
* meting: Gebruik spotmeting om nauwkeurig bloot te stellen voor het gezicht van het onderwerp. Wees je bewust van het knippen in hoogtepunten en geblokkeerde schaduwen, vooral in het begin. Pas uw belichtingscompensatie indien nodig aan.
* diafragma: Kies een diafragma dat past bij uw gewenste scherptediepte. Een breder diafragma (lager F-nummer zoals f/2.8) zal een ondiepe scherptediepte creëren, de achtergrond vervagen en de aandacht vestigen op het gezicht van het onderwerp. Een smaller diafragma (hoger F-nummer zoals f/8 of f/11) zal de scherptediepte vergroten, waardoor meer van de scène in focus wordt gehouden.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om de totale blootstelling te regelen en vermijd bewegingsonscherpte. Als u Flash gebruikt, blijft u in de synchronisatiesnelheid van uw camera.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op uw lichtbron (bijv. "Daglicht" voor zonlicht, "flash" voor flits).
5. Poseren en expressie
* Directe blik: Een directe blik in de camera kan een krachtige en boeiende verbinding met de kijker creëren.
* Sterke kaaklijn: Moedig uw onderwerp aan om hun gezicht een beetje te openen om hun kaaklijn te benadrukken en meer gedefinieerde schaduwen te creëren.
* serieuze uitdrukking: Harde verlichting werkt vaak goed met serieuze, contemplatieve of intense uitdrukkingen.
* Beweging en actie: Hard licht kan ook effectief zijn voor het vastleggen van beweging en actie, vooral in sport- of dansfotografie.
6. Post-processing
* Contrastaanpassing: Betaal het contrast om het drama van het beeld te verbeteren.
* schaduw en markeer herstel: Gebruik deze tools om de blootstelling te balanceren en details in de schaduw en hoogtepunten te herstellen.
* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken (bliksem) en verbranding (donkerder) om selectief de helderheid van specifieke delen van het beeld aan te passen en het licht verder te vormen.
* zwart -witte conversie: Harde verlichting ziet er vaak prachtig uit in zwart en wit, omdat het de tonen en texturen benadrukt.
7. Tips en trucs
* Experiment! Wees niet bang om verschillende verlichtingsposities en camera -instellingen te proberen om te zien wat het beste werkt.
* Gebruik een reflector (strategisch): Een kleine reflector kan worden gebruikt om een kleine hoeveelheid licht in de schaduwen te stuiteren, waardoor ze enigszins worden verzacht zonder het dramatische effect van hard licht te elimineren. Experimenteer met verschillende reflectorhoeken en afstanden.
* Kijk uit voor catchlights: Catchlights (reflecties van de lichtbron in de ogen van het onderwerp) zijn essentieel om het leven in een portret te brengen. Pas de verlichting aan of poseer om ervoor te zorgen dat er vangst aanwezig is.
* Omarm onvolkomenheden: Harde verlichting kan onvolkomenheden onthullen, maar deze kunnen ook karakter en authenticiteit aan het portret toevoegen.
* Oefening: Hoe meer je oefent met harde verlichting, hoe beter je wordt om te begrijpen hoe het je onderwerpen beïnvloedt en hoe je het kunt gebruiken om boeiende portretten te creëren.
Voorbeeldscenario's:
* Film noir -stijl: Zijverlichting met een kale flits om dramatische schaduwen en een gevoel van mysterie te creëren. Gebruik een donkere achtergrond en een serieuze uitdrukking. Converteer naar zwart -wit.
* Gruty Character Portret: Direct zonlicht om rimpels en texturen te accentueren. Gebruik een close-up samenstelling en een iets opwaartse hoek.
* Sterk leiderschapsportret: Topverlichting om een gevoel van macht en autoriteit te creëren. Gebruik een directe blik en een zelfverzekerde uitdrukking.
* High Fashion Outdoor: Gebruik directe harde zon met reflectoren om popkleur te maken en maak scherpe, redactionele afbeeldingen. Dit kost veel oefening en aandacht voor blootstelling, maar is een zeer populaire look.
Door de kenmerken van harde verlichting te begrijpen en zorgvuldig de impact ervan op uw onderwerp te overwegen, kunt u dramatische en impactvolle portretten creëren die de aandacht van de kijker trekken. Succes!