REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> filmapparatuur >> Verlichting

Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten kunt maken (of breken)

Oké, hier is een gids voor verlichtingsverhoudingen voor portretten, gericht op het helpen van het begrijpen en gebruiken van ze effectief:

Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten maakt (of breken)

Verlichtingsverhoudingen zijn een fundamenteel concept in portretfotografie die de relatie bepalen tussen de helderste en donkerste delen van het gezicht van uw onderwerp. Door deze verhoudingen te begrijpen en te beheersen, kunt u licht vormen, stemming creëren en uiteindelijk boeiende en visueel aantrekkelijke portretten maken. Het negeren van hen daarentegen kan leiden tot platte, oninteressante of zelfs niet -flatterende resultaten.

Wat zijn verlichtingsverhoudingen?

Simpel gezegd, een verlichtingsverhouding is het verschil in lichtintensiteit tussen het sleutellicht (uw hoofdlichtbron) en het vullicht (een secundaire lichtbron die wordt gebruikt om schaduwen te verzachten). Het wordt uitgedrukt als een verhouding zoals 2:1, 4:1, 8:1, enzovoort.

* Het sleutellicht: Dit is de primaire lichtbron die de dominante schaduwen en hoogtepunten van uw onderwerp creëert. Het definieert de vorm en vorm.

* Het vullicht: Deze lichtbron wordt gebruikt om de schaduwen te verzachten die zijn gemaakt door het sleutellicht. Het is meestal minder krachtig dan het belangrijkste licht en helpt details te onthullen in de schaduwgebieden. De vulling kan een reflector zijn, een tweede licht of zelfs omgevingslicht.

Inzicht in de cijfers:

Het verhoudingsnummer vertegenwoordigt de relatieve intensiteit van het belangrijkste licht in vergelijking met het schaduwgebied. Hier is een uitsplitsing:

* 2:1 verhouding (laag contrast): Deze verhouding betekent dat het sleutellicht twee keer zo helder is als het vullicht (of de schaduwzijde). Dit creëert zachte, subtiele schaduwen en een zeer gelijkmatige verlichting. Geweldig voor schoonheidsfoto's, portretten van oudere onderwerpen, of wanneer je een zachte en flatterende look wilt.

* 4:1 verhouding (gemiddeld contrast): Het belangrijkste licht is vier keer helderder dan het vullicht. Dit is een populaire en veelzijdige verhouding. Het biedt meer definitie en dimensie dan een 2:1 -verhouding, waardoor een meer merkbaar contrast ontstaat tussen licht en schaduw. Een goed uitgangspunt voor veel portretstijlen.

* 8:1 verhouding (hoog contrast): Het belangrijkste licht is acht keer helderder dan het vullicht. Dit creëert dramatische, diepe schaduwen en een meer uitgesproken contrast. Goed geschikt voor het maken van humeurige, artistieke portretten of portretten waar u karakter en textuur wilt benadrukken.

* 16:1 (of hoger) (zeer hoog contrast): Deze verhoudingen creëren zeer sterke schaduwen en kunnen leiden tot bijna-silhouette effecten. Gebruik spaarzaam en met intentie, omdat ze behoorlijk dramatisch kunnen zijn en niet altijd vleiend kunnen zijn.

Hoe verlichtingsverhoudingen te meten (praktische benadering):

Hoewel u * een lichtmeter kunt gebruiken voor precieze metingen, kunt u ook leren om verhoudingen visueel te schatten met de praktijk. Hier is een algemene workflow:

1. Stel uw sleutellicht in: Plaats uw belangrijkste licht en observeer de schaduwen die het creëert.

2. Observeer de schaduwzijde: Kijk naar de schaduwzijde van het gezicht van je onderwerp. Is het erg donker? Nauwelijks zichtbaar?

3. Introduceer het vullicht: Begin met een reflector of een tweede lichtbron ingesteld op een lager vermogen dan uw sleutellicht.

4. Pas het vullicht aan: Pas de positie van de reflector of de kracht van uw vullicht aan totdat de schaduwen zijn verzacht tot uw gewenste niveau.

5. Visuele beoordeling:

* voor een 2:1: Shadows moeten heel subtiel en gemakkelijk zichtbaar zijn.

* voor een 4:1: Shadows zijn merkbaar maar niet overdreven diep. Je kunt nog steeds goed gedetailleerd zien in de schaduw.

* voor een 8:1: Shadows zijn vrij donker, maar je kunt nog steeds wat detail in de donkerste gebieden onderscheiden.

* voor een 16:1+: Shadows zijn erg donker, bijna zwart in sommige gebieden.

Tools voor het regelen van verlichtingsverhoudingen:

* reflectoren: Reflecteer zonlicht of kunstlicht in de schaduwgebieden. Ze zijn goedkoop en gemakkelijk te gebruiken. Zilverreflectoren bieden een helderdere, meer spiegelende vulling, terwijl witte reflectoren een zachtere, meer diffuse vulling bieden. Gouden reflectoren voegen warmte toe.

* diffusers: Verzacht het licht van uw sleutellicht, wat de hardheid van schaduwen kan verminderen en de verlichtingsverhouding iets kan verlagen.

