Wat maakt licht "goed" voor portretten?
* richting en hoek:
* Voorverlichting (enigszins off-as): Illumineert het hele gezicht en minimaliseert schaduwen. Over het algemeen vleiend, maar kan een beetje plat zijn als het alleen wordt gebruikt. Het beste gebruikt als een vullicht om schaduwen te verzachten die door andere lichtbronnen zijn gemaakt.
* zijkantverlichting: Creëert dramatische schaduwen en hoogtepunten, accentuerende gezichtsfuncties en het toevoegen van diepte. Kan worden gebruikt voor humeurige of artistieke portretten. Vereist zorgvuldige controle om harde schaduwen te voorkomen.
* achtergrondverlichting (randverlichting): Licht zit achter het onderwerp en creëert een halo -effect om hen heen. Mooi voor het scheiden van het onderwerp van de achtergrond en het toevoegen van een gevoel van mysterie of etherische kwaliteit. Vereist een manier om licht terug op het gezicht van het onderwerp te stuiteren of vulflits te gebruiken.
* Topverlichting: Licht komt van direct hierboven. Kan harde schaduwen creëren onder de ogen en neus (wasbeerogen). Over het algemeen vermijd tenzij u het licht actief vormt met diffusers.
* vlinderverlichting: Lichtbron gepositioneerd iets boven en voor het onderwerp, waardoor een kleine, vlindervormige schaduw onder de neus ontstaat. Klassieke portretverlichting, vooral flatterend voor vrouwen.
* kwaliteit (hard vs. soft):
* hard licht: Direct, ongefilterd licht (zoals direct zonlicht op een heldere dag). Creëert scherpe, goed gedefinieerde schaduwen met hoog contrast. Kan niet flatterend zijn voor portretten omdat het de nadruk legt op de onvolkomenheden van de huid.
* zacht licht: Diffuus licht (zoals licht op een bewolkte dag of licht dat door een diffuser is gegaan). Creëert zachte, geleidelijke schaduwen met een laag contrast. Over het algemeen meer vleiend voor portretten omdat het onvolkomenheden minimaliseert en een soepelere, meer gelijkmatige huidtint creëert.
* Kleurtemperatuur:
* warm licht (lagere kelvin): Geelachtig/oranje licht (zonsopgang/zonsondergang, gloeilampen). Kan een gezellig, uitnodigend gevoel creëren.
* koel licht (hogere kelvin): Blauwachtig licht (bewolkte hemel, fluorescentielampen). Kan een steriel of klinisch gevoel creëren.
* neutraal licht (ongeveer 5500K): Daglicht. Beschouwd als de meest nauwkeurige kleurrepresentatie.
* Gebruik van warm of koel licht: Kies de kleurtemperatuur die een aanvulling vormt op de huidskleur van uw onderwerp en de gewenste stemming van het portret. U kunt de kleurtemperatuur in-camera (witbalansinstellingen) aanpassen of bij het werken.
* Intensiteit:
* te veel licht (overbelicht): Wast details uit en laat de huid glanzend lijken.
* te weinig licht (onderbelicht): Mist details en kan er modderig uitzien.
* uitgebalanceerd licht: Genoeg licht om details vast te leggen in zowel de hoogtepunten als schaduwen zonder te knippen (details in beide extreme verliezen).
Hoe goed licht te gebruiken voor mooie portretten:
1. Identificeer uw lichtbron: Natuurlijk licht van ramen, deuren of open tint, of kunstlicht van stromen, speedlights of continue lichten.
2. Let op het licht: Let op de richting, kwaliteit, kleur en intensiteit van het beschikbare licht. Hoe valt het op het gezicht van uw onderwerp? Welke schaduwen creëert het?
3. Plaats uw onderwerp: Verplaats uw onderwerp om het meest flatterende licht te vinden. Experimenteer met verschillende hoeken ten opzichte van de lichtbron.
4. Controleer het licht:
* diffusers: Verzacht hard licht door het te verspreiden (bijv. Pure gordijnen, softboxes, parasols).
* reflectoren: Stuiter licht terug op uw onderwerp om schaduwen in te vullen en hoogtepunten toe te voegen. Witte, zilveren en goudreflectoren bieden verschillende effecten.
* vlaggen (blokkers): Blokkeer licht om bepaalde gebieden te bereiken, waardoor diepere schaduwen en meer dramatisch contrast ontstaan.
* Positionering: Pas de afstand en hoek van uw lichtbron aan om het gewenste effect te bereiken.
5. Gebruik omgevingslicht in uw voordeel: Zelfs in minder dan ideale situaties kunt u vaak creatief omgevingslicht gebruiken. Zoek naar open schaduw op zonnige dagen, gebruik raamlicht voor zachte portretten of omarm het drama van achtergrondverlichting.
6. Gebruik vullicht:
* Als de hoofdlichtbron harde schaduwen creëert, gebruik dan een reflector of een laag aangedreven flits om die schaduwen in te vullen en zelfs de verlichting uit te vullen.
7. schiet tijdens het gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang zorgen voor mooi, warm, zacht licht.
8. Beschouw de achtergrond: Een afleidende of overdreven heldere achtergrond kan de aandacht trekken van uw onderwerp. Kies een achtergrond die eenvoudig en complementair is aan uw onderwerp.
9. Witbalans: Stel de witbalans van uw camera in om overeen te komen met de kleurtemperatuur van de lichtbron. Dit zorgt ervoor dat de kleuren in uw portretten nauwkeurig zijn. Als alternatief kunt u in RAW-formaat schieten en de witbalans aanpassen bij naverwerking.
10. Experiment: De beste manier om over licht te leren is door te experimenteren. Probeer verschillende lichtbronnen, hoeken en modificatoren en kijk wat het beste werkt voor u en uw onderwerp.
Specifieke scenario's en voorbeelden:
* Outdoor portretten op een zonnige dag: Zoek naar open tint (schaduw die open is voor de lucht maar geblokkeerd voor direct zonlicht). Gebruik een reflector om licht terug op het gezicht van het onderwerp te stuiteren.
* binnenportretten bij een raam: Plaats uw onderwerp bij een raam en laat het zachte raamlicht hun gezicht verlichten. Gebruik een reflector om schaduwen aan de andere kant van hun gezicht in te vullen.
* Studio -portretten: Gebruik een combinatie van sleutellicht (de hoofdlichtbron), vul licht (om schaduwen te verzachten) en haarlicht (om scheiding van de achtergrond te creëren).
* portretten met weinig licht: Gebruik een breder diafragma (lager F-stopnummer) om meer licht in te laten, uw ISO te verhogen (maar wees rekening met ruis) of gebruik een flits- of externe lichtbron.
Key Takeaways:
* "Goed licht" is subjectief en hangt af van de gewenste esthetiek.
* Inzicht in de eigenschappen van licht en hoe ze te beheersen is cruciaal voor het maken van prachtige portretten.
* Experimenten is de sleutel tot het ontwikkelen van uw eigen verlichtingsstijl.
* Wees niet bang om de "regels" te overtreden en nieuwe dingen te proberen.
Door de kwaliteiten van het licht te begrijpen en te leren manipuleren, kunt u gewone portretten omzetten in verbluffende kunstwerken. Succes!