* vlaggen/gobos: Blokkeer of vorm licht. Je kunt ze gebruiken om omgevingslicht te blokkeren door de schaduwgebieden te raken, waardoor het contrast wordt vergroot.

* Lichtstands en modificatoren (paraplu's, softboxes, schoonheidsgerechten): Geef u nauwkeurige controle over de richting en kwaliteit van uw licht. Softboxen en paraplu's creëren zacht, diffuus licht, wat in het algemeen resulteert in lagere verlichtingsverhoudingen, terwijl schoonheidsgerechten een meer gefocust, spiegelend licht bieden.

* Studio Strobes/Speedlights: Bied stroomregeling aan, zodat u de intensiteit van uw sleutel nauwkeurig kunt aanpassen en lichten kunt vullen.

Het kiezen van de juiste verhouding:

De "beste" verlichtingsverhouding hangt af van verschillende factoren:

* Het geslacht en de leeftijd van het onderwerp: Lagere contrastverhoudingen (2:1 of 4:1) zijn over het algemeen meer flatterend voor vrouwen en oudere onderwerpen, omdat ze rimpels en huidimperfecties minimaliseren. Hogere contrastverhoudingen kunnen effectief worden gebruikt voor mannen, omdat ze de neiging hebben hun kenmerken te accentueren en een meer mannelijke uitstraling te creëren.

* de gezichtsvorm van het onderwerp: Verlichtingsverhoudingen kunnen worden gebruikt om waargenomen fouten in gezichtsvorm te corrigeren. Hoge contrastverlichting kan bijvoorbeeld een rond gezicht slank, terwijl lage contrastverlichting hoekige kenmerken kan verzachten.

* gewenste stemming: Zoals eerder vermeld, creëren hogere contrastverhoudingen meer dramatische en humeurige portretten, terwijl lagere contrastverhoudingen zachtere, zachtere resultaten opleveren.

* Client's voorkeur: Uiteindelijk is het belangrijk om de voorkeuren van uw klant te overwegen.

Voorbeelden van verlichtingsverhoudingen in de praktijk:

* schoonheidsportret: Een 2:1-verhouding met zachte, diffuse verlichting om een ​​vlekkeloos ogende huid te creëren.

* Corporate headshot: Een 4:1-verhouding om een ​​professionele en goed gedefinieerde look te bieden.

* dramatisch portret: Een 8:1 of hogere verhouding om het karakter te benadrukken en een sterke visuele impact te creëren.

* buitenportret (met reflector): Begin met het observeren van het natuurlijke licht. Plaats uw onderwerp met de zon aan hun zijde. Gebruik vervolgens een reflector om licht terug in de schaduwzijde van hun gezicht te stuiteren, waarbij de hoek en afstand van de reflector aanpassen om de gewenste verlichtingsverhouding te bereiken (waarschijnlijk 2:1 of 4:1).

Veel voorkomende fouten om te voorkomen:

* het overvullen van de schaduwen: Het gebruik van te veel vullicht kan resulteren in een plat, oninteressant portret zonder dimensie.

* Negerende omgevingslicht negeren: Omgevingslicht kan uw verlichtingsverhouding beïnvloeden. Houd rekening met het bestaande licht in de omgeving en pas uw sleutel aan en vul lichten dienovereenkomstig.

* ongelijke verlichting: Zorg ervoor dat uw sleutel en vullichten het gezicht van uw onderwerp gelijkmatig verlichten.

* bang zijn om te experimenteren: Wees niet bang om verschillende verlichtingsverhoudingen te proberen en te zien wat het beste werkt voor uw stijl en onderwerp.

Key Takeaways:

* Verlichtingsverhoudingen zijn een krachtig hulpmiddel voor het vormgeven van licht en het creëren van stemming in portretfotografie.

* Inzicht in de verschillende verhoudingen en hoe deze het uiterlijk van uw portretten beïnvloeden, is cruciaal.

* Experimenteer met verschillende verhoudingen om te vinden wat het beste werkt voor uw onderwerpen en uw stijl.

* Let op de kwaliteit van het licht (hard versus zacht) naast de verhouding.

* Oefening maakt perfect. Hoe meer je experimenteert met verlichtingsverhoudingen, hoe beter je wordt in het voorspellen en regelen van de uitkomst.

Door het concept van verlichtingsverhoudingen te beheersen, verheft u uw portretfotografie van eenvoudige snapshots tot boeiende kunstwerken. Succes!

  1. Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten kunt maken (of breken)

  2. Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten kunt maken (of breken)

  3. Dus je hebt geen model? Hier zijn manieren om uw portretverlichting met speelgoed te oefenen

  4. Hoe flash te gebruiken voor nachtportretten

  5. Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten kunt maken (of breken)

Verlichting
  1. 4 redenen waarom je foto's niet moet bijsnijden

  2. iPhone vast in zoommodus? Het is eenvoudig te repareren

  3. Wordt een drone altijd als een vliegtuig beschouwd?

  4. Hoe video bij te knippen in After Effects met BCC Uprez

  5. Introductie van de Panasonic LUMIX GH6 spiegelloze camera met Rob Adams

  6. 2 video's demonstreren portretbelichtingseffecten op iPhone via Apple

  7. iOS 9.2.1 uitgebracht voor iPhone, iPad, iPod touch [IPSW Direct Download Links]